2023年广东本土青诗人 清远本土诗人范文.docx

天道酬勤 [广东外乡青年诗人] 清远外乡诗人 　　广东外乡诗人自李金发到野曼、韦丘、林贤治、洪三泰、郭玉山等前辈历近百年几代散兵游勇式的非凡拼搏，到新一代外乡诗人〔上世纪60年代至80年代出生〕首次集体站出，代表着广东外乡的新诗业已成熟并焕发出蓬勃生机。这个划时代的标志便是黄礼孩主编的出生地――广东外乡青年诗人诗选。此选本收录了赵红尘、浪子、世宾、黄金明、黄礼孩、粥样、温志峰、巫国明、青蛇、燕窝、游子衿、张慧谋、陈陟云、刘汉通、羽微微、陈计会、唐不遇等17位诗人的作品，重点集中在上世纪60年代和70年代出生的诗人身上。作为这一代诗人的代表，他们从各自不同的生活层面、内心世界以及文化视角和审美向度，为建筑广东外乡新诗最具现代意义的诗歌里程碑作出了重要奉献。 　　新一代外乡诗人的集体站出，并不是他们在风格流派等形式上的一致和相近，事实上，整个新生代广东诗坛都不存在明显的流派，他们在更多的情况下凸显的既是个体又是和谐的整体；他们的站出，主要由他们自身的力量来决定。 　　在新一代诗人中，赵红尘从组诗油画农民开始，他的作品就受到诗歌界较为广泛的关注，十多年来他在广东外乡一直享有极高的赞誉。虽然他外表上长时间与诗歌界脱离联系，但他并未脱离诗歌，实际上他是广东外乡诗歌创作量最丰的一个，即使在全国范围内他也算得上高产诗人。他对诗歌的建树也同样广阔，尤其他的短诗集新娘寓言和长诗酒神都有着颇为深远的影响。他的诗歌根植于理想浪漫，并以个人英雄姿态建构他所想像的恢宏世界。赵红尘几乎始终保持着他根本的写作风貌，把思想直接带入诗歌的感觉是他努力不懈的工作。而他的本质却在抒情，这样使得他的诗歌必在一种语言的崩裂中进行，在他所有的抒情中也就夹带硬性的说理，或者说他以说理来抒情。所幸，他获得了成功，卓然地形成了只可能属于他自身的风格，这种品质的成熟使他弥补了其它的缺乏。 　　赵红尘几乎每一句诗歌都在刻意制造他思想的游戏。赵红尘从未停止这样的造梦，他想造一个王者的梦。这一点，浪子稍后跟他已有了根本的区别――他和浪子之间早年似乎有些相互影响，缘于他们青少年时代生活、写作关系都十分密切，他们一直是齐头并进的一对。进入21世纪，浪子的诗歌发生了深刻的变化，从早期的途中的根到近年的无知之书这两个总集：一个浪子在梦，一个浪子在醒。浪子在无知之书里面醒来是一个必然的结果，因为他本就是一个从个人经验、痛苦出发的诗人，这同样是赵红尘所不具备的。浪子的醒来是痛的经验的通知，是痛的觉醒，他的内心经过了一个漫长的洗礼过程，痛已在他的内省中沉淀，当他开始诉说，他的世界便从伤口上走下来，他铭记着，似乎漫不经心，却隐藏着深不可测的忧伤。这种忧伤的特质几乎贯穿浪子内省的写作，使得他的作品有着一种空恸的美，这种特质也是他从事写作以来保持得完好无损的惟一方面： 　　在寂静的夜里让我们聆听音乐吧/直到惶然如烟花散去。当过去/不再照亮未来的道路，心灵/将在黑暗中徘徊；当敞开的怀抱/接纳短暂的逗留，爱中的谎话/所欺瞒的，是看得见的尽头。〔春分记〕　　从浪子这首精美的短诗可以看出他如今的姿态，这种姿态其实早在途中的根的深圳之夜里就已表露，说明浪子已开始了对当下生存状态的深情关注。 　　在这些诗人中，世宾是写作起步较迟的一个，但他却是成就较迅速的一个。他的卡通一代这本小册子收录的30多首诗歌整齐地表达出明快晴朗、轻松愉悦的风格，初步奠定了他诗歌语言和精神气质的独特性，它的独立与完整，是世宾呈献给朋友们始料不及的礼物。在他随后跟进的写作中，根本上继承了这些优点，只是诗歌相对加重了渗入当下的力量和深刻，以及更倾向或纯粹于人文内部精神的挖掘和释放。这一时期的作品主要收集在大海的沉默里，其中具有代表性的马中山大道在北京的郊外光辉等弥足珍贵的诗篇给人留下了难以磨灭的印象。 　　世宾的诗歌即使从自我出发，也都在着力掘出一种大我。他从不袖手旁观，他总在关注、警醒、鼓励或热烈参与。他以热爱的方式进入对社会的批评：“但有一天，水总要自由地流淌/鱼儿总要随它而去〞本着这种觉悟，他与黄礼孩等提出完整性写作，旨在对当下失去对人类担当精神的诗歌走向的担忧，以及对诗歌未来的至少的可能指向，他将这些理论非常成功地实践在他的写作中。世宾不仅以诗歌拓展自身，他在诗学理论方面的抵深，更有助他建筑一个宏大的理想与现实的精神屋宇。 　　以上三位诗人在诗歌领域的深入，如果对广东外乡生于上世纪60年代诗人精神面貌和写作向度有着一定的代表性，而晚一个年代的诗人如黄金明、黄礼孩、青蛇那么在他们同年代的诗人当中就显得更为明朗。 　　黄金明的成长可以说是新生代广东诗坛的一个奇迹。他出现在迎接他的一片立刻的欢呼声中，像一匹豹子，加速地运转着他的智力和体力，广阔捕捉语言的猎物。他高密度的思维想像在字里行间汹涌澎湃；他同样也是一个害怕的写作者，也许与他生存的恶劣环境和这个环境下培养的个性有着不可分割的关连，但他在害怕中获得了无穷的压力和智慧，使其诗才泛滥或泥沙俱下，收到极为撼人的悲壮效果。诗人传这首仅仅22行的诗歌，比拟典型地反映了黄金明的写作特色。黄金明总在诗歌中悄悄地做着细密而深入的工作，并在不断地将自己像一个意象一样推到极致，机器般疯狂运转，他的这些努力使他的诗歌富于磁旋的能量从而获得广泛的称赏。 　　黄礼孩那么表现出与黄金明恰恰相反的写作风范，他的诗歌飘忽着某种信徒或童话气质，内敛、干净、空灵、纯真；他节俭地使用意象，使其真诚澄明抵达内敛而高蹈的音乐境界。他完美的短诗大都具备这些品质。在广东几乎所有的诗人中，没有谁能够比黄礼孩和他的诗歌更容易让人深入并感到喜悦，他的诗歌像他的做人，“我对命运所知甚少〞，那样单纯和透明，从不给读者带来理解的难度。我们会不自觉地发现黄礼孩在他的写作中隐藏着一种神奇的东西，十分鲜明地有别于外乡诗人的写作，那便是他特有的纯粹而广阔的爱或爱情。也可以说是爱情拯救了黄礼孩作为生命信徒的存在，使他热诚而透明，建造着他奔忙于现实的童话。爱情一直是命运赐予黄礼孩不可或缺的礼物： 　　我没有见过你/你的眼睛、肌肤/你的光亮、忧伤/像命中的礼物/加起来就是许多爱了/我省去暗处的噪杂/我省去明处的闪耀/再努力把自己/省得干净一些 　　对黄礼孩来说，他简单的意象群虽会谨慎出现在到来的诗行中，可真正使他的诗歌富于感染力的是他那份透明的诚挚同样从不铺张地吐露。 　　在广东外乡，流动着一缕奇异的气体，飘着原始的巫性，这种气息由青蛇焕发，像她的笔名给人的联想一样。青蛇虽然出生在上世纪70年代，她却已经远远地离开了她的年代，或者说她在我们喊得应却无法亲近的空间呼吸，边缘而独立。她的写作，没有抒情，几乎也看不到她的语言的特殊意义，语言在她的诗歌中只是一种呼吸，幽兰的呼吸。她所有的呼吸，大多数情况下都在构成一个完全发生在生活中的事件，它们所带来的亲切和陌生强烈地交织并神秘地冲击着我们的感官。青蛇善于也乐于制造这样的效果：轻、淡、凝然、缥缈但不忧伤。下面是她的一首迷人的短诗： 　　车轮压过身体的瞬间/我和许多花儿见面/那些音的美/我说不出来/我像婴儿一样微笑/你们怎么猜都可以〔在高处的静〕　　进入这首诗歌，我们便来到一个事故的现场，这场事故发生在车轮下。但如果真要分析她的诗歌实在很不理智，她的诗歌太容易感觉出来，它于简单、平静中结构着奇怪的想像力，散发令人着迷的气息。 　　上文谈到的外乡两个年代的几个青年诗人，他们的成熟伴随着他们的思想和个性的开展鹤立于外乡乃至新生代诗坛，显得耀眼夺目。同样，其他为外乡诗歌的整体提升和成熟作出优秀奉献的青年诗人――诸如符马活、缪佩轩、吴震寰、苏一刀、杜青、阿樱、陈会玲等，像外乡所有的诗人一样，他们的作品都不局限于文化的外乡化，而表现出各自不同的活力融入现代灵魂的艺术风姿同样令人侧目。 　　最后还要特别提及一朵从外乡升起的焰火――李斯特最后的灵光： 　　回来吧，跌入爱情陷阱的科西玛/墓园已来到我的床前/请把琴盖翻开/让我的心灵袒露在琴键上/致谢一生钢琴震憾过的音乐/一切该得到的我已失去/所有失去的我将拥有/拜鲁特的秋光多么磅礴/我的十指在召唤/听啊，音乐来自大海的风暴 　　但这样的焰火在温志峰的火把上闪耀得并不让我们十分过瘾，事实上它来得太少或太过于珍贵。当然，这完全是出于朋友或读者的情感，这不应是对具体一个诗人的要求；一个诗人有一首或一句诗留下就足够称得上骄傲和荣耀，何况温志峰至少给我们点燃了这么一朵愉快的火焰。