2023年好戏多磨《鸭儿嫂》.docx

好戏多磨鸭儿嫂 何娟 近日，由中共中央宣传部、文化和旅游部、中国文学艺术联合会、国务院扶贫办共同主办的“全国脱贫攻坚舞台艺术优秀剧目展演〞活动拉开帷幕。现代黄梅戏鸭儿嫂作为12部集中示范演出的剧目之一进京展演，舞台戏剧演绎着脱贫攻坚的伟大进程，幕后故事那么诠释了主创团队从艺做戏攻坚克难的初心和决心。 城乡共享：激发外乡化内生动力 在全面建成小康社会决胜之年，以脱贫攻坚为主题的文艺作品批量涌现。如何在同质化竞争中标新立异，也是主创团队需要攻克的一大课题。 “大家看了很多的扶贫戏、政论文章、新闻报道，从中学习‘取经的同时，更注重深入农村寻找灵感、挖掘典型。〞最终，团队达成一致意见——人民群众不仅是文艺作品的观众，更应该是剧本上的主人公。“很多戏都以扶贫干部为主角，我们就重点写贫困户。〞编剧谢樵森说。 从小切口走向大主题，激发外乡化内生动力，为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀，也是新时代赋予黄梅戏的使命。 陈文英是“鸭儿嫂〞的原型之一，丈夫因为尿毒症失去了劳动能力，一家人因病致贫。国家的医疗扶贫、教育扶贫让他们松了口气，而陈文英和孩子们也都很争气。陈文英通过养鸭种菜把日子越过越好，女儿大学毕业后也选择回到农村当老师，一家人逐步走出了经济困境。 谢樵森回忆道，陈文英爽朗的笑声，至今犹在耳畔。“前段时间我还跟文英开了视频，这几年她变黑了，也胖了一点，但精神状态看起来更好了！〞 男主演潘伟也曾去鸭场学习养鸭知识和赶鸭姿势，身高超过一米八的他在舞台上专攻生行，但面对一群大麻鸭却束手无策。“说来也奇怪，我们怎么都抓不住一只鸭，个子比我小的养鸭户却轻松手到擒来。〞怀着这份敬意，潘伟即使在演出前一个多月遭遇车祸，膝盖受伤缝了十几针，也都坚持亲自完成一次次跳跃、下跪的戏份，力求呈现养鸭户的真实面貌。 一丈竹竿三尺绸，赶鸭下滩头，哟嗬……一声声“赶鸭调〞将观众带到了皖南水鄉，呈现好乡风、描绘新产业、展望新农村。水草、石板、篱笆、木屋……这是清新的田园风光、古朴的徽派元素，而科技赋能现代化养鸭场，那么充分展现了脱贫攻坚乡村振兴的壮阔情景。 严肃活泼：力求主旋律幽默有趣 鸭儿嫂是一部向全面建成小康社会和建党一百周年献礼的现代黄梅戏，作为典型的主旋律作品，如何做到有意义且有意思，也是主创团队力求突破的瓶颈。 “古代戏有很多可以想象虚构的空间，现代戏写的就是观众身边的人和事，创作难度大多了。〞导演陈佑国认为，现代黄梅戏，在选题立意方面要找准定位，在创作方向上那么要对准观众的口味。 “你就找个空位坐下来，去感受观众的反响，他们什么时候笑、哭、鼓掌、吐槽……你都给记下来。〞鸭儿嫂每次演出，文学编辑宁宗宝都“潜伏〞在观众席，执行陈导分配的特殊任务。 “吃不得苦享不了福，铁豆子下锅煮不熟！背着石头上山——自找苦吃……〞扶贫不是喊口号，晓之以理、动之以情，用一声声乡土俚语、民间谚语，拉近了舞台和观众的距离，通俗易懂、生动有趣。“‘鸭儿嫂讲话的语气神态，让人很有代入感，仿佛看到了农村老家隔壁大婶的影子。〞 “‘鸭儿嫂与亡夫隔空对话的桥段，简直美哭了！〞一位年轻的观众告诉记者，她看完戏特别心疼女主角，想问编剧为什么没给“鸭儿嫂〞一段甜甜的爱情。 能让观众产生共情，编剧谢樵森直言很欣慰，“不枉这段唱词让我改了十几遍，哈哈。〞他表示，“鸭儿嫂〞拒绝小六子求爱，两人产生间隙，这是剧情开展的需要。 “小六子承包了整部戏的笑点！〞打牌丧志、醉酒误事，插科打诨抖机灵，滥用催肥精差点毁了全村人辛苦打造的大麻鸭品牌。“天作有雨，人作有祸〞这句话在男主角身上展现得淋漓尽致。 真实是人民群众的底色，生活是文艺作品的源头，变化才是脱贫攻坚的主旋律。鸭儿嫂歌颂农村“最美奋斗者〞，男女主角都不是十全十美的，但又处处彰显人性的真善美。 守正革新：探索现代化戏曲生态 鸭儿嫂前后修改了17个版本，历时3年反复打磨。如何顺应时代开展、遵循艺术创作规律，探索优化戏曲生态，是每一代黄梅戏人都会面临的问题。 女驸马天仙配等黄梅戏经典剧目普遍关注女性群体，反映旧社会女性遭遇的不平等待遇。现代黄梅戏更注重为女性发声，彰显新时代女性风采。 有着“余公主〞美称的余淑华，此次在鸭儿嫂中扮演养鸭农妇，还是一名早年丧偶的寡妇。她表示演得很过瘾，“我不擅长表达自己，但在舞台上，我喜欢挑战不同的角色，塑造更好的女性形象，讲好中国故事！〞 鸭儿嫂几员老将都经历过黄梅戏在电视时代的盛况，面对互联网的浪潮，新一代黄梅戏人也有自己的探索。 “通过网络直播、录制表演视频、传授唱戏技巧、分享幕后生活，我们官方账号的关注人数已经突破了100万，演员的个人账号也收获了大批粉丝。〞鸭儿嫂是青年演员余平参演的第一部现代黄梅戏，她在戏中扮演扶贫干部，利用科技手段和网络平台助力大麻鸭产业扶贫。在现实生活中，余平也热衷参加“高雅艺术进校园〞“送戏下乡〞等文化惠民活动，但成为一名专业演员却并非她心之所向。 谈到艺术生涯的转型之路，余平表示想要成为一名黄梅戏授课老师。在她看来，因为兴趣而学戏，依旧会受益无穷。“培养优雅的体态气质、提升文艺素养、树立文化自信，通俗易懂的黄梅戏还有益于开启民智，传播正确的价值导向。〞 近年来，黄梅戏从剧场走向市场，从老一辈观众走向新生代群体，从文化软实力变成经济硬实力，实现了经济效益和社会效益的双丰收。提到黄梅戏的文创产品、动漫作品，余平也满是兴奋和喜爱：“传统文化一脉相承，戏曲是能够让年轻人产生共鸣的。〞