2023年声音可视化音流学艺术应用研究.docx

摘 要 处于新媒体技术之中，音乐可视化收获了较大的开展，随后，作为其分支之一的音流学亦缓缓地走入了群众的视野之中。 声音可视化很好地融合了视与听，它以视觉为关键局部，将声音视为载体，并让群众在其中充当诉求对象，经新媒体技术等等各大传播渠道，运用画面以及影像来完成对音乐内容的说明。它可供应一类绝佳的视觉呈现技术来为解读和比照出音乐作品其形态所具的表现力、内部与外部结构而效劳。 从新媒体艺术诞生至今，其创作模式总体而言皆是把视觉当作其中心并辅以听觉，运用与日俱进的技术方法以呈现“声画合一〞。现如今，在科技的突飞猛进之下，科技和艺术间的融合亦愈趋普遍。声音可视化亦顺理成章地进入了群众的视野中，而在启发群众智慧的能力上，这类声像共同体亦精进不少。尽管针对音流学的研究起始于19世纪，但纵观声音可视化的整体推进历程，音流学真正为群众所熟悉并融于声音可视化的时间尚短。另外，因特网的迅猛推进亦给声音可视化的传扬敞开了方便之门。图像和声音间的融合也愈趋密切，此外它们互相融合的作品也愈发为公众所重视。 在本篇文章中，作者亦会用个人薄见就“声像合一〞课题点出本人的研究以及浅显见解。 关键词 : 音流学、声音可视化、结合、克拉尼图形 ABSTRACT In the new media technology, visual music has developed a big step, and sound science as a branch of Music Visualization inside, but also with the development direction of gradually into people's vision. Sound visualization, refers to a kind of vision research as the core, to sound as a carrier to the public as the demands of the object, with the new media technology and other technologies as the media, through images, image interpretation of music, sound content. He can provide an intuitive visual representation for understanding, analyzing and comparing the expressive power of musical forms and the internal and external structures of music Since the beginning of the new media art, his creative models are mainly based on the vision, the auditory sense, and by means of the rapid changing techniques". In the present era, with the rapid development of science and technology, the combination of science and technology is becoming more and more popular. Sound visualization has begun to integrate into people's lives, and the community of sounds and images has greatly enhanced their appeal to people. Sound learning although as early as nineteenth Century began to study, but in the course of development of visual voice, a voice from the laboratory to the audience in the eyes of visualization in recent years is really into the horizon of the subject. In the continuous development of the Internet but also for the dissemination of sound science provides a lot of convenience. The combination of image and sound will become more and more close, and both works will be more and more concerned. In this paper, the author will try to own shallow view of "video in one" this proposition research and part of their point of view is not mature. Key Words：cymatics, sound, graphics, combine,Graphical of Chladni 目录 摘 要 I ABSTRACT II 第一章 绪论 - 1 - 1.1 课题研究背景 - 1 - 1.2 历史追溯 - 1 - 1.3 课题研究的目的和意义 - 3 - 第二章 声音可视化艺术与视觉艺术的现象研究 - 3 - 2.1 声音可视化的开展 - 3 - 2.2 声音艺术中的时空结构特征 - 5 - 音流学的开展 - 6 - 第三章 音流学理论研究 - 7 - 3.1 声音形成的条件 - 7 - 3.2 音流学工作原理 - 8 - - 8 - 3.2.2 音流学图形与频率的关系 - 9 - 3.2.3 音流学图形与不同介质之间的关系 - 15 - 第四章 音流学在艺术领域中的应用分析 - 17 - - 17 - 4.1.1 海洋学中的应用 - 17 - 4.1.2 互动艺术中的应用 - 18 - 4.1.3 声音可视化中的应用 - 18 - 4.1.4 自然学科中的应用 - 19 - 4.2 音流学应用案例分析 - 19 - 4.2.1 Science Vs. MusicMV - 19 - 4.2.2 VI - 23 - 4.2.3 432赫兹 - 24 - 结 论 - 27 - 参考文献 - 28 - 第一章 绪论 1.1 课题研究背景 在科技的极速推进下，科技和艺术的融合已愈趋广泛，新媒体艺术亦随之诞生。而声音可视化乃是新媒体艺术内的一大关键局部，亦获得了较大的推进，缓进于群众的生活空间中。在启发群众智慧的能力上，此类声像共同体亦精进不少。因特网的兴盛，给声音可视化的传扬供应了诸多便捷路径。图像和声音这两大迥异的传播渠道的互融亦愈显紧、密，它们融合后，其产物的未来空间亦倍受瞩目。 因声音可视化指向于众多领域，故而其处置方法极多，但是在某些情形下它并非能完全明晰化地解释出声音实质上产生了何种物理反响前方才能使得声音由此而生。而音流学能被诠释为把音乐起源当作初始点的那类艺术形式，故而极易于呈现出此声音本要传达的实际形态。 历史追溯 在欧美国家，就音乐可视化所展开的研究已达几百年之久，并趋于成熟。而对克拉尼图形所作的研讨乃是欧美音乐可视化整体研究的一大标志果实。克拉尼现象即为把声音经音频而转换为视觉元素思想的物理现象所展开的研讨，音流学即为通过声音本身的共振现象而生成的有律可循的图形。而就声音共振这一现象，达芬奇和伽利略、虎克等天才早在他们那个时代就已有所研究，不过实际上发现克拉尼图形的另有其人，他就是德国著名科学家——克拉尼，只是该现象的名称Cymatics实质上是由另一位研究人员Hans Jenny所创。克拉尼图形的生成极具趣味性，其借用了沙子以及水等介质而从金属板上来完成声音振频的传送。现在，该项研究经由高端科研仪器已能供应出众多声音振频的相应变量，并收获更具繁杂性和各类声音图形。 图1.2-1 克拉尼与克拉尼图形 实际上，在刚刚普及时，声音可视化就早已为人所知。即windows系统内所配的Media player中已有该项功能，在使用者播放音频文件时，系统即会自行地对它展开解析，将其转化为跟着音乐节拍而起起伏伏的线条，这即为最初诞生的“声音可视化〞。 图1.2-2 截得的Media Player图 图1.2-3 音频的频谱图 课题研究的目的和意义 人们加工声音可视化的根本条件即为“视听联觉〞，当今的声音可视化的具体转变亦大多借助于通感和联觉等根本形式。不过，因视觉与听觉存有着原始差异，该类感觉一般不太好描摹，联系亦常是不清晰和难以推敲的。本篇文章试着对声音展开理智的数字分析，探讨出声音可视化的多元表达方式，来收获具有创造力的视觉语言，给新媒体艺术范畴内的声音可视化的传扬开启全新理念。文章重点选用的研究方法囊括了收集和实验方法、比照等等。 基于把声音当成视觉语言并使其运用得以更趋成熟，本人会融合全新视觉语言，借用后期合成以及互动技术等等方法，于声音可视化界限内的繁多表现方式和路径，令它可更为充足地展示出作品最后的效果。假假设声音意象和视觉意象互相融合得天衣无缝，或能明效大验。 考量到当前学界在声音可视化上所存的研究成果后，作者对此课题本有的研究意义已有薄见，即，声音在群众心中始终是用听觉这一模式来展开的，但人们仍能借助于音流学来令不具有能见度的声音得以呈现，并深层化地触及声音可视化的根本性质。 第二章 声音可视化艺术与视觉艺术的现象研究 2.1 声音可视化的开展 人对外部世界的感应仰赖于视觉和听觉这两大关键通道，它们是人类最初始及最常有的两大行为，对于人的个体认知中的一切行动而言皆无以代之。经各类视、听感官而领会外部世界的最显直观以及自然而然的方法即是“观〞与“听〞。眼和耳分别如同镜头、收音机，故而人所触及的即为借助于视听媒介的所选选项，筛选后有着独特的欣赏和倾听维度的拟化世界。音乐可视化这类作品的创作绝非是一类简易的计算机3D动画的打造，而应为实际立体画对于沉浸式虚拟环境的重点营建。沉浸感所指的为人们在专注于音乐可视化这类作品时一直存有的如入实境的感受，它乃是基于参与人员这一核心的一类高级体验。沉浸感令观看者对场景极为入迷，忘了自身实际处境而融入到音乐可视化的此类作品中，变成了其中的参与方。音乐可视化这一艺术形式能使其创作形式得以延伸，把沉浸艺术与虚拟技术融合于一体并融入到现代传媒中，使图像以及声音、影像等等融合为一，为欣赏者供应了极具包围感的视觉、听觉沉浸体验。 在未来的屏媒时代，音乐可视化重点所运用的沉浸式艺术其展现形式会变成流行的创作方法，图像媒介其后的开展会和沉浸密切关联，令欣赏者能和外部条件相互隔开，借由人体自有的感官系统又或是别的认知系统而把视角由实际空间延展或是移至幻觉环境内，令视觉掌握主动时对参与人员其感官系统进行包围，并令其更具切实感。 数字化虚拟技术工作时的核心功能为虚拟，当进行创作时，它会把复制以及模仿、虚拟等等各类创造行为灵敏地归于一致的整体结构内。复制和模仿各自对应的真实、虚拟所对应的超真实在将