基于创造性能力培养幼儿美术活动开展的必要性研究学前教育专业.docx

基于创造性能力培养幼儿美术活动开展的必要性研究 摘要:幼儿园美术教育活动是人类社会一项重要的文化素质教育活动。通过美术教育活动，幼儿感性地把握世界，用美术来表现自我，表达对客观世界的看法。过去我们在教幼儿美术活动都没有重视美术活动中创造性的环节，总是千篇一律地采用两种教学方式；一是框架式画画，二是涂鸦式画画。这两种方式都存在明显的缺陷。幼儿园开展的各项美术活动首先应该是多样的丰富有趣的，把培养幼儿创造力当成首要目标。要培养幼儿在绘画活动中的创造力，我们要大胆尝试改革美术教学，使美术教育以培养幼儿创造力为核心，培养审美情趣为基础，教师对幼儿进行创造兴趣引导；培养幼儿的感性认识；调动各种感官感受；利用多种手段进行教学；欣赏作品继而鼓励幼儿大胆地去实践美术课程。最终的目的就是要开发幼儿创造性。 关键词：幼儿；创造力；美术活动;兴趣；对策 所谓创造性能力是指产生新思想，发现和创造新事物的能力，它是成功地完成某种创造性活动所必需的心理品质。在成长过程中，儿童阶段是智力和创造力快速发展的时期，所以在这个时期对儿童进行良好的教育对于儿童以后人生的发展有至关重要的作用。一个人大脑和智力的发展和成长的关键期，是在幼儿时期，所以我们应该抓住这个重要时期，一方面对于儿童要着重培养他们的智力，开发他们的创造性思维以及创造力，另一方面，还要培养他们的身体协调能力，此外还应该注重培养他们对于个人情感的控制，培养他们坚强的品格。[1]提高创造力，促进幼儿感情、知觉、记忆和心智等潜能的发展。因此，我们要把握好幼儿发展的黄金期和关键期，对其进行恰当的引导启发，促进其审美能力培养和人格的不断完善。通过在幼儿园工作和实习后，我认为美术活动中的绘画来提升幼儿的想象力和创造力，是至关重要的。绘画是一种感受、思考、想象互相作用，互相影响的活动。在幼儿的世界里，可以借助绘画这个桥梁完成自己的想象，完成想象有助于内心情感的宣泄。因此，在幼儿期对其进行美术教育活动，对于幼儿来说是至关重要的，这有助于其个性的完善和智力的发展，对其一生都具有不可估量的意义。 一、美术活动中培养幼儿创造力的意义 （1）、帮助幼儿建立自信心 幼儿对于外界的一切都是源于兴趣。当然天赋也是让幼儿产生兴趣的一部分，但是我认为后天对幼儿的培养显得更加珍贵和关键。在幼儿刚开始接触绘画时，兴趣会成为他是否坚持下来的重要因素。比方说他会表现出好奇，一旦错过了好奇的时机没有加以引导和启发，他便对绘画失去兴趣，不会再去认真思考。因此，首先让幼儿随心所尽其画，只要能将他想表达通过绘画展示出来，而且教师要对刚开始接触画画的儿童进行正面引导，采用鼓励和启发的方式帮助幼儿把兴趣持续下去，增强绘画的热情。比如说，老师觉得这个地方改一下或许更生动哦，下一次肯定比这次画的更好。这样有利于从幼儿内心深处树立自信心，具有深远且持久的影响。自信心是一个人对自我的认可，对自身力量和价值的正确感知。拥有自信心，对幼儿思想感情和行为表现都有促进和调节的作用。幼儿在学习美术过程当中表现出了自己的情感色彩，比如幼儿的视觉系统发育成熟之后他们就会对一些色彩和形状有所偏爱，碰到自己喜欢的颜色和色彩就会比较高兴，碰到自己不喜欢的就会有小情绪，这种情感上的倾向情况在欣赏美术作品过程当中也会有所体现，幼儿看到自己喜欢的美术作品就会感到非常高兴，而且注意力也会比较集中，非常享受美术作品给自己带来的愉悦感。这种情感上的倾向的表达方式和成年人有不一样的地方，幼儿除了在语言上有所表达之外，在行动上也会有所表现。 2、促进幼儿感知觉的发展 幼儿了解事物、了解世界的的手段，往往是通过最真实直接感知觉比方说摸、闻、听、嗅等。没有一颗去发现的心便没有好的作品，往往优秀的儿童美术作品都是来自于对生活的观察。所以在这种情况下一定要培养幼儿的观察能力，多带幼儿到外界环境当中去体验环境，感受环境，并且教给幼儿一些观察的方法。通过实地的感受可以提高幼儿的观察能力，幼儿观察能力的提升有助于培养幼儿的联想能力以及思维活跃度，提升幼儿的想象力，开发幼儿的大脑和智力水平。同时通过对环境的观察还可以丰富幼儿的眼界，对生活有更多的了解，此外，还可以提高幼儿的视觉敏感性帮，助幼儿对于生活中的色彩形状以及光线等等进行一定的判断，幼儿在美术体验过程中的审美感知主要是来自于视觉神经的感觉，他和我们普通所说的日常感受不太一样，它能够表现出事物的审美特征［2］。审美感知还是主体的一种非常美妙的心理感受，是对现实生活中事物的一种心理表现，通过现实当中实际存在的事物发现其中的规律和特征，从而找到其中的美术学形象。值得一提的是，审美感知并不只有专业人士才具有，普通人只要心智正常都有审美感知，在美术活动中，幼儿敏锐的感知可以帮助他们判断哪些东西具有审美形象，哪些东西没有，从而决定自己对哪些东西表现出情感倾向，他们有自己的审美原则，并深入到每一次艺术美术欣赏和创作中，具体表现为灵魂的有机体。 3促进幼儿比较能力发展 要提高幼儿对于美学的认知，一定要培养幼儿的想象力和联想能力，通过让幼儿观察多种事物培养他们关联事物的想象力。比如说让他让幼儿通过观察事物的颜色，形状，结构等外在特征，找到事物之间的普遍规律，发现其中的差异。通过这样的反复练习可以帮助幼儿加深对于现实生活中的事物的观察能力，联想能力以及辨别能力。同时也有助于提升幼儿的想象力和生活经历。另一方面，还可以潜移默化的影响幼儿的认知，帮助幼儿为日后的美术创作积累素材。众所周知，美术是一种主要靠视觉来传达的一种艺术，所以对幼儿进行美术教育一定要培养幼儿的视觉情感和视觉敏感性，提高幼儿的视觉辨别能力以及视觉感知能力。[3]在我们进行美术教育活动时都应注意到这些因素。活动的意义就在于培养幼儿的视觉感知力提升幼儿的审美能力以及对于事物的判断能力。另外有一点值得注意的就是，幼儿的自我意识比较差，很容易受到成人的左右，比如说幼儿的表现如果得到成人的赞赏，幼儿就会提升自信，在这方面继续培养自己，也会表现出更多的兴趣，如果自己的表现和成人的表现相反，成人不接受自己的观点，那么幼儿的积极性会受到很大的打击，也会对此丧失兴趣，所以成人一定要注意这方面对于幼儿的态度，一定要鼓励幼儿积极发展他们的视觉感知能力。 4、促进幼儿想象力的发展 幼儿期以直接经验为主，在这一阶段幼儿大多只能利用想象力进行创造性学习，由于幼儿接触的生活场景比较少，所以幼儿的思维和有些固化的成年人有很大的不同，幼儿的想象可以不受实际的控制，天马行空，不用被现有的条条框框限制想象，甚至根据幼儿的需要，有时会打破现实世界中的真实限制。幼儿期的想象力的发展具有巨大空间，往往会有很天马行空，鬼马精灵的大胆想法相对于成人世界的死板沉闷往往会给人启迪引人深思。他们内心情感十分丰富，以积极的态度，借助于描述沉醉在自己的世界里进行艺术创作，幼儿可以把自己的想法和情感通过自己的美术作品表现出来，比如说有的幼儿在画《着了火的爸爸》时，用深绿色来填充富爸爸的面部，而爸爸的头发则使用火红色来填充，周围还有黄色的火焰在燃烧。幼儿运用色彩来表现爸爸的生气和愤怒形象生动，直观的感受到了爸爸真实的“着火了！”。由于幼儿自我情绪控制能力比较弱，所以他们如果内心有想法很容易表现出来，比如说很多幼儿在进行美术创作过程当中，如果内心情绪波动很大，就会很明显的在画画时表现的很激动，由于情绪的波动导致最终的画作可能和实际有所差别，但是这也是一种表现方式，幼儿在这个过程中能够充分进行联想，一副作品的完成，就是一种成就的证据，也是一种情感表达的形式。我们不难发现，基本上每个幼儿在独立完成美术创作后，会表现出极大的开心和愉悦，甚至有些幼儿不愿意离开画板，对画画表现出了深深的留恋之情。这充分说明，美术创作给幼儿带来了很强烈的愉悦感，正是这种满足和愉悦让幼儿喜欢上了画画。所以把美术作为了解儿童内心的一种方式，可以促进幼儿联想能力的发展丰富。 5、促进幼儿全面发展 自从国外著名幼儿园的一些教育理念和教学方式引入中国之后，很多幼儿教师就利用这种教学方式来引导和鼓励幼儿通过绘画的方式发展其思维表达能力，如记录、汇总、统计观察到的事实，表达自己对问题的看法表现自己对事物的体验或想象，并且对正在进行的活动进行展示、对将要进行的活动进行规划。在提供创造机会的活动中，幼儿能够在教师指导下学习合作；在使用学习场所和各种学习材料的过程中，教师通过指导幼儿学习管理环境和自我管理。教师已将促进幼儿的全面发展作为自己教学的根本目的。 二、美术教育活动在幼儿教育中开展的现状 1、幼儿教师美术教学能力需要提升 目前，幼儿的美术教育正在朝着积极的方向发展，作为幼儿教师应该意识到幼儿阶段对于人生发展的重要性，应该着重在幼儿阶段培养他们的思维能力和创造力，保证幼儿在这一时期能够接受良好的教育，如今随着时代的发展。新时代的美术教育，对于幼儿和老师有了更高的要求，在这种情况下幼儿老师应该与时俱进，通过各种培训提升自己的专业技能和教学水平，人生中最关键的时期之一当属幼儿期，幼儿期的性格培养以及想象力的培养对于日后的发展非常重要，所以全社会都要认识到幼儿时期教育的重要性，由于美术教育可以给幼儿带来多方面的锻炼，提升幼儿的想象力和创造力，所以对于美术教育一定也要加强重视。幼儿美术教育离不开美术老师的教学，所以，提高幼儿美术教师整体水平的任务是当务之急，应得到各方力量的大力支持，全面开展美术教育活动，美术教育式的教学内容是人类最早的文化教育门类之一，是人类社会一项重要的文化活动，一直以来，在幼儿教育过程当中都是不可缺少的教学内容，虽然我国教育部进行了数次教学改革，但是美术活动仍然占据着重要的地位，成为幼儿园必不可少的教学内容。教师必须以美术的要素为纲，有系统、有组织地组织和设计美术活动。这就要求我们在教师的工作中，加强美术理论和美术能力的教育，使幼儿教师具备欣赏美、创造美和传播美的能力，使其更加适应幼儿教育发展的需要。幼儿教师美术教育能力的高低决定了教学效果，对幼儿的影响也十分显著，高能力水平的美术教师促进幼儿想象力发展，培养良好习惯，促进全面发展，并且营造出适合幼儿创作的氛围环境。在美术教育活动中，幼儿教师不应该仅仅只是针对美术知识和绘画技能进行讲解，更重要的是应该引导孩子的思维能力，培养起积极思考的能力，并加以运用到日常生活中。 2、幼儿主体地位不明显 传统的教学教学模式在幼儿美术教育活动中普遍存在，比如“满堂灌”、‘填鸭式’的。但美术教育需要有丰富的想象力和经验，这样才可以促进幼儿的想象力发展培养审美意识，因此美术教育还有很大发展空间。与此同时幼儿美术教师综合素质受到挑战，在美术教育活动中，幼儿的想象力的发展是一个渐进的过程，是不可逆的。而在生活中很多教师为了讲效果，出成绩，仍然存在‘向老师这样画’，‘请跟我学’的教学模式，这样一来，教师依然是课堂的主体，幼儿则成为参与者，并且幼儿身心发展不完善，在老师主体地位的震慑下会表现出不知所措，服从教师安排听从老师的意见进行创作，导致不能很好的参与课堂，幼儿主体地位遭到破坏。这样做，对于幼儿的长期发展是不利的，教师要更新教育观念，将培养幼儿的创造力作为教育重点。教师可以用故事儿歌游戏等方式引出主题。在绘画过程中，引导幼儿大胆表达自己想法。[4]作为教师来说，首先应尊幼儿的主体地位，要有意识地去启发和引导，切实落实新型美术教学观，把培养育儿创造力，想象力作为首要任务。 3、轻视过程，强调结果 在美术活动中，我们一贯认为只有创作出作品或有成果才可以看出来幼儿艺术能力的发展，而对于幼儿在在美术活动中表现出来的天马行空，大胆，浪漫，不受控制和主动参与却假装看不见。在进行美术创作时往往我们会根据老师的要求进行作画，没有自己的思想和情感。“以丰富画画”为最基本特征，以“纠偏为手段”，以“规范”最为接近的程度作为表扬标准的活动从而限制和干扰了幼儿的想象力和创造力的进一步发展和完善。幼儿和成人所处的人生阶段不同，思考问题，看待问题的态度也截然不同，幼儿简单，不会受到世俗的影响，其新颖的思想往往藏着新的元素