2023年刘建轩宋徽宗的书画艺术.docx

刘建轩：宋徽宗的书画艺术 在中国古代历史上雅好丹青的帝王不在少数，论及成就和影响宋徽宗赵佶当属之最。赵佶是宋朝的第八位皇帝，在位25年，他因书画艺术上的非凡才华而青史名留。在宋徽宗的直接推动下，宋代的文化艺术迎来了历史上的顶峰，他的书画创作及审美理念对其后中国书画的开展更是影响深远。 宋徽宗赵佶（120232-1135）自幼喜好笔墨丹青，未及帝位时便常与当时的书画名家交游，如赵令穰、王诜、吴元瑜等。南宋邓椿画继中记载，赵佶即位不久，曾在一次宴会上对近臣说：“朕万机余暇，别无他好，惟好画耳〞。赵佶本无意于政事，这种对丹青艺事的痴迷在他当上皇帝后，便由个人喜好上升成为国家意志，而他在书画上倾注的精力远大于国政。他广收天下书画名迹于内府，授意编撰了宣和画谱、宣和书谱、宣和睿览集等。其中，仅宣和画谱一部所收集魏晋以来名家画作就达6千余件。此外，他还改革内府画院，兴办画学，甚至参与其中亲自教授绘画，一时间名家能手会聚，蔚为大观。 宋徽宗之所以在艺术史上占有重要地位，一方面是由于他以皇帝的身份不遗余力的推动艺术的开展，另一方面还因他本身就是一位开宗立派的艺术大师。赵佶在艺术开展上非常全面，人物、山水、花鸟、诸体皆精，尤以花鸟画成就最高；在书法上自创“瘦金书体〞俊逸挺拔气度非凡。宋徽宗还开创性的将诗、书、画、印融汇于画作之上。这种新的形式前所未见，对后世的绘画创作开拓了一片新的天地。 宋徽宗名下流传至今的书画作品约有三十余件，其中书法风格较为一致，以“瘦金书体〞为主，而绘画大体呈现朴拙和工致两种面貌。关于宋徽宗的书画源流，宋蔡絛在铁围山丛谈中写到：“……时亦就‘端邸’（即端王府）内知客吴元瑜弄丹青。元瑜者，画学崔白，书学薛稷，而青出于蓝者也。后人不知，往往谓祐陵（赵佶）画本崔白，书学薛稷。凡斯失其愿派矣〞。蔡絛是权臣蔡京之子，徽宗一朝所得见闻多是亲历，因此他对徽宗书画源流应有相当的认识。从这段记载中可以看出，蔡絛认为吴元瑜的师承对宋徽宗早期书画的开展有较大影响。 宋徽宗书法早年学薛稷、褚遂良两家，结体笔势得褚遂良之舒展秀雅，用笔瘦挺那么得于薛稷，不同的是他将二者的特征更加强化，变化形成自己的独特风格。他的书法成熟较早，从他二十三岁时所写的楷书千字文卷可以看出其“瘦金体〞楷书风貌已初具形态，自成规模，已然显露出超凡脱俗的艺术才华。此卷书法体势瘦直挺拓，用笔劲挺，点画重提按而少使转；横竖皆以露锋起笔，以点顿收笔，撇捺舒展开张，竖钩细长，笔画映带多以游丝相连。由于是徽宗早岁所作，用笔较之成熟时期书作更为收敛，点画风貌学习褚遂良的痕迹也十清楚显。 宋徽宗流传下来的瘦金体作品较多，其中以楷书千字文及大字秾芳诗较为著名。宋徽宗的“瘦金体〞书法流传甚广，影响颇大。他在位时便喜于将自己的书法题各处，如当时所用钱币上的字也是他御笔亲题。 此外宋徽宗在草书上也是成就斐然。他四十岁时所书草书千字文卷笔法精熟、气势飞动，十余米长卷一气呵成犹如江水奔腾，堪称旷世杰作。徽宗草书笔法体势与唐代怀素狂草一脉相承，但在用笔上参加了自己“瘦金书〞意味，起收处皆以露锋为之。因此，比之怀素多了几分俊丽。 与宋徽宗书法作品风格统一较易辨识相比，其绘画作品面貌多样，既有雍容典雅的重彩工笔，也有古拙朴茂的粗笔水墨。所以历来对其真伪归属多有争论，一般认为工丽细致的院体风格是他人代笔或是御题画，而朴拙一路那么是徽宗亲笔真迹。但笔者认为宋徽宗看似迥异的画风背后其实并不矛盾，回忆当时的绘画开展，其实不难发现徽宗是有存在两种绘画风格的可能性的。 宋代院体画传承了五代花鸟大家黄荃的精工典雅风格，对于物像的描绘力求逼真，四时草木、飞禽走兽观察细致入微，再作于笔下。南宋邓椿画继中说：“宣和殿前植荔枝，既结实，喜动天颜。偶孔雀在其下，亟召画院众史令各图之；各极其思，华采烂然。但孔雀欲升墩，先举右脚，上曰：‘未也’。众史愕然莫测。后数日，再呼问之，不知所对。那么降旨曰：‘孔雀升高必先选左。’众史骇服〞。从中可以看出作为一朝天子的宋徽宗赵佶对于画院画师写生事物的要求近乎严苛，同时本人的观察能力也十分了得。赵佶在绘画上非常注重写生，祥龙石图就是很好的例证。从此画中的题赞上可以看出祥龙石确有实物，它所处的“环碧池〞在蔡京的太清楼特宴记中也有记载。图中所绘湖石静穆典雅，气势雄浑，其外表的鳞状石凹肌理给人一种触摸式的真实感受。 这种从黄荃那里继承下来的极致“写生〞传统成为宋代院体画百年来的主流。而黄荃所使用的技法正是传之久远的“双钩填色法〞，其精工的绘画风格正是基于这种技法之上的。“双钩填色法〞作为一种古以有之的成熟绘画技法，在宋代无论是画院还是民间都被广泛的使用，宋徽宗赵佶成长在那个时代掌握这种被普遍使用的绘画技法当无疑问。如芙蓉锦鸡图和腊梅山禽图就属宋徽宗工丽的代表性作品，画面色彩典雅华贵、笔致细腻，是典型的黄荃画派风格。 前文提到蔡絛记述宋徽宗书画的源流时，谈到吴元瑜对徽宗的影响非常关键。吴元瑜是绘画大师崔白的弟子。崔白是元丰时画院待诏，绘事诸体无不精绝，尤长于写生，故所画之物逸趣生动。而在绘画的技法上创造性的将工致与粗放的笔墨并存，传神的笔致打破了当时内府画院盛行百年之久的“黄家富贵〞的局面，全新的面貌引领了一代新风。而宋徽宗正是透过吴元瑜而深受崔白画风的影响，其朴拙一路风格主要源于此。根据宣和画谱记载内府所藏崔白画作竟然多达241幅之多，足见徽宗之重视。此外，宋代画坛兴起的“仕人画〞，以追求萧散古雅的审美意趣，重视笔墨境界的表达。而当时引领此风潮的诸如王诜、米芾、李公麟等与宋徽宗都有密切的关系，这对其的影响不言而喻。受此影响宋徽宗融合了黄荃的工致画法与当时文人墨戏画法，形成了一种用笔古劲拙厚，迥异于当时院体花鸟画的独特风格。如柳鸦芦雁图、竹禽图、枇杷山鸟图便是宋徽宗这种朴拙风格的代表之作。 众所周知，徽宗以花鸟画名于画史，山水画古来罕见。雪江归棹图是宋徽宗极为少见的山水作品，所描绘的是寒林意境幽远，雪景用笔娟细松动，所画山水楼阁以意为之，无院体界画之工致，点画勾勒常有意到笔不到之处。点景人物着笔不多，身形动态跃然纸上。画中山石皴法与王诜似有渊源但更为萧散，此种意境董其昌认为或受王维山水画的影响。 徽宗的人物画也不多见，传世的听琴图、文会图工整清丽，用笔纤巧遒劲，同样表现出了精深的绘画功力。徽宗的这种人物画的表达不同与前代吴道子描绘的厚重朴实，呈现出一种清雅雍容之态。这种明丽的画风被后世宫廷人物绘画所继承。 在中国书画史上，宋代是一个绚烂光芒的时代，画法、理论齐备，更因宋徽宗赵佶的全力推动将绘画提升到一个空前的文化高度。宋徽宗对中国书画开展的奉献非简单的探讨可以讲清，其丰富的内涵还有待人们进一步深入开掘。 第二篇：论宋徽宗的书画人生及其影响力（共）论宋徽宗的书画人生及其影响力 。提起宋徽宗赵佶，人们首先想到的是他的昏庸无能，荒淫无度。却很少人知道他是一个罕见的艺术奇才，是中国书画史上开宗立派的大师，也是奉献最多的书画大家。 在中国古代两千多年的封建帝王历史中。有着两位遭遇极为相似的皇帝.一个是陈后主李煜.另一位就是宋徽宗赵佶。他们共同的特点是政治上的昏庸无能，荒淫无度，亡国之君。但是在艺术上，他们却有着极高的天分，他们思想丰富.文笔优美。陈后主李煜创作了大量的意境凄凉、冷美的文学作品。而宋徽宗赵佶在书法和绘画上也给后人留下了珍贵的艺术作品。 宋徽宗名赵佶，（公元120232—1135年），宋神宗的第十一子，是宋代第八个皇帝。执政25年导致国家倾覆的，给人民带来了深重的灾难， 在政治上他是一个失败者，但是在艺术方面却是一代宗师。他天资聪明酷好艺术，从小工书善画，能诗擅词，又精通音乐，在书法绘画方面，也表现出非凡的天赋。突出表现在花鸟画方面有很高的成就，他开创了中国花鸟画创作的新时代。在书法方面，他的“瘦金书〞独步天下。更为可贵的是，他将绘画与书法、诗歌合为一体，形成了一种画境、书法之美、诗歌之境交融的艺术境界，创作出不可多得的传世佳品。他在中国美术教育方面也是一位开创者和推动者，运用权力推动和开展绘画艺术，改革画院与“画学〞，领导画家创作，促进绘画艺术的高度开展，使中国的绘画展现出辉煌的成就。元汤厘在画鉴中赞道：“历代帝王能画者，至徽宗可谓尽意〞。本文试就他的书画艺术成就和奉献作一些探讨，作为赵估书画艺术研究的一个尝试。 关键词：宋徽宗 书画皇帝 画院一，书画人生的源起 赵佶生活在诗书画全盛、名家辈出的北宋时代。太祖赵匡胤“杯酒释兵权〞的变革，使军人逐渐失去了以往左右政局的力量，保证了中央对国家的绝对统治。文官政治被确立为统治国家的最高原那么。北宋的皇帝自宋太宗起就没有不爱字画1 的，多年来宫廷采取各种手段到处征集字画，搜罗画师，到宋徽宗的时候，“翰林图画院〞已经创立了百余年.宫中收藏的字画已超过盛唐，多达上万件。在宫廷的影响下.北宋的王公、士大夫都以收藏鉴赏书画为荣.他们竞相附庸风雅.讲求艺术蔚然成风。宫廷书画艺术的繁荣与士大夫书画创作，使北宋名家辈出.李成、范宽、米芾、黄庭坚、崔自等书画大师如群星耀日。当时的京都汴梁艺术家云集，连酒馆茶楼都张挂书画供客人欣赏。北宋书画艺术的开展到了全盛的时期。由于皇室对绘画的偏爱和重视，文人士子购藏赏鉴蔚然成风，无论是诗词、话本，还是绘画和书法，均出现了一派繁荣景象。 出生在帝王家的赵佶自幼便受到良好的艺术教育，展示出优秀的艺术天赋。据说在他降生之前，其父神宗曾到秘书省观看收藏的南唐后主李煜的画像，“见其人物俨雅，再三叹讶〞，随后就生下了徽宗，“生时梦李主来谒，所以文采风流，过李主百倍〞。这种李煜托生的传说固然缺乏为信，但在赵佶身上，确实有李煜的影子。徽宗自幼爱好笔墨、丹青、骑马、射箭、蹴鞠，对奇花异石、飞禽走兽有着浓厚的兴趣，尤其在书法绘画方面，更是表现出非凡的天赋。 北宋丰富肥沃的艺术土壤为赵佶提供了足够的养料。使他能全面的了解当时画坛的整体风貌，以及各种艺术流派的技法.使他能兼收并蓄，借鉴吸收诸家之长，得以完善自己的艺术。赵佶十六七岁时，拜著名的画家王冼等人为师，凭借着勤奋好学和深厚的艺术功底，很快“盛名圣誉布于人间〞。公元120230年，年仅25岁的哲宗驾崩。因膝下无子只能从哲宗的兄弟中选择，向太后认为赵佶才华出众，且仁孝端正，并在诸多臣子的劝解下，由18岁的端王继位.即后来的宋徽宗。而赵佶处于是远离政治，吟诗作画，谋求自由之身；还是执守朝政，为国家社稷尽所能之力的两难之中。 宋徽宗执政初期，有过励精图治、中兴祖业的政治抱负，有过做一个好皇帝的强烈愿望。他颁发诏书，昭告天下人畅所欲言品评朝政，听取各种不同意见。又大刀阔斧地整顿朝纲，平反冤狱。大观元年七月，京城持续大水浸居民，道路不通，宋徽宗亲带官员分督疏导，修治桥梁。接着扩修了丰利渠，能灌溉关中七个县350万亩农田，为农业经济的恢复和开展提供了良好条件。但在用人方面，宋徽宗有了重大失误，蔡京、高俅等人官商勾结，大肆搜刮，使农民命运更加凄2 苦，两极分化更加严重，社会矛盾更加突出。一系列的努力失败后，宋徽宗终于心灰意冷，而采取了另一种消极隐忍的态度——寄情书画，以寻求精神上的解脱。此后，赵佶更表现出对绘画的热爱，曾直言不讳地向群臣表述：“朕万几余暇，别无他好，惟好画耳。〞加上自身的良好条件，为他以后的艺术成就做了铺垫。 二，卓越的艺术成就 宋徽宗赵佶是中国绘画史上不多见的艺术天才，山水、人物、花鸟，无所不画，无所不精。传世作品，约有二十余件，尤以花鸟画更为精妙绝伦。开展完善了宋初形成的“富贵〞体花鸟画，又通过不断的艺术实践，创造了被后世盛赞的“宣和院体〞宫廷画派。 首先，赵佶在绘画艺术方面的精深造诣和卓越成就并非完全依赖于他的帝王