2023年试论现实主义电影的社会意义.docx

试论现实主义电影的社会意义 ：现实主义电影由来已久，这个流派的源起就是基于电影艺术家对当时社会形态的思考，但是在现实主义诞生的半个多世纪以来，全球不同国家，不同文化背景下的电影艺术家在现实主义的美学原那么上不断的突破和开展，因此，现实主义电影在不同社会语境中的社会意义当有新的注解。 关键词：电影形态； 开展； 社会语境； 社会意义 中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2022）11-0190-02 当电影轰轰烈烈走过百年历史之后，回忆电影史，我们不难发现，其中诞生的流派及类型琳琅满目。但是论及电影艺术在漫长的历史长河中对人类社会文明形态产生的作用，現实主义流派那么异常突出。不管是20世纪四五十年代兴起的意大利新现实主义，还是受此思潮开展演变起来的其他国家和地区的现实主义电影，包括后来的“法国新浪潮〞电影流派。都对某一个国家的某一阶段的历史、社会、人文等方面产生了深远的影响，那么，现实主义电影对于社会的意义到底是什么？在当代社会，它的兴衰到底重不重要？本文试图从以下几个方面论述。 一、现实主义电影是一面镜子 基于现实主义文学流派的影响，20世纪四十年代意大利的电影艺术家开创了新现实主义电影流派的先河。这一时期众多的作品中，其中最具代表性的就有1945年罗西里尼导演的罗马，不设防的城市，以及1948年德西卡导演的偷自行车的人。此后，受此思潮影响，全球多个国家和地区涌现了一大批现实主义电影，形成了电影流派中独树一帜的一种美学形态，直至今日。新现实主义电影在意大利的兴起，是因为二战结束以后，意大利社会面临着各方面的严峻问题，加之民主运动高涨，电影艺术家们把这些社会现实问题纳入视线作为表达对象。不管是罗马，不设防的城市中表现的一群意大利底层人民与德国纳粹斗争而英勇献身的故事，还是偷自行车的人中塑造的底层社会中可怜的父子生活境遇及尊严问题，都把镜头对准了当时的现实社会，并且通过写实的手法拍摄，影片都以其高度的写实基调，触动了观众。也使得全球观众通过这一批电影，了解了那个时代意大利的社会现状。 当然，这一时期的现实主义电影在理论上还不成熟，存在许多偏见和技术上的问题，几乎清一色的注重主题，不注重表现形式，甚至在场景、演员、服装、摄影、灯光等方面也都相对表现的很粗糙（当然有一局部影片是因为当时拍摄条件并不完善），甚至这一流派都排斥戏剧化的情节设计，在剧作结构上形式都表现的比较松散，更接近生活本身的样貌。例如，安德烈·巴赞后来评论道“大局部现实主义理论有道德及伦理上的偏见，总是植根于基督教或马克思主义的人道主义〞。因此，不管早期的现实主义电影存在什么样的问题，但是随着电影艺术不断的进步，后来，现实主义电影都得到了改进并日趋成熟。以20世纪八九十年代新好莱坞时期为例，在这期间很多导演都走出了好莱坞模式化类型的套路，拍摄出了一大批至今影响颇大的影片，例如马丁·斯科塞斯导演的出租车司机、愤怒的公牛等影片，把镜头对准了当下那个时代的社会问题，不管是对美国当时社会还是国际社会都产生了深远的影响。包括那一时期科波拉和奥利弗斯在内的许多大牌导演集中拍摄以越战背景为题材的那批电影，都以现实社会中的问题入手，强烈的表达越战之后美国社会的伤痛。与之同时，现实主义电影在亚洲也产生了重要影响，例如伊朗的导演阿巴斯，拍摄了生生长流、橄榄树下的情人、何处是我朋友的家、樱桃的滋味等大量的现实主义电影，还有20世纪八九十年代的台湾电影，尤其以侯孝贤导演和杨德昌导演为例，都把目光锁定在了对现实主义题材的表达上。杨德昌的牯岭街少年杀人事件、麻将、独立时代、一一等影片，像一把锋利的手术刀，直剖台湾当时社会的弊病，直观的反映了一个历史阶段的台湾社会现状。而侯孝贤在其悲情城市、风柜来的人、尼罗河儿女、南国再见，南国等影片中以其深厚的人文色彩映照当时台湾社会的某些问题，还有中国大陆地区第四代到第六代很多导演都拍出了有强烈时代烙印的作品，比方谢晋导演的芙蓉镇、谢飞导演的香魂女、本命年、张艺谋导演的活着、陈凯歌导演的霸王别姬、田壮壮导演的蓝风筝、贾樟柯导演的站台、娄烨导演的颐和园、王小帅导演的青红。 上述的这些国家和地区的这些电影后来都成为研究那个时代社会风貌的重要作品。而且在其强烈的表达中，引发了巨大反响，都对某一时代的社会开展发出了振聋发聩的呐喊。因此，引用旧唐书·魏徵传中李世民的话：“以史为镜，可知兴衰，以人为镜，可明得失〞。广义引申，可以认为现实主义电影是一面镜子，它集中透射着一个国家、一个民族、一个时代、一个历史时期的影子，不管镜子里的镜像或虚或实，或清晰或迷离，或直观或隐晦，都集中表达了电影艺术家对某些现实问题的思考和社会担当，而这些强烈的思辨性都对当时的社会开展或文化进步撑起了一面镜子，照见了某些现实。 二、现实主义是一剂良药 1990年，伊朗西北部发生了大地震，导演阿巴斯目睹了震后的惨状，对他形成了强烈的震动，后来他拍出了又一部震惊国际影坛的电影生生长流，影片以一位导演带着儿子前往何处是我朋友的家的拍摄地，寻找当年这部电影的小主人公为线索，导演和懵懂的儿子沿途看到了地震后被毁家园的人们无家可归，而且坚强乐观的面对灾难，面对新生活，导演为此而深深触动。这部极为写实的现实主义电影，几乎用最朴素无华的电影语言，精准的表达了伊朗人民坚强乐观面对生活和生命的精神，感染了全世界的观者，阿巴斯的一系列现实主义电影成功的为世界重塑了伊朗精神，让全世界人民为伊朗精神感动并肃然起敬。而这些电影所表现出来的核心价值观也极大的刺激和鼓舞了伊朗人民，它像一剂良药般注入了伊朗人的精神血液，并荣耀的流淌传承着。除此之外，本文上一章节提到的新好莱坞时期的越战题材电影也是极具代表性的，例如，由科波拉导演，于1979年上映的影片现代启示录，通过一个几乎被越战摧毁的中尉奉命穿行至湄公河上游刺杀不受军方控制的被“魔化〞的上校的故事，以此深刻的批判和反思美国政府发动的对越战争，此片一经上映，首先在美国国内产生了巨大的影响，美国人民开始回忆并思考这场旷日持久的，代价沉重的战争对于美国人民来说到底意味着什么，也使全球人民思考战争到底意味着什么？无独有偶，1989年由奥利佛斯通拍摄的电影生于七月四日上映，两部影片时隔十年，引发的效应同样巨大。影片中以一个男孩从小被灌输爱国精神，后来投身越战，目睹可怕的战争，并在战场负伤变为“废人〞，然而，这样一个战争英雄，回到国内不管在社会中还是政府层面，都没有受到相应的尊重与礼遇，因此，警醒的他开始走上了反战宣传之路。除了这两部代表性作品之外，还有一批越战电影集体发声，这些影片不管表现形式上写实还是写意，从题材和主题上来讲，都对越战后美国社会的集体伤痛这一历史现实做出了深刻的反思和批判，它不仅对此后当权者的政治态度提出了警醒，还为民众对战争的态度给出了清晰的指引，不管这些现实主义电影是在弘扬集体价值观还是带着严厉的批判性，都在某种程度上诊视或匡扶着社会正义。 三、现实主义电影是一味精神食粮 现实主义电影是具有顽强生命力的，集中表达在它的美学价值上。在众多的电影流派中，少有像现实主义电影这般，几乎把贴近现实并揭示现实现象奉为其美学创作的核心准那么。司马迁曾把其著史记的意图概括成三句话，其一就是“究天人之际〞，一语道破了文人对文化的担当。例如现实主义电影的先驱沙瓦提尼（編剧），就曾指出：“拍电影不是挖掘故事，而是尽力去了解挖掘某些社会现实的潜在意义，电影的目的在于暴露日常生活的事件，开掘出平常被忽略的细节〞。因此，不管是19世纪在文学领域兴起的现实主义创作还是20世纪中叶后现实主义电影的核心价值体系成型，都在漫长的历史中证明其存在的社会意义。它作为一种艺术形式，与其他艺术形式一道形成人类社会独有的文明成果，在漫长的历史长河中哺育着人类以文明的方式认识并改造世界。例如，电影大师伯格曼的作品，几乎都在探讨人与人之间的关系，人与社会的关系，生命与死亡、宗教之间的关系，虽然他的作品形式很多时候似乎抽离于现实的边缘，甚至用诗学和哲学的思维方式重构形式载体，但其精神核心讨论的仍然是对现实问题的思考，例如呼喊与细语中对生命与死亡、伦理关系以及情感与人性之间极其隐秘和复杂的关系讨论。以及安东尼奥尼导演在其放大、云上的日子两部影片中对现实真相形而上的哲思。都非常极致的从哲学等高度探讨人类精神层面与社会现实之间所面临的困境。这些绝佳的电影典范，都是艺术家为全人类奉上的精神食粮，为人类的精神家园注入一丝亮光，这些作品或多或少都照亮了人类精神层面的某些暗角，用一种精神力量引导人类思考人的精神层面与社会现实真实存在的某些关系。 四、现实主义电影是一种情怀 14至17世纪，席卷欧洲并深远影响世界的“文艺复兴〞思潮是人类社会文明进步的重要转折点，其精神核心人文主义精神的兴起无疑为后来的人类社会开展做出了无与伦比的奉献。也为后来几乎所有的艺术形式注入了新鲜血液。虽然现实主义电影兴起至今也不过半个多世纪，但是其秉承的精神内涵却由来已久。既然艺术形式不再只为权贵或宗教效劳，变为人类共同享有的精神财富，那么，人文主义精神作为一种情怀，它理应代表广泛的人类社会发声并为之担当。当人们观看辛德勒名单的时候，相信全世界都会为斯皮尔伯格导演鼓掌，因为他用一种强大的情怀感染了我们，并使我们思考当个人价值观与广泛的社会价值观产生反响的时候，那种精神力量有多么伟大。当然，不管是大情怀还是小情怀，这样的现实主义电影不胜枚举，在这里不多赘述，总之，情怀既是现实主义电影的核心价值也应该是电影艺术家的一种文化担当。 五、结论 随着人类社会的不断开展，随着电影艺术的不断开展，相信会有更多的流派和风格类型出现，但是现实主义电影流派都应该被不断发扬，因为应该承载更多更大的文化价值，为社会和文化进步做出更大的奉献。尤其在当代社会，电影艺术被赋予了各种各样不同的属性，当电影艺术越来越多的被商业和娱乐裹挟，当电影形态在裹挟下越来越不“艺术〞，当电影的精神指向越来越丧失文化阵地的时候，当现实主义电影越来越被主流市场边缘化的时候，当现实主义电影越来越不“讨好〞观众的时候，它的兴衰并不只关乎于一种电影流派或美学形态的去留，而是关乎一种社会意义及一种社会价值观的存亡。 参考文献： [1]安德烈·巴赞电影是什么 文化艺术出版社 2022年11月版 [2]齐格里弗德·克拉考尔电影的本性——物质现实的复原中国电影出版社1981年10月 [3]路易斯·贾内梯认识电影 世界图书出版社 2022年11月版 作者简介： 张智佗（1983-），男，陕西人，西安美术学院影视动画系2022级在读硕士，导师：鲁涛，专业方向：影视艺术研究。