2023年谈论我对交响乐理解.docx

谈论我对交响乐理解 　 谈谈我对交响乐的认识生活中充满着各种各样的音乐节奏，如同生命里的行进步伐一般。音乐的美感可以陶冶情操，提高修养，音乐教育由于自身具有娱乐性，趣味性和审美价值。随着艺术视野的开阔，文化背景的构筑，我们的精神面貌会得到升华,高尚的人格素质和审美情趣也会在愉悦中形成。在选修高雅音乐欣赏这门课程之前，我就在一年前听学长们说这是一门校选课中的必选课，因此喜欢音乐的我对这门可产生了兴趣，经过对高雅音乐欣赏这门课程的学习，我了解到了许多关于音乐方面的知识，还欣赏到了许多世界著名作曲家的名作。对我这样一个音乐爱好者来说，在大饱耳福的同时也学到了不少知识。接下来，我会谈谈学习这门课程之后我对交响乐的一些认识。交响乐是音乐开展到一定阶段，是社会音乐水平的提高、特别是器乐水平提高的表达的一个必然产物。音乐和文学一样，都是能帮助人们提高自身修养。不同的是，音乐本身就赋予娱乐功能，相对于其他艺术形式，更直接。对于所有人而言，音乐更能够而且愿意接受。随着社会的工业化，社会普遍充满着急躁的心态，大多数人对于大型的音乐作品是敬而远之，取而代之的是短小的通俗歌曲或小型的器乐曲，更或者说大家生活的各个方面已经被快餐化了。在这样的背景下，高雅的交响乐音乐艺术，变成了很多人都不理解的艺术，变得高深了起来。我觉得了解交响乐，首先要了解她的特征。交响乐是为整个管弦乐队所作的奏鸣曲，它不是指某一种特定的体裁名称，而是一类器乐体裁的总称。这类体裁具有共同的特征：首先，都是由大型的管弦乐队演奏；其次，音乐内涵深刻，具有戏剧性、史诗性、悲剧性、英雄性，或者音乐风格庄重，具有叙事性、描写性、抒情性、风俗性等；再者，交响音乐有较严谨的结构和丰富的表现手段。我觉得要了解交响乐，还要了解交响乐队的乐器组成。交响乐队是音乐王国里的器乐大家族，一般来说它分为五个器乐组：弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。下面分组介绍各种乐器（它们都是从高音到低音的乐器）：弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。木管组：短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管。铜管组：小号、圆号、长号、低音号。打击乐组：定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁等。色彩乐器组：钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴等。由于交响乐队采用了这么多的乐器编制，所以它有着非常丰富的表现力。交响乐队根据作品风格的需要，它又分为编制上的不同。如单管编制、双管编制、三管编制、四管编制等等。了解了交响乐队的乐器组成后，我来说说对交响乐的欣赏。大家总是认为交响乐是很高雅的、很有思想境界的，一般人是听不懂的！看来大家都进入误区。我认为，交响乐的欣赏是需要一个适宜的心理环境的。只要在适宜的心理环境听到某个音乐感觉很好听，那就是听懂了。原因很简单，每个人都有自己的社会阅历，当你碰到和自己相同或相似的事情是，总会和自己的思维产生共鸣。当你听到某首音乐时，你觉得好听，那就是说这首音乐所描述的思想内容，在你的经历中出现过，所以你会觉得好听。首先，交响乐的欣赏主要由听觉系统来进行，因此特别需要一个“静态〞的内外部环境。无论你是去音乐会，还是听音乐，都需要仔细而安静地欣赏，尽管你的情绪在随着音乐的情绪波动，但却不能像欣赏流行音乐或喜剧那样为某一句，某一点而叫好。你的听觉系统应保持一定的兴奋状态并集中在音乐中。有的人一边看书，或一边做事情一边听音乐，有的人甚至参加音乐会时做其他事情，这些特别不利于对交响乐的欣赏，交响乐需要集中注意力于细部，特别是整体。许多交响乐甚至需要我们一口气把几个乐章听完才知道它的意思，如果没有一个有利于欣赏交响乐的心态，势必影响欣赏的质量。其次，欣赏交响乐时，不能过于理智，有的人总是认为欣赏交响乐后应该像欣赏一本小说或者是一部电影那样受到启迪，得到收获，结果往往相反。欣赏音乐，特别是交响乐，音乐所表达的内容是高度抽象的，绝对不能将某一句非得说成是花，某一段非得说成是草，这里是太阳，那里是月亮，欣赏交响乐的过程是一个体力和精神的消耗过程，欣赏完一部交响乐后应该是较累的，在情绪情感上的感受，体会往往较多，而且这也应该是最重要的。如果十分理智地去分析作家在这里想说什么，那里想说什么，或者这个乐团奏的怎么样，那个乐团奏的怎么样，反而会影响对音乐对作家的理解。也许你用语言表达不出自己对这一音乐的具体认识，这也是情理之中的事。音乐不同于文学，如果能用语言完全描述出音乐的思想，那么音乐也就失去存在的意义。音乐的意境是——只可体会，不可言传的这么一种艺术。正如前面所说，听到某个音乐感觉很好听，那就是听懂了。不要总认为高雅艺术是很深奥的。总有个别伪术家把高雅艺术说得有多么深奥，以标榜自己有多么精深的艺术修养而误导群众对高雅艺术的认识，使得群众对高雅艺术抱着弃之门外的心态。交响乐是高雅的，但她并不是高雅得深不可测。比方，柴可夫斯基的第四交响乐第三乐章中描写喝醉了酒的酒鬼在街头走路的形态。如果你曾经喝醉过酒，或者你曾看过喝醉了酒的人走路的形态，再听听这一段音乐，乐队整个弦乐组的拨奏，把一个酒鬼东倒西歪的走路的神态描述得入木三分。再如，贝多芬的英雄交响乐的第二乐章，描写葬礼的场景，英雄牺牲了，谁人不痛心？音乐一出来，就能让人感受到压抑的、悲哀欲绝心情。这样的心情我想每个人在生活中都碰到过。说交响乐高雅，是相对于通俗艺术而言，比通俗艺术的内涵丰富，富有哲理性。是因为古典音乐的组织讲究音乐的逻辑，动机的统一，音乐开展的连贯合理性等，古典音乐中的每个音符都是合理存在、互相联系、互相影响。绝大多数伟大的古典音乐都有较长的篇幅，表达内容也多一些。而流行音乐，一首歌曲就是4、5分钟的长度，很难攘括太多而复杂的思想内容。流行音乐的组织缺乏严谨的理性思维方式。就好比，土木结构的房子随便搭是搭不高的，能够搭得很高的一定是精心设计的摩天大厦。流行音乐没法像交响乐一样，用很严谨的方式组织起很长的篇幅。流行音乐的组织只有一些比较简单的逻辑，更多讲究的是感性的东西。流行音乐是较感性、缺乏理性思维的音乐。交响乐的声响效果非常丰富，各种声响效果，在每个人的日常生活中是能经常碰到，所以交响乐的声响效果对于每个人来说，都能产生相同或类似的经历的共鸣，从这一点来说，交响乐这样的高雅艺术所表达的思想就就不难理解，只是我们不经常把生活和艺术联系起来罢了。大家常说的艺术来源于生活，不就是这个意思吗？我发现，当电视剧中某个重要的情节配上符合的音乐时，剧情的内容就更能在你的心中产生共鸣，因为剧情里面有音乐的力量存在。当音乐和画面合理的结合时，就能够更加帮助人们理解一个交响乐音乐所要表达的思想内涵，如将全息3D效果的画面和传统交响乐结合。如果试着用这种方式来欣赏交响乐，相信能很快进入高雅艺术的大门。不要因为交响乐是高雅艺术，就感到深不可测得难懂。她只是比所谓的通俗艺术的内涵丰富而已。回忆交响乐的开展历史，从巴洛克时期到古典主义时期到浪漫主义时期……巴赫，海顿，莫扎特，贝多芬，舒伯特，肖邦，柴可夫斯基等等，灿假设星辰的大家们用他们美妙绝伦的音乐告诉我们：交响乐从来都是群众的艺术，是和人民生活息息相关的亲密伴侣，是表达人民心声的一种通俗的形式。我觉得，我们应该多去欣赏优美的交响乐，她可以给我们带来很多的好处。交响乐可以有助于养成和提高我们的综合的人文素养；交响乐可以培养我们的创新素质；交响乐可以帮助我们建立正确的审美观；交响乐有利于我们的心理健康和身体健康。总之，我们不要觉得她高雅而觉得她深奥而疏远她不敢接触她，她也只是人民群众心声的一种通俗的形式而已，她来自群众，也应该为群众所熟知、理解。我们应该欣赏她，从而获得心灵的提升，以及身心的健康。