2023年朱思婷浅谈小提琴在交响乐队的地位和作用3.doc

浅谈小提琴在交响乐队的地位和作用 艺术学院 12音乐学器乐班 朱思婷 周金鑫 浅谈小提琴在交响乐队的地位和作用 ：交响乐是音乐艺术类别中规模最大，题材最广泛，结构最为复杂多样的一种艺术形式，因其在舞台上独特的音乐魅力而备受人们所喜爱。其中，小提琴作为主奏乐器之一，将它精湛的演奏技术，华美而宽广的音色以及丰富的舞台表现力淋漓尽致的展现到交响乐队演奏之中，并对最终完美的演奏成果起着至关重要的作用。笔者在结合前人的研究根底上，并结合自己多年的小提琴学习过程及演奏实践，针对小提琴在交响乐中的开展历程以及它在交响乐队的地位及作用等这些方面来进行分析与阐述。让大家通过本文能够更深的了解小提琴这一门令人为之惊叹的演奏技术以及小提琴在乐队中拥有的举足轻重的作用，更希望能够对我国的交响乐队事业的开展带来一定奉献。 关键词：小提琴 交响乐队 地位和作用 On the Position and Function of Violin in Orchestra Abstract： Symphony is the largest category of music art, the most extensive theme, the most complex and diverse structure of a form of art, because of its unique musical charm on the stage and much loved by the people. Among them, the violin as one of the main instruments, it will be superb playing skills, gorgeous and wide sound and rich stage of the performance of the most vividly demonstrated to the orchestra playing, and the ultimate performance of the play is essential The role. On the basis of the research of the predecessors, combined with his own years of violin learning process and playing practice, the author analyzes and expounds the development course of the violin in the symphony and its position and function in the symphony orchestra. So that everyone through this article can be a deeper understanding of the violin of this amazing performance techniques and the violin in the band has a pivotal role, but also hope to China's symphony orchestra cause the development of a certain contribution. Key Words: violin Symphony orchestra Status and role 目 录 ................................................................I Abstract...........................................................II 引言................................................................5 一、小提琴与交响乐队 6 〔一〕.小提琴的简介 6 〔二〕.交响乐的概念与乐曲类型 7 〔三〕.交响乐队的组成结构 9 二、小提琴在交响乐中的开展历程 10 〔一〕.萌发形成阶段〔17世纪初—18世纪中期前〕 11 〔二〕.定型成熟阶段〔18世纪中期到—19世纪前期〕 11 〔三〕.继承开展阶段〔19世纪前期—19世纪末〕 12 三、小提琴在交响乐队的地位和作用 13 〔一〕.小提琴在交响乐队中的演奏技巧 13 〔二〕.交响乐中小提琴具有的个性与共性 15 〔三〕.小提琴在交响乐队中的运用配合 17 结语 21 参考文献 22 致谢语 24 引言 现代意义上的小提琴源自意大利，经过400多年的开展与完善，其演奏技术已到达非常高的境界。因为小提琴高贵而华美的音色，宽广的音域和超强的音乐表现力而成为备受人们所喜爱的乐器，在日常音乐生活中也称为人们不可或缺的重要乐器，在交响乐队的演奏中，拥有着不可比较与无法撼动的地位。 一个好的音乐作品能够深入而细腻地刻画人物内心的思想情感，也能够让观众在最短的时间内融入其中。在许多音乐作品里，都会用旋律节奏的变化和乐器的演奏技术来表达和展现人物心中更深更细腻的思想感情。好的音乐是渗透在情感中来拨动心弦的。乐队一启奏，音乐一响起，美丽的音乐画面也随之而来，我们也开始感受到情感的变化与流动，这也就是音乐所拥有的与众不同的魅力。高雅的小提琴曲能给人一种美的享受，通过小提琴卓越的表现力，让人们陶醉其中。在小提琴与交响乐队的结合中，绝对的将小提琴的优势发挥到了极致，无论是音色还是情感的表达，都能给人们带来以强烈的艺术气氛，更能带给人们强烈的艺术音乐感染力。随着音乐艺术的开展，小提琴的应用范围也更为广泛，近年来，我国在小提琴的研究中也有了更深层次的开展。对于小提琴在交响乐队中地位和作用这一课题的研究，有助于中西方音乐完美融合的同时，对我国的西方音乐研究也是一种辅助作用。 小提琴在现代交响乐队的广泛应用，无论是对自身演奏技术，还是对交响乐队的研究开展都有着至关重要的作用。另外，它与木管、铜管、和其他弦乐器的配合演出，无论是作为独奏乐器，还是协奏乐器，它都在交响乐队中起着无与伦比的作用。 一、小提琴与交响乐队 自小提琴诞生以来，已在世界各国广泛流传。随着交响乐的形成与开展，小提琴在乐队中也逐步形成了无可替代与无法撼动的地位和作用。 〔一〕.小提琴的简介 小提琴通过弓摩擦琴弦而发音，它的音是提琴家族里最高的，它的音域 也是较为宽广的,从g到a4四个八度。在交响乐队中音域通常是从g到a3。   自17世纪开展至今，小提琴已成为西方音乐世界中不可或缺的重要乐器,享有着“乐器皇后〞的美誉。小提琴因其自身独特的表现力感染力和高贵优美的音色，才让它拥有了管弦乐团弦乐组中最重要的地位和作用。小提琴音色优美，音域宽广，歌唱性和表现力强，其如此之多的优越性也就注定形成了当今乐坛的崇高地位，更是深受人们的喜爱。迄今为止，已经留存有大量的小提琴经典之作，小提琴演奏家们也为其注入了新的灵魂，形成与开展了精湛的演奏艺术，使得小提琴艺术能不断的开展和被广阔人民认可。同时，小提琴也有着丰富多样的演奏形式，它不仅能合奏，还能用其独奏。 小提琴诞生是在十五世纪初期，十六世纪后，音乐家们对小提琴外形进行了弧线设计，到了一六零零年，意大利作曲家蒙特威尔第开始把小提琴用到了乐队里来进行演奏，并为其研究更多的演奏技巧，让小提琴的优势能够更全面的展现出来。而现代小提琴技巧之父柯列里还创作了12首管弦乐大协奏曲和小提琴奏鸣曲。因为有了这些音乐家的努力开掘，使得小提琴艺术开展迈进了一大步，也影响了之后如巴赫、亨德尔、莫扎特等古典乐派的作曲音乐家。巴洛克时期因为提琴艺术的开展与进步，乐曲也逐渐脱离教会音乐的声乐演奏方式，从而形成了室内乐的演出形式。到了巴洛克晚期，曲式更为复杂，乐器的演奏技巧也更为复杂与多变化。小提琴演奏技巧的巅峰是通过十九世纪初意大利著名小提琴家帕格尼尼精湛的技艺来实现的。 小提琴在清朝末年间传入中国。1920年后，各国之间对于提琴的交流越来越频繁与密切，在此期间也培养了许多演奏家与音乐教师，如：冼星海，马思聪，刘天华，和黎国荃等。新中国成立后，中国音乐教育的开展进入了一个新时期，小提琴音乐教育受到重视，在同一时期也造就了一大批具有中国特色的经典小提琴音乐。其中，小提琴协奏曲梁山伯与祝英台就是主要代表作品之一。 〔二〕.交响乐的概念与乐曲类型 交响乐是大型管弦乐套曲，一般由大型管弦乐队来演奏，通常人们也称之为管弦乐，它是由意大利歌剧序曲演变而成的。因为它是一种大型的器乐表演艺术，所以表演过程非常的壮观宏伟，恢宏的气势让其在音乐界颇负盛名。 交响乐分为五种体裁，依次为交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲和交响诗。通常来说，乐队以演绎“交响曲〞与“交响诗〞这两种体裁来表现交响乐的高贵与典雅。 首先，“交响曲〞是一种大型的套曲，由交响乐队来演奏，他的形成起源于意大利歌剧序曲，在海顿的创作下开始有初步的具体形态。它是通过运用各种乐器独特特点与表现力，来塑造音乐画面，从而表达作曲家内心思想感情和音乐理念的大型器乐套曲形式。交响曲都有固定而规整的格式，一般分为四个乐章，通常由交响乐队演奏，实际上也是交响乐队的“奏鸣曲〞，但比奏鸣曲更有表现力、更加有气势。随着浪漫乐派的形成与开展，作曲家们开始注重对交响曲创作的开展与改变，使交响乐有更加丰富的内涵。再到后来，标题音乐开始出现，交响乐也开始将其融入其中，从来开展出类似于标题交响曲的音乐创作。例如贝多芬的第六号田园交响曲作品68，就是标题交响曲的创作类型。以下列图中所示为贝多芬第六号田园交响曲的第五乐章，标题表达的内容是牧歌，暴风雨过后欢乐和感谢的一种心情，采用的是盘旋的奏鸣曲式。 其次，随着标题交响曲的形成与开展，“交响诗〞的创作也因此而来。交响诗也称为“音诗〞，属于标题交响乐，是标题音乐的主要体裁之一，它是由匈牙利音乐家李斯特首创的具有戏剧与抒情性的一种单乐章管弦乐体裁。交响诗的形式较为多样，一般是采用单一乐章曲式，其更强调诗意性与哲理性的表达，一般是以奏鸣曲式的自由发挥为主，所以结构也更为自由。通常情况下，又可将交响诗划分成音诗、交响画、交响童话、交响传奇等体裁[1] 崔宏伟：小提琴与交响乐队，戏剧之家，2023年1月23日. 。中国的交响诗气势恢宏，其中林声翕的壮丽的海洋是中国的第一部交响诗。 〔三〕.交响乐队的组成结构 现代交响乐队里涵盖多种乐器，规模也非常庞大，所以组成结构也较为复杂。乐队通常分为五个器乐组，依次是弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。 1. 弦乐组 弦乐组由四种乐器组成，分别为小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴。 2. 木管组 木管组成员较多，有短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、低音单簧管、大管、低音大管。 3. 铜管组 铜管组的组成也较为简练，通常为小号、圆号、长号和大号。 4. 打击乐组 打击乐组的乐器相较而言就比较多了，有定音鼓、锣、钹、吊钹、铃鼓、三角铁、军鼓、梆子、快板等。 5. 色彩乐器组 色彩乐器组包括有各种琴类，通常有钢琴、竖琴、木琴、排钟、管风琴、钢片琴等。[2] 李晓峰.交响音乐赏析.济南：山东大学出版，2023年. 正是因为拥有如此多的乐器，交响乐队才能表现出如此大的魅力与震撼力。交响乐队的编制也可以根据不同作