2023年中小学音乐教师职前教育及建议.docx

中学校音乐教师职前教育及建议 ［］在根底教育领域发生天翻地覆的变化的大背景下，中学校的音乐教育也不行避开地需要解决实践中消逝的新问题。人才培育的关键在于老师，老师的教学水平深受职前教育的影响。目前中学校音乐老师的职前教育主要在高校内开展，本文拟从高校的招生考试、课程设置以及教育实习等三个方面分析河南省中学校音乐老师的职前教育工作中存在的缺乏，并为河南省中学校音乐老师职前教育工作的进一步进展完善提出建议。 ［关键词］音乐老师;职前教育;招生考试;课程设置;教育实习 职前教育是老师正式入职前一系列培育工作的总称，尽管一个刚走上教学岗位的同学想要成长为一名合格老师确定需要入职后的不断磨练，但是良好的职前教育不行缺位。河南省人口众多，升学压力又比拟大，所以中学校的音乐教育状况不是很乐观，政策扶持少、资金不充分、领导不重视等问题虽然近年来得到了确定程度的解决，中学校音乐教育的硬件设施得到了确定程度的改善，课程设置也有所改进，但是中学校音乐老师的队伍素养仍亟待加强，而职前教育在提高中学校音乐老师的素养水准中扮演了相当重要的角色。 一、招生考试中存在的问题及解决建议 河南省大多数院校的音乐教育等专业在招生考试中设置的考试科目存在确定程度的问题。一般而言，都是声乐、器乐、视唱练耳以及乐理等科目，着重于考查考生的专业音乐素养。与之相对，德国等西方国家的音乐教育专业在招生考试中不仅考查考生的专业音乐素养，同时还留意考查考生的朗诵、即兴的创作力量等［1］。可见，目前河南省高校的音乐教育专业的招生考试中科目设置无视了考生是否具有成长为老师的潜质，比方临场的反响力量、讲授力量，等等。假设不留意“音乐老师〞和“音乐人才〞之间的区分，那么很难摆正中学校音乐老师职前教育的地位。招生考试中存在的另一个问题可能不是各个高校可以单独解决的——考生的文化素养问题。尽管文化课试卷的分数未必能够真实地呈现一个考生的文化素养，但是最起码也是评价一个考生学习力量的重要参照，而我国高校音乐教育专业的文化课的录用分数线较之其他专业低了不少，这也使得音乐教育专业的考生文化素养不如其他专业的考生。音乐老师不仅需要过硬的专业学问，更需要文化修养，音乐老师同样肩负着引导同学、教育同学的职责，同样需要“学高为师〞。上述两个问题是招生考试中最明显的问题，而这两个问题都在于培育单位有意无意间模糊了“音乐老师〞和“音乐人才〞之间的界限［2］。应当说，音乐老师对专业学问的把握可以是根底性的，没有必要做太高的要求，而更为重要的素养那么是创新精神、实践力量以及确定的教育教学争辩力量。但是现在的招生考试在某种程度上有舍本逐末之嫌，把考生将来的进展前景定位在“舞台〞上，而不是“讲台〞上，稍显圆满。解决上述问题就需要调整音乐教育专业考生的考查科目，参加诸如朗诵等可以考查考生老师潜质的内容，而且还需要逐步调整音乐教育专业的文化课分数线，避开连续消逝为了“扬长避短〞而选择音乐教育专业的状况，当然，术业有专攻，音乐教育类专业的考生文化课要求可以稍低于一般专业的考生，但是最起码要能表达出该考生对语文、数学、英语、历史、地理等科目有相当程度的了解。 二、课程设置中存在的问题及解决建议 课程设置，不仅包括不同类型的课程在学分确定的状况下的学时占比，也包括一门课程的内部支配，比方授课形式、考核方式等。从不同类型课程的学时占比来看，与招生考试中存在的问题一样，音乐教育专业的同学在职前教育中太偏向“音乐〞而无视了“教育〞。以南阳师范学院为例，老师教育平台课在必修课中的学分占比仅为9%，在选修课中的学分占比仅为3%，而专业平台课是占比最高的。而在国外，音乐教育专业的教育类课程的比重往往在20%以上［3］。而庞杂的专业平台课稍显累赘，同学没有分别的学习这些课程，而在将来走上中学校音乐课的讲台上时，作为音乐教育中比拟根底的局部，这些在高校中接受过精细的专业教育的老师，又能把自己学到的东西教给中学校生多少呢而教育学问的匮乏，更加影响其授课效果。从一门课程的内部支配来看，目前音乐教育专业课程的讲授方法比拟单一，运用的技术手段往往照旧是PPT等多媒体，而学业考察方式在教育平台课这种理论性较强的课中照旧主要实行单一的笔试。单一、机械的讲授方式明显不利于同学较好地学习该门课程，而呆板的考查方式更是简洁纵容同学在理论性较强的教育类课程中碌碌无为、得过且过。解决上述第一个课程设置问题不能简洁的增加教育类课程的学分，而不对其他种类的课程也做出相应地调整。由于同学的精力是有限的，突然加高校生的负担反而会起到负面效果。依据上文的分析，培育者最起码应当考虑对音乐专业课程进行删繁就简，了解中学校的音乐教育中到底需要怎样程度的专业学问，将精要的专业学问“量体裁衣〞地讲授给同学，而不是实行大水漫灌的方式照本宣科，看似面面俱到，实那么铺张了不少时间和精力。同时，通识类课程也需要与教育类课程到达一个平衡，不能顾此失彼，由于音乐教育专业的同学在文化课成果上的缺失也需要高校期间的通识类课程进行弥补。当然，除了在规定的时间、学分内重新规划各类课程的占比和内容，还可以仿照域外已有经验拉长学制。仍以德国为例，该国的音乐教育专业类似于我国的本硕连读，本科四年同学学习的是音乐专业学问，之后同学依据自己的爱好爱好和本科学习期间的表现，可以选择连续攻读教育学的硕士学位或者艺术学的硕士学位等。但是这种方式照旧不是简洁粗暴地拉长学习时间，也需要重新规划各类课程的课时和授课内容。解决上述其次个课程设置问题需要授课老师调整授课思维，进行有针对性的授课。理论性较强的课程可以适当地添加案例、无领导小组争辩等内容，让同学乐观参与课堂，实践性较强的课程应当留意对“音乐〞和“教育〞两方面的考查。比方技能课考试可实行让同学以现场抽签的方式，抽取一首歌曲或乐曲之后以笔试的方式让同学在规定时间内写出对该首歌曲或乐曲的分析与表现处理意见，以及教学辅导的重点与难点以及教学中应当留意的问题与处理方法等。然后，在规定时限内现场执教该歌曲或乐曲的一个片段，执教对象由老师现场指定。在执教过程中，同学要有范唱或范奏，自弹自唱或自奏自唱等技能呈现。老师依据同学在执教过程中的表现，如对根本理论学问的把握与灵敏运用状况、教学指导力量、教学问题的处理力量、乐曲的理解分析与表现力量、音色区分力量、个人的技能、技巧水公正多方面的综合表现，对同学加以评定。 三、教育实习中存在的问题及解决建议 教育实习可以说是职前教育的重中之重，实习是理论与实践的交汇点，同学在实习中真正走到中学校音乐教育的第一线，观摩真实的课堂教学，积累实践经验。教育实习从模式上分为集中实习、分散实习和顶岗实习。集中实习的优势特殊明显，同学集中在实习基地进行实习，不仅便于组织和管理，而且同学之间可以比拟便利地沟通学习，但是随着音乐教育专业的同学不断增多，集中实习的弊端也渐渐暴露出来，比方一个实习基地可接纳的实习人数是有限的，人数太多确定影响实习效果，而且实习基地往往在学校四周，不能满足局部同学的地域需求;分散实习的优势在于比拟灵敏，简洁培育同学自主学习的力量，而且分散实习地点往往是同学心仪的学校，有利于发挥同学的主观能动性。顶岗实习是比拟新颖有效的一种教育实习形式，由于顶岗实习时间较长，通常在半年及以上，实习生以全职老师的身份开放教学，能够得到比拟充分且全面的教学实际熬炼，而且顶岗实习的教学环境自主性较高，能够赐予实习生更多空间制造性地开放教学，有利于培育其教学创新力量。教育实习从实习时间上分大致有毕业实习和过程实习两种，后者的逐步建立正是为了弥补前者的缺乏。传统的毕业实习时间往往与同学的升学、就业相冲突，不行避开地带来同学敷衍了事，只求一个签字，至于到底是否前往实习、是否有所收获都很难保证，而且毕业实习的时间原来就不算很长，一般只有2—3个月，同学细心预备一次试讲，再参与几次教研活动，毕业实习可能就戛然而止了，无法真正地实现实习应有的意义。而过程实习那么分散在本科学习生涯中，将教育调查、讲座、听课、集体备课等多种活动以集中或分散的模式循序渐进地支配在四年的时间里，重过程，轻结果，加强相关人员的指导力度，使同学在毕业实习之前就先生疏现实中的中学校音乐教育，这样也有利于理论课程的学习。同时，应当留意加强学校和政府间的联系，高校、中学校以及政府应当紧密协作，必要时由政府出面牵头组织，打通高校和中学校之间的关系，把教育实习落到实处［4］。职业化的人才培育模式要求我们对现在的音乐教育专业的人才培育工作进行调整，根底教育界发生的变化也要求高校职前教育培育出的人才能够胜任教育工作。音乐教育专业的培育方向应当是培育“音乐〞与“教育〞并重的人才，而不是将重心放在培育音乐人才上，所以目前的音乐教育专业至少要从招生考试、课程设置和教育实习三个方面做出转变，培育具有“师范〞特性的音乐人才。当然，职前教育对被培育的人才本身也应当有高标准、严要求，不能培育单位尽职尽责而被培育的同学无动于衷，明确自己的定位，不仅让自己具有足够应对中学校音乐教育的专业学问，而且让自己具有足够传授这些学问给中学校生的力量。 李笑珂