舞台灯光在舞台表演中的作用：随着科学技术不断开展，人们的审美观念普遍提高，舞蹈艺术的表现力也大大增强。本人在专业文艺团体从事舞台灯光美效10多年，经验的积累，使自己在实践与理论方面有一定的收获。本文论述舞台灯光的根本特性以及在戏剧作品中的作用，它不光是参与更重要的是根据演出的内容和要求，在统一的艺术构思中运用多种变化手段，创造出表演环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛，增强艺术表现力，提高舞台作品的生命力，促进舞台综合艺术的完美融合。关键词：舞台;戏剧;舞台灯光;灯光技术;舞台艺术作为舞台艺术的一局部，舞台灯光具有表现主题和视觉语汇的连续的舞台画面效果，从而影响观众的情绪变化，形成演员与观众进行情感交流的特定气氛，对戏剧整体风格形式起到举足轻重的重要作用。利用灯光手段为舞台照明并为人物景物造型的艺术，又称舞台灯光。其作用是根据演出要求，按照舞台美术的整体构思，运用舞台灯光的技术设备及手段配合演员表演，塑造舞台上的视觉形象。在中国传统戏剧舞台上，包括一百年前传入的话剧，舞美样式较为单一，而且并不太重视燈光技术的作用。到20世纪40、50年代，舞美样式才有了一定的扩展，但灯光的效用仍未得到充分认识。随着科技开展，舞台灯光技术随之突飞猛进。灯光技术与戏剧艺术更加有机地融合，并深刻地影响了舞美样式的变化和创新，使梦幻般的舞台呈现成为可能。依托可控性和可塑性都极强的高科技灯光技术，舞美样式甚至演剧样式，不仅创造出了似乎有无限可能的戏剧自由空间，也正改变着观众的视觉效果和审美情趣。光影效果和色彩画面，构成舞台三维立体空间，并使这种空间自由多变，引导观众随着戏剧的规定情境，进入戏剧特定时空，感受剧中人物心理情绪变化，接受光的传情。灯光能营造戏剧环境、气氛和情景，起着深化主题、交待时间、地点等作用。作为舞台艺术形式的一种，舞台灯光对于舞台表演的重要性是不言而喻的。舞台上的的灯光，它不仅能够为戏剧创造适当的表演环境，更为重要的是，它可以将剧场内短暂的瞬间变为观众心目中的永恒。舞台上的灯光分主光和辅助光，包括面光、顶光、侧光、脚光、天幕光、追光、光、特效光等。舞台灯光是创造舞台艺术形象的眼睛，或者可以称它为无声的音乐，是舞台的生命和灵魂。正是灯光的存在，使得舞台上立体的布景与运动着的演员统一起来，形成一幅幅移动着的画面，不仅能够创造浓厚的戏剧气氛，而且有助于形成统一的戏剧风格。作为舞美的重要元素...
