关于影视和舞台表演异同的浅析的文献综述影视编导专业.doc

关于影视和舞台表演异同的浅析的文献综述 摘要:舞台是生活的艺术，是将宽广的现实生活抽象、浓缩到一 个小小的舞台上。布景、灯光、道具等一切舞台元素的设计，都 不是为了在舞台上复制真实的生活，而是创造一个经过了抽 象和浓缩的生活场景。夸张和渲染，让舞台上的生活场景迥异 于真实的生活，但将这夸张的场景设置在剧场这个特殊的建 筑形式中，并用“第四堵墙”将观众隔离时，演员的表演也势必要融入这个特殊的 舞台世界中，与舞台上的情境融为一体。影视表演则是镜头的艺术，最终的成品是经过了摄影和 剪辑的渲染的影视作品。影视创作者会通过景别切换、镜头运 动等方式，放大剧中的关键信息，让观众随时能够看到必要的信息。总而言之，相对于话剧来说，影视的世界是一个真实的世界，演员的表演也务必要符合这个真实世界的逻辑。影视表演相对 于话剧表演来说，它不需要那么夸张，更接近于我们日常生活中的语言和动作。 关键词：影视；舞台表演；异同 Literature review on the similarities and differences between film and stage performance Abstract： The stage is the art of life, which abstracts and condenses the broad real life into a small stage. The design of all stage elements, such as scenery, lighting and props, is not to replicate real life on the stage, but to create a life scene with abstraction and concentration. Exaggeration and rendering, let the life scenes on the stage In real life, but the exaggerated is set in the theater, in this particular form of construction and the "fourth wall" isolates the audience, the actors also is bound to blend in this special stage in the world, combined with the situation on the stage. Film and television performance is the art of the lens, and the final product is a film and television work that has been photographed and edited. The creators of films and television will enlarge the key information of the play by means of scene switching and camera operation, so that the audience can see the necessary information at any time. In a word, compared with drama, the world of film and television is a real world, and the performance of actors must conform to the logic of the real world. Compared with drama performance, film performance does not need to be so exaggerated, but more closely resembles the language and actions in our daily life. Key words:The Film And Television; Stage Performance; Similarities And Differences Between 一、 国内外研究综述 （一）国内研究综述 在对影视和舞台表演的研究中，可以发现两者的不同之处。我国的学者蒋佳君[1]（2010）在《话剧表演与舞台表演异同》一文提出，影视表演和话剧表演的差别首先体现在创作程序方面，而且话剧表演是循序渐进的。他在文章中还提出话剧表演的能否进入高潮，是由演员的真实表现来实现的。他认为把预设的形象完整地呈现在观众面前，可以得到观众的喜爱。厉振林[2]（2011）在《电影明星话剧舞台秀及表演文化分析》一文提出。影视表演需要经过后期制作、剪切搬上荧幕，在最终放映时和观众见面；而话剧表演则是和观众面对面。显然，话剧表演更利于和观众的及时交流沟通， 观众对表演效果的评价可以更加直接便利地反映给演员，这种交流更加明晰可感。但影视表演者则很难受到观众的反馈信息，其反馈具有鲜明的滞后性。可见，话剧表演者可以根据观众的反馈信息更加及时地调整自己的表演形式，并进行自我完善和修正，影视表演者则缺少这一方面的便利。陈永森[3]（2012）在《表演艺术应该倾向哪边》一文提出。两者的表演场所不同。表演场所的不同也是影视表演和话剧表演的差异之一。话剧表演主要在舞台上进行，在舞台上将故事情节、人物关系巧妙地展现在观众面前，具有一定的时效性。而影视表演则主要在镜头前进行，演员在镜头之下根据剧本进行表演，表演完之后，还要经过制作、剪切等处理程序，进而形成一部影视作品。表演场所的差异对表演者提出了不同的要求。由于话剧表演要在舞台上完成，因此其表演要具备浓缩型和抽象性，每句台词、每个动作都要经过多次斟酌。在表演过程中，演员需要略带夸张，且话语清晰。而影视表演则有镜头的辅助作用，因此在表演上不能有太多夸张，应着力追求现实。 除了分析出影视和舞台表演不同之处，我国的学者张刚[4]（2011）在《舞台表演与影视》一文中提出，人物的塑造是表演的主要宗旨。找到了表演的真正含义。他认为演员在艺术追求、表演能力、表演目的等方面存在较大的差异性，有的为了增强自身的表演素质，有的则是希望通过表演为别人带来快乐，有的只是为了从表演中寻找乐趣。但作为一种视觉艺术，表演的最终宗旨都是为了塑造人物形象，通过各种各样的人物推动故事情节发展，揭示作品主旨，展现创作意图，影视表演和话剧表演在这一方面上是相同的。这对于分析两者的真谛具有非常重要的影响。 任何表演都是用来美的外在表现形式。刘畅[5]（2014）在《如何找到表演之美》一文中提出，影视和舞台表演要求相同。他认为无论是影视表演，还是话剧表演， 都将“生活化”、“真实”作为重要的创作标准和原则。 （二）国外研究综述 在国外关于影视表演和舞台表演的研究中，国外学者Stephen J. Bottoms[6]（2002）在《A review of Congressional Theatre: Dramatizing McCarthyism on Stage, Film and Television, by Brenda Murphy》中提出，话剧是通过演员的表演，浓缩反映现实生活。这对于我们的研究提供了很大的参考价值。他认为，话剧是根据现实生活改编的，它以生活为表演依据，但是又以夸张的表现手法使所表现的内容高于现实。影视表演和话剧不同，它是通过镜头来反映生活的艺术，影视表演通过摄影进行拍摄，经过剪辑最终形成成形的影视作品。在影视表演中，创作者可以通过多种手法来让表演情节更突出，让观众受影视作品中人物悲喜欢乐的情绪感染；通过实景拍摄，让观众有身临其境的感受。Ranjani Mazumdar[7]（2011）在《Film stardom after liveness》一文中提出，话剧演员的表演用自己的肢体和语言将剧本的情节传达给观众。所以，演员在表演时表情和语言一定要做到位，能让观众在观看的过程中清楚地掌握情节内容。话剧表演对演员的语言表达能力要求极为严格，他们在表演时要口齿清晰，情感到位，能生动、夸张地表达出人物的喜怒哀乐，准确地掌握表演的分寸。而影视表演则是通过平实的场景和镜头来表现情绪， 在拍摄过程中会通过细节来表达演员的情感。例如，在拍摄哭戏时，导演会通过演员的面部表情来让观众感受到演员是委屈而哭，还是气愤而哭，展现手法可以是泣不成声，也可以是默默流泪。Michael DiBattista; Sanjay V. Patel; John F. Mansfield[8]（1999）等人在《In-situ elevated temperature imaging of thin films with a microfabricated hot stage for scanning probe microscopes》一文中提出，话剧表演是在舞台上进行的，观众在观看表演时，他们看到的舞台是一个整体。在进行表演时，演员要通过自己的表演来引导观众目光的投向，让他们能根据情节的进行来关注演员的表演。影视表演的观众位于银幕前，他们的目光受银幕中不同的场景所吸引。通过摄影师的拍摄和后期剪辑制作， 能让影视表演展现出高度的戏剧性和艺术性。这对我们的研究提供了很大的参考价值。 除了舞台表演的相同点，国外的研究学者还指出了一些舞台表与影视表演的相同处。C. Templier; S. Muzard[9]等人认为无论是话剧表演还是影视表演，都属于表演这一艺术范畴，最终目的都是要塑造一个完整、饱满的角色。剧作风格决定表演的样式。无论是话剧，还是影视作品，都有悲剧、喜剧、正剧之分，在不同的剧种中，表演的风格都要做出相应的调整。 二、 两者产生不同的原因 黄娅[10]（2012）在《戏剧表演与影视表演的异同》一文中提出，影视表演与戏剧表演同属表演艺术，它们最主要的特点都是一种“化身成角色”的艺术，即无论是戏剧还是影视表演艺术的创作任务都是要创造出活生生的、有血有肉的人物形象，并使之具有审美价值。而这一创作任务的完成则只能是通过演员自己粉墨登场，通过自己现身说法， 设身处地去扮演角色，最终达到“化身成角色”这样一个途径来达到。 李立[11]（2010）《论话剧表演与舞台表演的区别》中认为，影视表演中演员用自己的肢体、语言、声音、情感加之摄影机、磁带为创作材料和手段，在银幕或荧屏上创作艺术形象，影视演员创作的最后完成实在银幕。而对于戏剧来说，观众与演员的直接交流刻意 直接进行交流，正式因为这种直接交流使戏剧演员不可能在现实生活环境中行动， 而只能生活在假定性的舞台上荧屏上，只有通过银幕或荧屏与观众见面，演员的创作才有社会价值。影视演员具有纪实性。 张君慧[12]（2008）在《论戏剧语言与影视语言的异同》中认为，戏剧语言是经过多次打磨修饰的，而影视语言有很大部分是有临场发挥而生成的。 三、舞台表演影视表演的看待方法 毕长江[13]（2011）认为话剧表演与影视表演同属表演艺术。在创作原则、创作方法和表演方法上两者都存在一部分共同的规律，它们都是用表演这个表现过程去塑造剧作家所提供的人物，也都是以演员自身肌体和情感为创作材料去创造角色，演员自己既是创作者主体和用以进行创作的工具材料，又是完成了创作的艺术作品。 杨军强[14]（2011）在《浅谈话剧表演与影视表演的异同》中认为，二者都要塑造一个真实的、性格鲜明人物形象，这是不可置疑的。简单地说可以概括为一个字:“真”，真就是要求演员在舞台上和屏幕上真实有机地生活;只有真，才有说服力，才能感染人;也只有真，角色才能活起来，才能活起来，才能入神，才能让观众承认。而要做到这一个字，就要