2023年《深深的腥红》好看吗？经典观后感10篇.docx

深深的腥红好看吗？经典观后感10篇 深深的腥红是一部由奥图罗·利普斯坦执导，Regina Orozco / 丹尼尔·希梅内斯·卡乔 / Sherlyn主演的一部剧情 / 爱情 / 犯罪 / 惊悚类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。 　　深深的腥红观后感(一)：自私的爱情 　　疯子爱上了骗子 　　骗子亦爱上疯子 　　从开始为了骗钱而行骗 到后来却没有了原因 　　似乎有点不求天长地久，只愿朝朝暮暮的感觉 　　电影是疯狂的，故事亦是疯狂 　　疯狂恶魔的背后，似乎让人感到一丝怜悯，虽然犯下了不赦罪恶，但最终，冷冷的池水中，那片深深的猩红，让人感觉到一团冰冷的火焰 　　深深的腥红观后感(二)：深深的腥红一对杀千刀的狗男女 　　深深的腥红一对杀千刀的狗男女 　　这是一部由法国、墨西哥、西班牙合拍的片子。这部片子里的一对杀千刀的狗男女能给看完片子的人一些印象的。 　　男的杀千刀秃顶，带上假发后蛮有点腔调的。女的杀千刀，长得跟一头猪似的。她心狠手黑，为了和男的杀千刀在一起过，她把两个小孩送到孤儿院去了。 　　这一对宝货勾在一起，逢女人就骗，骗不过就杀，连小孩都不放过。这对宝货靠杀人不眨眼在银幕上给观众留下了一些恐怖的印象。 　　该片用很暗的色调来拍摄这对狗男女，加之影片是在很贫瘠的小城乡拍的，让人看的很不舒服。 　　男杀千刀最怕别人知道他秃顶，他会为假发弄丢弄脏发狂。 　　女杀千刀为了讨好男杀千刀，会剪下自己的长发为他做假发。女杀千刀是真爱上了男杀千刀秃顶，一旦秃顶为了行骗假意和别的女人调情，女杀千刀都会受不了。 　　这部片子可看但不想收藏。 　　2023年5月17日星期四 　　深深的腥红观后感(三)：色彩是有深度的 　　色彩是有深度的。 　　这浓烈的墨西哥腥红，是关于残酷生命和悲哀人性的底色。比起来，我们老谋子那哭天抢地的红色铺张真的就变成了小学生作文的深度了。 　　最后一幕，秃发男拉着肥肥女深一脚浅一脚走在刑场，身后枪声大作，哀伤的落幕音乐响起，他们卑微着却骇人听闻的人生终于获得了宁静，水塘中，那袭红裙让人有窒息的悲凉。 　　据说是真实事件改变的，我相信真实事情一定比电影更加残忍，就象我们周遭每天发生的无数悲剧那样却总是转瞬即逝。所以让人震撼的是这似乎是个关于复杂的人性的活生生的标本，让我们在麻木的观看中震惊。 　　“我一直都在藏着自己的丑态生活。〞秃发男说。 　　“我现在是最幸福的〞 肥肥女在行刑的路上说。 　　自尊也好，自慰也好，其实他们是和我们一样的凡人。有时候，行错走岔不过是一念之间的事情，本质里人性中孕育着所有的可能性。 　　看见有人把它比做墨西哥的雌雄大盗，雌雄大盗一直标榜对社会的控诉，这一出戏却悲天悯人地看着我们自己的真面目，还是2个立场吧。 　　“天地不仁,以万物为刍狗〞 　　深深的腥红观后感(四)：红色禁恋 　　红色代表激情，代表将死，代表爱，代表绝望，代表至死不渝。 　　红裙子里那个贪吃的，眼神浑浊，任意妄为的女主角。丑得要命，丧尽天良，轻易就爱上一人并且固执死锈着脑子爱到彻底。 　　她笨重的身体摇晃着想对那个嫌恶她的男人示好。 　　她寂寞得发了疯，看护着痴呆病人，也要扒开衣服让他瞧瞧自己的胸脯；她总是披着肮脏的唯一的睡衣；她情欲旺盛，她为什么那么难看，那个男人也是个秃子。 　　她不是好母亲，但在死之前她想着自己的两个送掉的孩子，他们是那么可爱的两个孩子，活生生，会说话的孩子，他们比旁人的孩子要可爱一万倍。她就这样狠心送给了修道院，只为了追随那个骗子男人。 　　两个绝了望的人在一起厮守，无论做了什么对他们来讲都是为着苟延残喘，在墨西哥一望无际的沙漠里，旷空的公路上，他们两人好似逍遥骑士般驾着偷来的车子。商量着怎么去欺骗那些单身的老女人。有筹划有蓄谋有杀机。 　　那么有没有爱情。 　　女主角不曾疑心，男主角中了迷咒，鲜血、人命早就让两人疯了——疯子何尝会要求点燃灯火，驱走黑暗。 　　电影在一步步瓦解观众的道德感。有谁能够不同情那个状假设痴呆的肥胖女人，有谁不可怜那个秃了头却死命维护尊严的老男人，他们的爱情如罪恶之花般萌生、绽开，他们那么热烈的活着，真诚而小心翼翼。背后是煽情的音乐。 　　最终这一对亡命鸳鸯还是逃不过法网恢恢，两颗子弹。那一刻确实只有爱情存在，因为死的时候只有彼此，因为已经是结局，再不好有什么了。 　　我看到女人穿着第一次见面时穿着的猩红的裙子，和那男人并排坐在长凳上，两手紧紧捏住当时两人一起听的唱片。那么两人终于要结束了，就如开始那样经过精心炮制与不假思索。 　　一番最后的喊叫、踉跄，两具躯体安静的卧在一方水洼里，由于罪大恶极，在沙漠中两人被就地处决，鲜血渗出来，水面殷红一片。两人紧贴着自己的倒影，就像卧在镜子之上的完整。女人的红色裙子在沙漠里耀眼极了，她安静的闭着眼睛，神色安好，好象死亡不是痛苦，也非惩罚，只是两人携手共赴另一世界而已。 　　本片改编自真人真事，但在细节处理上一味强调女主角的痴情，这一爱情的产生动机也难以令人信服，对男主角的心理变化过程刻画粗陋。不过，在那个生吃仙人掌的枯燥国家，发生什么事会令人吃惊呢。 　　深深的腥红观后感(五)：假发与福尔马林的爱情故事 　　克拉尔，一个照料高危病人和为死人做防腐处理的护士。丑陋、肥胖，带着一对小儿女过着寡居生活。生活在满身充满福尔马林气味的无奈和疲惫中，另一方面，她和所有可怜的女人一样，也生活在对爱的梦想中。 　　一个自称为艾斯特雷亚的男子给她写信——情意缠绵的求爱信，当然，这个自称西班牙人的男子是个骗子。专骗取寂寞女性的钱财，用他的西班牙口音和带上假发才有的自信笑容。 　　但是这一次，克拉尔在艾斯特雷亚拿走钱财不辞而别之后，带着一对儿女和二个箱子，寻着信上的地址而来，当艾斯特雷亚以孩子为借口拒绝收留她时，克拉尔毅然把二个孩子送进了孤儿院。 　　克拉尔在得知艾斯特雷亚的骗子身份之后，只是把它作为让他把她留下来的要挟条件；而艾斯特雷亚，这个以骗取感情为业的男人，知道克拉尔为他把孩子送进孤儿院后，感到从未有过的温暖。 　　二人以献身撒旦的疯狂相爱！ 　　他们开始了残忍和血腥的爱情之旅。一方面，他们在罪恶的道路上越走越远，另一方面，他们又在这血腥之旅中越来越相互依存。 　　因为嫉妒，克拉尔用老鼠药毒死了一个生活在失去青春阴影下的富家老妇。同样的原因，又杀死了一位尤太寡妇，一个怀孕的西班牙遗孀和她年幼的女儿。最后，艾斯特雷亚无法忍受自己内心的煎熬，报警自首。 　　最后，这对苦命鸳鸯在警察的行刑枪声下，倒在一片泥滩中。 　　没有一部电影将义无返顾的爱情演绎的如此缠绵而又彻骨的冰凉。 　　和原版本密月杀手的激情和疯狂相比，奥图罗 利普斯坦的版本象一个室内乐，有着更为含蓄和严整的外表，对仗工整，段落清晰。充满整部电影的刺眼红色在冷静克制的摄影机的逼视下，象崩裂的伤口，显得更为暧昧，更为血腥气。 　　克拉尔毒死富家老妇那一段是全片最有表现力的段落： 　　昏暗的酒吧里，老妇邀艾斯特雷亚共舞，长镜头从时而放纵，时而苦艾自怜的老妇脸部推移到她身上艳的刺眼的红裙，再而是同样刺眼的红色桌椅、吧台......而克拉尔随着他们的舞步移动，总是出现在后景的阴影里，眼中充满嫉妒的火焰。 　　一咏三叹的探戈音乐，你不知道它是在同情一个青春逝去的老妇的寂寞无助，还是在为另一个女人的执着的爱情叹息。 　　而克拉尔给老妇喝了放进老鼠药的酒后，迫不及待的说：“我也要象她那样和你跳舞！〞 　　缠绵残酷极了。 　　这是一部关于女人的电影，电影中的女性无一例外的充满悲剧色彩：年华已逝的老妇，幽怨孤独的犹太女人，象克拉尔一样陷入现实泥滩的寡妇。 　　最后杀死那对母女的一段： 　　艾斯特雷亚把匕首扎进母亲的胸口，这位母亲没有叫喊，只是央求他放过她女儿；克拉尔抱着小女孩进浴室，翻开水龙头，拼命往里倒香精，后一个镜头：水从浴缸里溢出，克拉尔抱着躺在她怀里睡着的小女孩低声抽泣。 　　这部电影里没有同情，只有恶毒的诅咒，诅咒丑陋，逝去的青春年华，诅咒孤独、无望的现实生活。 　　和最早的美国版本密月杀手相比，剧本作了一个有意思的改动： 　　在原版本里，男主角没有戴假发。而在这里，假发是艾斯特雷亚身份的象征，同时也是他的血统自豪感和自信心。戴上假发，他风度翩翩、举止优雅；离开假发，他自卑、总是象被人揭短样的暴躁不安。假发下面藏着他无法摆脱的丑陋现实，象他自己说的：“我一直藏着自己的丑态生存〞。 　　假发给他美好的表象，丑陋才是现实；而克拉尔，现实就是丑陋肥胖的身体和摆脱不了的福尔马林气味。 　　电影对人生之悲凉的呈现令我深感震撼。 　　深深的腥红观后感(六)：是鲜血还是经血 　　墨西哥大导演奥图罗·利浦斯坦拍摄的这部影片据说改编自40年代美国一那么轰动的花边新闻：一个女护士爱上了一个情场骗子，决绝地抛弃了自己的亲人，跟着她的情人浪迹天涯，他们扮成一对兄妹，专门向有钱的寂寞女人行骗行凶，他们的命运也紧紧地联系在一起。他们在接连杀了几个妇孺后，精神崩溃，最后向警方自首。 　　小男人艾斯特雷亚占女人小廉价骗婚的鬼把戏，在大女人克拉尔闯入后成为了一项具有杀伤力的伟业。看看吧，当女人当家做主时，男人世界就会如此这般地感受到恐怖（当然，我仅仅是在以一种戏谑的说法表达对影片扑面而来的女性主义气息的过敏反响。） 　　它确实是女性主义的。艾斯特雷亚在影片中被摆在了窘迫可怜的位置。这既指他的人格被定在了自卑、虚荣的调子上，更指他被虚构性的掏空，在影片的叙事流程中处在了失语状态。可以看到，4个人的死根本上由克拉尔来筹划和完成，甚至连全部下手的目标都由她选定。在艾斯特雷亚与克拉尔的连环行骗杀人联盟中，前者的粘合力来自一种姑且被我称之为“被爱感〞的东西——作为尊严缺乏的补偿性满足。在生机勃勃的后者和其他女人面前，他只有轮番演奏自尊焦虑旋律的各种变奏：时而为被揭露出卑微而绝望透顶、恼羞成怒；时而为获得情感填补和面具弥合而感谢涕零；时而陶醉于尊严带来的效应而自鸣得意。事情的过程他无力控制，而杀人的结果也非他本意。 　　相比之下，女人在影片中占据着压倒性的优势，优势甚至是数量上的和体格上的。在艾斯特雷亚甚至没有时机表述自己是如何干起吃女人软饭的勾当的对面儿，克拉尔清楚表达自己是受了查尔斯的蛊惑，明确的抛家弃子，义无反顾的踏上这条爱的狂野之旅的。戴不戴假发套左右了这个男人是自信还是自卑，而戳穿与否，足以成为女人掌握男人的门阀，这不能不说是一种女性角度的洞见。 　　后来与艾斯特雷亚先后会面的3个女人，她们有意无意地被赋予了通俗剧中的类型女人特征：为似水年华所困，絮絮叨叨的；幽怨其内素雅其外的；实际而警觉的。在对她们，特别是前两位的刻画中，显露出了似乎只有女性作者才有的纤毫毕现的笔触。在所有女人滔滔不绝的话语、眼神、举手投足的声音和影像之流中，艾斯特雷亚只有招架之功并无还手之力，眼看就要被淹没，他的身躯的反面空空如也——他的男人性缺席了。在克拉尔惊天地泣鬼神的爱情面前——不需要金钱、房子、一切物质甚至安定的生活，可以扔掉儿女，可以去杀人，要的只是对方接受自己的爱，艾斯特雷亚患得患失的那点儿尊严感实在算不了什么。这个健硕伟岸的女人就这么洋洋洒洒、横冲直撞，把男人主导的理性世界的种种规戒搅和的天翻地覆七零八落，直至晕菜，而心烦意乱的男性主义观众们那么在对方身上贴上诸如“非理性〞、“迷狂〞、“精神错乱〞的标签后，将她匆匆草葬了事。 　　片名“深深的猩红〞寓指血色。血既是一系列虐杀的后果，也是浓烈的爱情和狂躁的情绪的经典符号。如同片中的一段对白： 　　“我们是同谋，永远的同谋，没有什么东西可以分开我们。〞 　　“我们在血里结合，在血里，在死亡里，永远永远。〞 　　“……同样的身体同样的血，永远不会别离。〞 　　另外，透过女性主义的解读视景，“深深的猩红〞使我想到女人的经血，其粘稠的、没有道理却又必不可少的质地，与影片的精神内涵亦步亦趋。 　　“深深的猩红〞还是整部影片的色彩基调，它通过土地、色彩偏差、色彩偏校、黄昏直到深夜的光线，内景、木制家居环境等等构架出来。摄影方面有着显著的不断摇移的特点，这在缓释影片