2023年总结剧本写作中人物形象的塑造.docx

总结剧本写作中人物形象的塑造 []戏剧是由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的一种艺术。它包括戏曲、话剧、歌剧等，是最为普及的文艺活动形式。前苏联著名电影导演普多夫金说“无论在戏剧还是在电影中，演员工作的根底，总是在于创造完整而生动的人物形象。〞因此人物形象塑造与戏剧创作有着重要关系。 [关键词]剧本写作 人物形象 塑造 戏曲是一门综合性非常强的艺术，艺术的内涵就在于它来源于生活却又站在生活之上。人物是戏剧的灵魂，是戏剧情节展开及演进的载体。可以说，古今中外所有优秀的剧目，无一不是因为其塑造了一系列栩栩如生、饱满可感的人物形象。戏剧作为舞台表演艺术，需要演员扮演角色当众表演，必须写好剧中人物。 一、塑造戏剧人物形象应注意以下几点。 1、要创造典型人物。 恩格斯曾经说过“现实主义除了细节的真实外，还要正确地表现出典型环境中的典型性格〞。因此，所谓塑造典型人物，就是要写出具有鲜明性格特征和高度概括性的人物。在我国戏剧宝库中，曾经创造了许多典型人物，像古典戏剧中的窦娥、红娘、白素贞及现代戏的焦裕禄、新风霞等。这些典型人物代表着某种社会力量，影响着许多观众，帮助人们加深理解生活，认识人生。作品中人物的典型性愈高，教育作用就愈大。 2、注意人物与环境的关系。 搞清楚人物所生活的典型环境，或者说将一些人物置于一个特定的典型环境中，是刻画人物必不可少的手段。恩格斯所说“正确地表现出典型环境中的典型性格〞，就是指的这一点。典型的环境也是典型的社会矛盾、典型的人物关系，典型的生活现象。我们创作时，对剧情进展的一切生活环境，诸如时代背景、道德标准、风俗习惯、以至时间、地点和人物关系的衣、食、住、行等，都要做出具体而细致的考虑，在思索过程中，要根据历史材料和现实生活，认真分析和研究，以求正确的再现人物活动的典型环境。 3、注意人物与事件的关系。 我们平时常听人说：听其言、观其行。所谓“观其行〞就是指人要做的事。戏剧是依靠人物行动来表现生活的艺术，其行为只有通过“事〞才能表现出来。因此，一个戏必须选择能够选择人物性格的事件来塑造人物。如戏剧杨家将之破洪州中，穆桂英挂帅印，杨宗保领先锋，就是一个很典型的事件，在这男尊女卑、妻以夫为纲的封建社会中，是非同小可的，因为这件事把人物的关系颠倒过来了。于是围绕这个事件，矛盾冲突不断向前开展，这对小夫妻开展了他们思想性格上的冲突，从而很好的表现了穆桂英果敢机敏、执法如山的性格特征。 4、注意人物与情节的关系。 高尔基曾说过：“情节是人物性格成长和构成的历史〞。没有情节，整个戏平淡无奇，观众会不屑一看，根本谈不上人物性格表现；反过来说，情节的存在，最主要的作用却是为了表现人物性格，两者互为表里，相辅相成。例如：去年由广东梅州山歌剧团演绎的客魂·家风，该剧讲述的是客家先民为躲避战乱，从中原南迁至岭南的故事。剧中开始以李广传与赵水德私人恩怨为主线，从报仇到共御外敌，人物和情节随着剧情推进都发生了根本改变，完整的塑造了主要演员的形象，将客家人崇文重教、坚忍不拔等性格特征表达得淋漓尽致。 但是无数创作实践说明，情节不是凭空产生的，它是从人物性格之中萌生出来的，必须符合人物性格的自身逻辑。如中国古代智慧人物的代表诸葛亮，其三气周瑜，七擒孟获、造木牛流马等许多情节，都是与他足智多谋的性格特点相关，如将这些情节用在张飞上，表现其勇猛、粗鲁的性格特点，那就相差万里；但张飞的鞭打督邮、大闹长坂坡之类的情节，那么只适合于张飞的性格特点，如果放在诸葛亮身上，那未免滑稽。因此人是诸葛亮其人，事是诸葛亮其事，旁人不能取代；人物性格与情节需融为一体，人物性格萌生情节，情节反过来表现人物。由此可知，在创作中要注意从人物性格出发，要刻画人物个性，从人物性格中去生发情节，求得情节的开展变化。 5、注意人物与冲突的关系。 戏剧人物形象是否鲜明、生动，决定的因素还在于戏剧冲突。戏剧中人物的塑造，一般要注意在真实而深动的剧烈冲突中促成人物的行动，表现人物的性格，将矛盾推向高潮。如广东汉剧传承研究院新编汉剧诗娘，面对封建社会礼教束缚和爱情的背叛，以诗娘走出家门终身不嫁，追寻人性自由和自尊的故事为线索，在抢亲、意外怀孕、大家姐秘密等矛盾和纠葛的情节推进中，让观众了解神秘自梳女群落，发现和感悟她们的内心世界。 6、注意人物与细节的关系。 写戏应该注重细节描写。用细节表现典型人物，也是戏剧文学刻画人物的重要手段，因为戏剧往往是用对话或歌唱来表达故事、表现人物的。有时候一句话交代不清楚就滑过去了，不像小说那样可以回过头来再看，因此，选择准确的细节来表现人物就更显重要了。再如戏剧杨家将之破洪州中，佘太君说杨家将死的死、亡的亡、老的老、小的小、已没有兵将，但当八贤王由寇准陪着到校场去看时，却发现了地上的马蹄印，于是他们判断，杨家不单有人，而且还操练兵马。这个细节不仅表现了八贤王和寇准求贤假设渴的品格，而且也表现了以穆桂英为代表的杨家将的爱国主义精神。 7、注意人物与语言的关系。 在人物形象塑造中，语言的作用是重要的。语言是交代情节揭示思想、展现冲突、感染观众的重要手段，用语言来塑造人物形象，表现人物个性，是戏剧重要手段之一。高尔基曾指出艺术作品有3个根本要素，即主题、语言与情节。戏剧语言需要口语化和行动性，每个人物的语言应该表现出他的经历和教养特点，要表现出社会环境所决定的他的气质与心理、职业和习惯特点，以上也是对戏剧台词、唱词的一般要求。此外，戏剧语言还有提示语，他务求简练，有旁白或旁唱，这种语言可以把人物的心里话告诉观众，既写了心理活动，又可以推动剧情情节的开展。 有意思的是，戏剧里潜台词也是通过人物的对白、表情流露、表达出来的，俗话说“说话听声，锣鼓听音〞，指的就是话中有话。具有丰富的潜台词是戏剧语言的一个重要特点，它可以给观众留下意会和回味的余地。所以人物语言的关系不能仅仅把外表的意思说出来，如果话说的直来直去，就会显得淡而无味，无须观众去思考，要把语言写得深刻有味道，必须深刻了解熟悉人物，也就是要把台词背后的潜伏着的更深的一层意思含义说出来，往往要留点空间，让演员充分发挥表现。例如在雷雨中，当侍萍述说自己流浪外乡，艰辛倍尝时，周朴园貌似仁慈地问：“她为什么不再找到周家呢？〞侍萍那么答复：“大概她不愿意吧。〞意即“我鲁侍萍就是饿死，也不会求到你周家的门上的。我没有那么贱！〞这句话既表现了她对周朴园的蔑视，也表现了她“贫贱不能移〞的人格尊严。 至于戏曲语言，台词有对白、独白、旁白、表现为唱那么有独唱、对唱、旁唱、合唱等。一般人物情绪冲动，内心感情按捺不住时安排唱词为好，这样方可以起到书法感情，揭示人物内心世界的作用。 二、刻画人物应该防止的问题。 在戏剧创作中，有一些作品的主题很高，情节设置很巧妙，却不能成为一个好的文艺作品，主要是因为： 1、就是论事，人物本身的特点没刻画出来。 如笔者有一个赞扬社区干部的戏剧作品，只停留在表现干部努力工作，一心为民的精神上。因为就事论事，只是平面铺写，所以给人深思的东西不多。要知道，优秀社区干部事迹，展现了一位社区工作者甘当人民公仆、全心全意为民效劳的情怀，反映了改革开放时代条件下党与人民群众的血肉关系，主人公身上的不懈干劲、亲民情结和高尚人格成为建设和谐社会的高贵财富。可惜笔者当时没有从亲民情结提炼人物个性，让读者觉得千篇一律的形象不够深动感人。在这方面，梅县山歌剧古寨牛人是值得学习的。古寨牛人讲述的是古老的山村九龙寨在新时期建设和谐幸福家园的故事，作品以拆迁为主线，演绎出了一连串亦悲亦喜的故事，折射出古老山寨人情社会的温暖和纠结。“牛人〞王鸣生，在众乡亲的资助下上了大学，当上县长后，他受命回乡主持开发九龙寨工作，作者没有就事论事写他如何迎难而上，而将笔墨重点刻画“烂勺嫲〞、风水佬等人物，打出“亲情牌〞，获得大局部群众的支持，最终起到事半功倍的效果。 2、脱离实际，任意拔高人物。 创作中碰到一些“命题作文〞，往往错误的不顾剧情开展，让英雄人物多上场，多讲一些豪言壮语，或者任意给一些“小事〞上“大纲〞，以为可以提高主题思想，刻画好人物。其实不然，脱离人物本身特征，尽量把人物往“高〞处拎，不但不能刻画好人物思想，反而会损害作品的本身意义，英雄人物的豪言壮语反而成了缺乏具体战斗行动的空话，让人觉得不可信。 3、头绪繁杂，漫无中心。 在写大戏作品时，当几件事情的交织，容易进入头绪繁杂，漫无中心的困境。如：笔者赞扬社区干部的作品，一会儿表现共产党员革命精神，一会写他孝子情怀，一会又批判不良分子的假恶丑。人物因没铺垫好彼此缺乏联系，显得没有一个明确的中心。 在写作中，人物形象的塑造，最根本要从生活出发，要观察生活。生活中没有一个人物的性格是完全相同的，作者应当认真去观察、体验、研究、分析社会生活中的一切人物，不但要善于摄取那些特殊的和戏剧性强的人物、关系和变化，要善于捕捉挖掘生活中的平凡人物，加以概括、集中、提炼、加深，使他们典型化，然后遵照人物个性逻辑、生活逻辑和事件开展的逻辑，精心塑造好人物，这样才能创作出绝不雷同的，既有人物、又有情节、也有思想意义的高质量戏剧文艺作品来。