2023年普通高中美术课程定位与定性论文.doc

普通高中美术课程定位与定性论文 　普通高中美术课程的定位与定性论文 　在加德纳看来，所谓智能并不是单纯的语言与数理逻辑能力，而是解决问题或制造产品的能力，而且这些能力对于特定的文化和社会环境应该是有价值的。依据这样的观念，他将人的智能分成空间智能。音乐智能。语言 在加德纳看来，所谓智能并不是单纯的语言与数理逻辑能力，而是解决问题或制造产品的能力，而且这些能力对于特定的文化和社会环境应该是有价值的。依据这样的观念，他将人的智能分成空间智能。音乐智能。语言智能，数学逻辑智能。身体运动智能。人际关系智能和自我认识的智能。而教育或者学校的宗旨不在于仅仅开展语言和数落逻辑智能，而在于开发多种智能，并帮助每个学生发现并形成适合其智能特征的职业或业余爱好。 　人是如何开展的？ 　 在每个人的身上都具有遗传基因等自然原回导致的一些对特定对象的原生的模仿能力，如有的人对分辨音高或三度空间具有大生的优势。但这种优势还是一种非常原始的状态。在以后的开展中他要学习通过符号系统来表达，如语言智能需要通过句于。故事表达，音乐智能需要通过唱歌表达，空间智能需要通过绘画表达，身体运动智能那么需要通过姿势和舞蹈表达等。在他看来这是第一级的符号系统。对这种系统的学习大多是通过模仿而获得的。之后，他需要开展与某种智能相关的符号系统，包括标记或记号等，例如数学公式。地图。字母。乐谱等。这些符号系统可以称为第二级符号系统，并取代第一级符号系统作为一些特殊智能的表征。但对这二级符号系统的学习，一般是通过接受正规的教育进行的。最后，智能还应该通过理想职业和业余爱好来加以体现。 　具体开展过程 　 五岁时：儿童对领域或行业并无印象，但对人类经常使用的一些根本符号具有初步的判断力，如语言。数目。音乐。二度空间等。这些能力的获得带有自发性，主要通过与所处环境的相互作用而获得，似乎并不需要通过正规的教育。然而，也应该看到这些自发形成的能力的影响无论多大，还是非常有限的。 　 十岁时：儿童开始想知道领域的规那么和文化传统，并渴望尽快掌握它们。在美术上，他们开始尝试尽可能画得准确些。这个时候，他们也开始知道领域存在和行业的概念。他们想尽快获得专业知识，在教师的指导下，开始学习特定领域的知识和技能，同时也在更大的范围内接受文化的熏陶，理解文化内涵。 　 青春期：大概从15岁到25岁之间。这是一个人人生的分水岭。这个时期是专业知识开展重要时期，只要某一领域努力经营达10年，就有可能到达专家的水平，成为某一行业有建树并有一定声望的人。但有一局部具有冒险精神的人，可能不会满足于停留在专家水平，可能会脱离原有的开展轨迹，开始疑心正统的观点，向自己的老师挑战，成为真正有创造性的人。我们看到的一个普遍现象是有些人确实在青春期以后，创造性暂时或永远地消失了。 　 到30到35岁，一个成熟的实践者在天赋模式中最后的位置正式被确定，他司〞能是一个领域的令人满意的专家或者不称职的专家，一个取得卓越成就的具有创造性的人或一个有创造雄心的失败者。 　多元智能理论对课程结构的启示 　 多元智能的学说证明了人的智能的多样性，也说明了每个人的智能都是不相同的，每个人不可能在所有智能方面得到相同的开展，因此，一个人要开展自己有可能开展的智能，也回此，一个人不必平均接受所有的学校课程。学校应该基于两种假设设计自己的课程，其一并非所有的学生部采用相同的学习方式；其二当代人不可能也没有必要学会一切东西。关于第二个假设，他认为是文艺复兴时期的特有的现象，但这种现象已经很难发生了。因此，他主张学校应该寻求与具体学生相适应的课程，并寻求与这些课程相适应的教学方法，尤其到高年级更是需要为学生选择适合他们文化背景的生活方式和工作岗位。 　多元智能理论给我们提共的思维框架 　 加德纳的思想对我们建构根底教育美术课程结构体系，提供了一个具有比拟意义的思维框架。加德纳赞同的是从小就根据学生的智能特质实施以个人为主的教育，这种观点我们可能不能完全赞同。其实，学习统一的课程本身并不能成为学校应该受到指责的理由，问题是统一〞课程学到什么程度，学校在实施统一课程的教学的过程中所给予学生的宽容度和个性发挥的空间有多大。一个社会的成员应该分享一些普通知识，以便在这一根底上互相沟通和交流，形成一个社会共同的知识根底，在相同的主干上长出不同的枝干、叶片和花朵。 　统一性和差异性问题 　 应该思考人的统一性和差异性的辩证关系问题。对人的统一‘胜或差异性关注，导致了不同的教育观。学校观和方法论。过去的教育往往是用一种统一观来塑造学生，而新的教育观那么非常强调差异性。绝对的统一观和绝对的差异观可能都不妥。不同的教育观可能在两方面折衷，或偏重于统一，或偏重于差异。具体表现是在何种程度上开始统一，何种程度上开始显示差异。 　 表现是在何种程度上开始统一，何种程度上开始显示差异。我们可以用几棵树的造型来图示儿种不同的课程结构。 　应该什么时候显示差异？ 　 统一的课程学习到什么时候呢？什么时候开始鼓励学生根据自己的智能特征和需要进行选择的学习呢？是值得思考的问题。从我们的人生现实看，统一的课程学习其实在初中就可以完成了，进入高中以后完全可以进入选择性的学习。譬如，对一个不从事理工科的人而言，初中的数学水平似乎足以应付自己的人生需求了。 　如何处理统一性和差异性钓向题？ 　 义务教育阶段以学习统一课程为主，形成公民的普通知识，高中阶段强调选择性的课程，开展学生的智能特质。职业倾向和业余爱好。但这里有两个方面要注意，其一，在统一性的课程中，要尽可能给予学生一定的个性发挥的空间；其二，在高中阶段还要降低统一性课程的程度，从目前看，我们很多课程的所谓选择性的还是不够，还是过于保守。 　什么是普通知识？ 　 普通知识包括什么呢？大致说来，应该包括社会、文学、数学、物理、化学、生物、自然、历史、天文、地理、体育、音乐、美术以及民俗等知识。当然，这里必须有个限定，即普通知识应该是最根本的知识，因为其中任何一门知识到达相当的深度，就算是专门知识了。所以普通知识，在难度上应该较专业知识容易，在深度上应该较专业知识表浅。就个体所拥有的普通知识而言，应该比专业知识更广，是各种专业知识中进选出的最根本的。常识性的知识的集合。至于各个专业中的普通知识层面，那么包括两个方面的内容，一是该专业的大体的知识关系和根本的开展过程，二是该专业的一些关键的知识点，包括重要事件。人物，定理等。 　对学科教育的认识 　 任何一门教育学科都是由两局部构成的，一是学科本体，也即学科的知识与技能系统；二是该学科教育的功能，也即通过对该学科的学习使学生的心理。行为所产生的种种良性的变化。或许我们也可以这样说，任何一个教育学科都包括两方面的作用，一是要向学生传播该学科的知识与技能，以延续和开展该学科的知识与技能体系：二是生发一定的教育功能，影响学生的身心开展。这样，由学科本体和教育功能的组合，就构成了一个T形结构。 　课程目标：概述 　 以个人或集体合作的方式参与美术学习活动，进一步学习美术知识与技能，运用观察。想象。直觉和多种思维形式以及美术的方法进行艺术创造活动：学会分析。评价美术作品及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念。理解美术与其他学科之间的联系，并将美术语言运用于研究性学习之中；养成对美术终身爱好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化，尊重世界多无文化。 　课程目标：分迷 　1．深入学习和理解造型语言，了解美术创作的过程与方法，选用相关材料。技法或现代媒体创造性地进行表现。设计或制作，表达自己的思想和情感以及美化生活。 　2．学会描述。分析。解释。评价美术作品和美术现象的方法，了解美术某一门类的特征和开展，获得有关的美术知识，理解美术作品的文化含义和风格特征；陶冶情操，热爱祖国优秀的传统文化，尊重并理解世界文化的多样性。 　3．学会通过多种渠道收集有关信息，认识美术活动与其他学科的关系，以及与自然。社会的联系；开展想象力，促进思维方式的灵活性和多样性，学会用美术的方式或结合其他方式解决学习和生活中的问题。 　4．学会运用美术展示的知识和方法，有创意地展现美术学习的成果，增强自我表达的意识，学会自我评价，学会评价他人美术学习的成果，通过以视觉艺术为主的艺术交流，架起与他人思想和情感沟通的桥梁。 　学习内容表达的根本框架： ◆欣赏相关作品。 ◆学习相关的根本技法。 ◆尝试进行相关创作。 ◆学习评价自己和他人的相关作品。绘画·雕塑：学习内容模块学习活动建议绘画·鉴赏具有鲜明艺术特色、文化内涵以及与生活经验相关联的现代媒体艺术作品，用美术及相关术语表达自己的感受与理解。·感受和认识形体的明暗、虚实和色彩的冷暖以及空间等现象，通过绘画活动，学习和运用比例、构图、明暗、透视和色彩等知识。·使用多种工具、材料，体验不同的艺术效果；选择具象或抽象的绘画语言和方式表达自己的思想、情感和生活经验。·选择学习中国画、素描、水粉画、水彩画、油画、版画及卡通等绘画类别中的某种根本技法、表现形式，并进行创作实践。·运用金属、草木、织物、废弃物等自然物、人造物进行综合材料的创作实践。·认识雕塑语言、类型和制作方法，选用泥、石膏和木等材料进行创作实践。·学习用口头和书面的形式评价自己和他人的绘画或雕塑作品。雕塑绘画·雕塑：成就标准 　通过“绘画·雕塑〞的学习，学生能够： 　〔1〕积极参与绘画或雕塑造型活动。 　〔2〕恰当地使用绘画或雕塑的术语，以自己的观点评论中外两件以上的绘画作品或雕塑作品。 　〔3〕灵活地运用材料，选择适合自己的绘画或雕塑语言和相关技法，创作一件以上的绘画作品或雕塑作品，表达自己的情感和思想。 　〔4〕以多种形式大胆地展示和交流，用口头或书面的形式对自己和他人的绘画作品或雕塑作品进行评价。 　〔5〕在研究性学习中，学会处理一个绘画或雕塑与其他学科相联系的问题。 　现代媒体艺术：学习内容模块学习活动建议摄影摄像·鉴赏具有鲜明艺术特色、文化内涵以及与生活经验相关联的现代媒体艺术作品，用美术及相关术语表达自己的感受与理解。·根据某一题材〔如风景、人物、花卉等〕进行摄影，摄像活动。·根据某一主题或社会热点问题编写脚本，并进行拍摄。编辑和加工处理。·选用一种或几种计算机软件，如用Photoshop、CorelDRAax、AutoCAD进行三维立体设计。·用Frontpage、Dreamweaver等软件设计并制作网页，进行传播和交流。·配合研究性学习课题的要求，拍摄、收集各种素材、资料或案例，并作为研究性学习最终成果的展示。·学习用口头和书面的形式评价自己和他人的绘画或雕塑作品。绘画设计现代媒体艺术：成就标准 　通过“现代媒体艺术〞的学习，学生能够： 　〔1〕积极参与现代媒体艺术活动。 　〔2〕恰当地使用美术及相关的术语，从观念、创意、制作技巧等方面，以自己的观点评论中外两件以上的现代媒体艺术作品。 　〔3〕了解相关的现代媒体设备和器械的根本特点，并能独立操作现代媒体设备和使用相应软件。 　〔4〕发现生活中有意义的题材，并用现代媒体艺术的形式加以记录或表达；充分利用图像资料库和网络资源，有创意地完成两件以上的现代媒体艺术作品，表达自己的情感和思想。 　〔5〕以多种形式大胆地展示和交流，用口头或书面的形式对自己和他人的现代媒体艺术作品进行评价。 　〔6〕理解现代媒体艺术与其他学科之间的联系，并将其运用于研究性学习的表达和展示之中。 　教学建议 　1．普通高中美术课程的所有学习内容都可以让学生自主选修。教师应向学生介绍每一学习内容及其学习方法，并尊重学生的意愿，根据学生的兴趣、特长和未来的开展需要，指导学生选修其中的假设干模块。 　2．美术是一门注重体验和实践的学科，在普通高中美术教学过程中，将鉴赏与体验。鉴赏与动手实践结合起来，能更有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力。所以，在每一模块的相关内容中，美术鉴赏的内容应不少于该模块学习总课时的20％。 　3．教师应注重培养学生的美术实践能