2023年读江淹《杂体诗》30首有感.docx

读江淹杂体诗30首有感 汉语言文学 202301202324 肖涛 钟嵘诗品云：“齐光禄江淹，文通诗体总杂，善於摹拟，筋力於王微，成就於谢朓。〞可见，江郎是极擅长拟古诗的。读罢江淹杂体诗>30首后，为了更加深刻品味江淹杂体诗拟古特色，学生又去搜寻江淹所拟之作拿来品读，最终略有感悟，细说其下： 一、江淹杂体诗三十首是五言古诗开展史的总结 江淹在杂体诗序中明确提出了“品藻渊流〞的意愿，我们通过从江淹的杂体诗三十首可以非常清晰地看到五言古诗的开展流变：从刘祯到左思、刘琨，从嵇康到玄言诗，从张协到谢灵运，以及玄言诗到山水诗。可以这样说，江淹的杂体诗为我们事实上构架了一部五言古诗的史纲：其通过选取30种其前的优秀诗作，除第一首古离别模拟无名氏古诗外，其余29首按时代排列并标明所拟作者。其中汉代2人，曹魏4人，晋代15人，宋齐8人，这些都是当时最具有代表性的诗人。他还将五言诗的开展分为四个时期，即关西（汉）、邺下（魏）、河外（西晋）、江南（东晋及刘宋）。他是第一个对那段五言古诗开展进行概括的人，并且江淹专门选取优秀的五言诗进行模拟，这既是对五言诗开展的一种肯定继承，同时又是一种探索。这个过程非常能展现出江淹选择和批评的眼光。他这种选择也深刻受到了刘勰和钟嵘等的认可。 二、江淹杂体诗三十首是有意识地探索五言古诗的创作规律江淹在其杂体诗小序中已经明确提出当时理论界存在譬如“各滞所迷〞、“贵远贱近〞、“重耳轻目〞等问题，江淹为了转变当时这种不良风气，其自身通过创作拟古诗这种独特的方式来表达自己对五言诗的观点。江淹在序中说到“今作三十首诗，今作三十首诗。斅其文体。虽缺乏品藻渊流。庶亦无乖商搉云尔。〞江淹作为一个当时文坛较为有影响的领袖人物，已经开始注意到当时诗文界存在的创作问题，主动积极作为“文坛急先锋〞，为五言诗开展道路探索。 三、江淹拟古，曲尽心手之妙。 沧浪诗话如此评江淹杂体诗。“拟古惟江文通最长，拟渊明似渊明，拟康乐似康乐，拟左思似左思，拟郭璞似郭璞。〞 本人通过选择假设干杂体诗中拟作与被拟诗人的作品，加以对照品评： 第一首古离别拟古诗十九首中的行行重行行。古离别“远与君别者。乃至雁门关。黄云蔽千里。游子何时还。送君如昨日。檐前露已团。不惜蕙草晚。所悲道里寒。君在天一涯。妾身长别离。愿一见颜色。不及其琼树枝。菟丝及水萍。所寄终不移。〞前两句暗用了行行重行行“浮云蔽白日，游子不顾返。〞的语意。“君在天一涯。妾身长别离。〞又化用了行行重行行“各在天一涯〞的句子。而“菟丝及水萍。所寄终不移。〞此句直接抒发出“但愿能像菟丝和水萍一样，有所寄托，与爱人的感情也能始终不渝〞的情怀。而“菟丝〞此意蕴那么借用了古诗·冉冉孤生竹“菟丝附女萝〞。而且江淹中的古离别尾句“菟丝〞所寄即是女萝，。可以说江淹此首对古诗的摹拟之作，堪称典范。正如李善注曰：“江之所制，非直学其体，而亦兼用其文。〞江淹对古诗的摹拟不仅在题材、风格，而且也是将古诗原语言文字有机地熔铸在自身作品中。 又例班婕妤咏扇整体用意根本纳用了班婕妤的团扇歌，具体来说如“窃愁凉风至，吹我玉阶树。君子恩未毕，零落在中路。〞借用“常恐秋节至，凉意夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。〞整体意蕴一脉相承。但江淹较之原诗多了些自身对班婕妤的可惜之感：“画作秦王女，乘鸾向烟雾。〞此诗句，一方面，反映了在六朝时期，制扇匠人已在扇面上绘画出各种彩色的人物、花鸟、鱼虫、山水；另一方面，是隐喻身为汉成帝婕妤的班妃命运，远不如秦王之女弄玉，可以与心上人萧史一起升天成仙。可以说，江淹这首诗与原作之所以给人相似不仅是因为两诗不仅在文字、体格方面摹拟，更是在神韵上追求，把“哀〞这一主题，在清丽的语言中，平平淡淡地将一缕哀怨之情注入其中，具有深远幽长的意境。并且能透过诗句本身揣摩被摹拟的作者的感受，并去摹拟，由此阐发出自己的感慨。 在其他拟作中江淹也多化用了所拟人的作品的词句，也用的很妥切。张司空华离情开头中的“秋月映帘栊。悬光入丹墀。〞很明显出自张华的情诗“明月曜清景，龙光照玄墀〞“佳人抚鸣琴，清夜守空帷〞二句也是融合了张华诗中“北方有佳人，端坐鼓鸣琴，终晨抚管弦，日夕不成音〞、“幽人守静夜，回身人空帷〞等句。潘黄门述哀中江淹化用了潘越悼亡诗中的一些意境和词句。譬如“青春速天机，素秋驰白日〞一句受悼亡诗其三中的“ 曜灵运天机，四节代迁势〞的影响。又如陆平原机羇宦“殂殁多拱木。宿草凌寒烟。〞这种造境。受到了陆机怀士赋“感亡景与存设，惋聩年于拱术〞的影响。江淹对诗句的意境化用的同时，特别照顾了个体风格。在同为山水游玩诗，其分别也显示出不同的特点，恰如殷东阳仲文兴瞩就显得平淡，而谢临川游山和谢法曹惠连赠别那么突出了玄言味的轨迹。江淹的拟作是建立在他对所拟作者的创作风格深入的了解并加以揣摩分析甄别，才能写出不同风格的摹拟佳作 江淹的摹拟不仅仅是在意境和词句方面，而且也特别照顾到了各家诗作的表达特点。例如，谢惠连爱用顶真手法，几乎每首诗必用顶真手法，时人戏把运用顶真手法成为谢惠连体。而江淹拟作谢法曹惠连赠别中就很明显采用了顶真手法：“弭棹阻风雪，风雪既经时。〞“孤筠情所托，所托已殷勤。〞“疏华谓无陈，无陈心悁劳。〞又如在摹拟曹植时，江淹特别注意到曹植作诗注重对偶，并有意地区摹拟：“延陵轻宝剑，季布重然诺。〞江淹拟颜延之最为相似，他在摹拟颜延之诗歌的对偶时，特别是在每句中间的动词都是对偶的，如“列汉构仙宫，开天制宝殿。桂栋留夏飚，兰橑停冬霰。青林结冥蒙，丹巘被葱蒨。〞可以说很好地抓住了被拟诗人的创作微妙的特点。 江淹摹拟之作的成功，在于其善观古作，曲尽心手之妙。江淹摹拟之作不仅仅是模仿前人的创作手法还有它的体悟，他还能从每个被摹拟的作者的切身的感受中去摹拟。这使得江淹的摹拟之作不再仅仅只有原作之行，而有了精神的相承，这就是比单纯的摹拟更高一层的创作。这也是江淹的杂体诗三十首能被后人竭力推崇的重要原因。 四、拟古缺陷。“自作不能尔，故君子贵自立，不可随流俗也。〞正因为江淹摹拟之作过于相似原作，以至于出现古人把他的拟作视为原作，虽然这对于摹拟之作是一种极高的赞誉，可是反过来思考，江淹作为一位诗坛领袖，在杂体诗三十首中摹拟又过于拘于原作，无论是在字句还是语气上都尽力摹拟，正是因为模仿的逼真，有成心造作之态，缺少了自己所独特的风格特色。摹拟之作无论多么逼真，可终究不是原作，这种差异就在拟作缺乏原创性，没有原作深刻。 最后我想说的是。他这样摹拟虽然有教世人文体之功、妙解群藻之用，可也能导致世人摹拟太甚的风气。因此，学生认为摹拟古人一开始就得树立起“提魂摄魄，不拘行迹〞的思想，否那么极容易罔入摹拟怪网而不得出的困扰。 第二篇。读诗有感死去元知万事空但悲不见九州同。（陆游南宋诗人） 本来就知道人死去了就什么也没有了。只是为没有亲眼看到中国的统一而感到悲伤。 元日 爆竹声中一岁除， 春风送暖入屠苏， 千门万户曈曈日， 总把新桃换旧符。 首句“爆竹声中一岁除〞，在阵阵鞭炮声中送走旧岁，迎来新年。起句紧扣题目，渲染春节热闹欢乐的气氛。次句“春风送暖入屠苏〞，描写人们迎着温暖的春风，开怀畅饮屠苏酒。第三句“千门万户曈曈日〞，写旭日的光辉普照千家万户。用“曈曈〞表现日出时光辉灿烂的景象，象征无限光明美好的前景。结句“总把新桃换旧符〞，既是写当时的民间习俗，又寓含除旧布新的意思。“桃符〞是一种绘有神像、挂在门上避邪的桃木板。每年元旦取下旧桃符，换上新桃符。“新桃换旧符〞与首句爆竹送旧岁紧密照应，形象地表现了万象更新的景象。 玉人何处教吹箫。 这是杜牧赠给旧时同僚韩绰的诗歌赠扬州韩绰判官里的一句诗，我想不明白，为什么会写到“桥〞，“吹箫〞。也不知道杜牧要表现什么情怀。 玉人何处教吹箫。（“玉人〞，既可借以形容美丽洁白的女子，又可比喻风流俊美的才郎。从寄赠诗的作法及末句中的“教〞字看来，此处玉人当指韩绰。）（韩绰，我的老友，当此秋尽之时，你每夜在何处教美人吹箫取乐呢。）（诗人本是问候友人近况，却成心用玩笑的口吻与韩绰调侃，问他这样，不但韩绰风流倜傥的才貌依稀可见，两人亲昵深厚的友情得以重温，而且调笑之中还微微流露了诗人对自己经历和遭遇的感慨。）（月光笼罩的二十四桥上，吹箫的美人披着银辉，宛假设洁白光润的玉人，仿佛听到呜咽悠扬的箫声飘散在已凉未寒的江南秋夜，回荡在青山绿水之间。诗人以调侃的语气问韩绰，实际上是对江南风光和对游人欢聚的无限向往。） “紫烟〞是紫色的云雾吗。 本文发表于202223第三期课程与教学，蒙编辑老师的厚爱，文题被放于杂志封面的导读中，但本人仍感觉对“紫烟〞的解读还不够完美，有不少地方还是可以深究下去，恳请读到本文的朋友和老师多多指教。 “紫烟〞是紫色的云雾吗。 一、质疑“紫烟〞 “日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。〞这句诗是唐代著名诗人李白所作望庐山瀑布中的千古名句。这首古诗一直被收录在我国小学教科书中。在实际教学中，很多教师会把望庐山瀑布中的后一句（飞流直下三千尺，疑是银河落九天）视为教学的重点和难点，力图通过对这一句的解读，使学生感受这首诗的磅礴大气，学习这首诗的神来之笔。而对于“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川〞一句，教者往往认为诗句是简单写景，比较好理解，所以常一笔带过，也很少深究“紫烟〞的含义。但是笔者发现，每当教这首诗时，爱提问的学生总是针对“日照香炉生紫烟〞一句提出相同的问题：“老师，庐山瀑布升腾出的真的是紫色的云霞（云烟）吗。我怎么从来没有看见过这样的景象呢。〞 笔者即便遵照参考书上的解释（一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。）来答复学生，他们仍然是半信半疑，看着他们的神情，笔者也产生了相同的疑问，“紫烟〞真的是紫色的云霞（云烟）吗。笔者为此翻阅了大量的典籍，但发现目前大多数版本对紫烟的解释仍然是“紫色的云霞〞，或“紫色的水汽〞，有的版本为了证明自己的见解，认为是“褐色的山石、太阳与升腾的水汽互为条件产生的条件色。〞有个别意见认为“紫烟〞是“带有印象主义般的光和色的瞬间感觉。〞 近日在福建教育202223年第1期上拜读了某特级教师的走近李白课堂实录，在这堂课中。老师是这样引导学生理解“紫烟〞的：师：“香炉〞是庐山上的一个……生：山峰。 师：是的，山峰，不要这么犹豫。放松一些。为什么香炉峰上生出的是紫烟呢。生：可能是李白喝醉酒了。（笑）生：可能是阳光照射的原因。 师：……升腾起来的就是，紫色的云霞。这样的紫色云霞升啊升啊，一直升到哪里去了。生：天上。 师：你看到过这样的景象吗。生：没有。生：没有。 师：这样的景象我也没有看过。这种景象只有仙境中才有。我们来读。生：日照香炉生紫烟。 显然，在这段课堂实录中，老师也把“紫烟〞解释为紫色的云霞。然而，“紫烟〞真的是紫色的云霞（云烟）吗。 笔者数度拜访过庐山，在多种角度观察过香炉瀑布，也曾有幸目睹到香炉瀑布的水汽在阳光照耀下形成的彩虹，但没有一次有幸得见紫色的水雾或云霞。笔者为此又向物理、地理老师和书籍求教，让他们给我讲解色谱学原理，彩虹形成的原理，以及庐山的地理地质等方面的知识，都没有找到强而有力的证据可以证明香炉峰上的云雾是紫色的。但是为什么香炉峰的云雾在李白的眼里是“紫〞烟。而不是“白烟〞、“青烟〞。笔者便尝试从文化渊源的角度来探究。 经过大量的阅读和求证，笔者大胆假设，大诗人李白在写作“日照香炉生紫烟〞时并非简单描写景物，他写庐山的云霞（云烟）时使用了自己的“心理色彩〞——紫色，“紫烟〞是李白在创作过程中采用浪漫