2023年当代舞台民间舞中不能丢失的东西.docx

天道酬勤 当代舞台民间舞中不能丧失的东西 [摘 要]我国是一个多民族的国家，每个民族都有属于自己民族的舞蹈，这种舞蹈就是我们所说的民族民间舞。民族民间舞能够展现、表达、传承每个民族很多优秀的物质或者非物质基因。现在的民族民间舞可以分为：舞台民间舞、学院民间舞、原生态民间舞三大类。不管是哪一类的开展，都应当保持民族民间舞的精髓。在当前时代中也不乏很多开展、融合成功的民族民间舞。 [关键词]民族民间舞；舞台民间舞；精髓 [中图分类号]J722.4 [文献标识码]A 1 关于舞台民间舞 民族民间舞一直是最能表达一个民族精神的艺术形式。民族民间舞开展到现在，按照呈现空间可以分为舞台民间舞、学院民间舞、原生态民间舞三大类。学院民间舞是近代社会开展的一种产物，是民族民间舞在继承和开展的根底上向下传承的一种形式。原生态民间舞是最神秘的一种民间舞的形式，是最能表现一个民族意识的舞蹈形式，完全土生土长，不曾受到任何外来经济、文化影响的民间舞，是最接近人民生活的舞蹈形式。 舞台民间舞的产生也有很长的历史，本文所说的现代舞台民间舞是指在现代社会的条件下产生的，供人们欣赏，运用民间舞的形式创作的舞蹈。在现代很多舞蹈家的努力下有不少的原生态舞蹈转变为学院民间舞和舞台民间舞。舞台民间舞可分为传统舞台民间舞和现代舞台民间舞。从“舞台〞二字就可以看出这种民间舞是一种表演，是有观众的，是一种具有可欣赏性的民间舞。传统的舞台民间舞，随处都可以是舞台，只要有观众，我们可以理解成是以前的秧歌活动。而现代的舞臺民间舞，那么更多的是在剧场。对于现代来说，舞台民间舞的开展伴随着民间舞商业化的表达。 既然称为舞台民间舞，它就属于民间舞的范畴。不管它如何开展，都应当符合民间舞的“初心〞，就像我们学习继承开展古典舞一样，古典舞的“形、神、劲、律〞不能丢，民间舞更是如此。在现代舞台民间舞中，不能丧失的东西：第一，劲道、韵味、气势等万万不可丢掉。第二，舞台升华不能脱离民族民间活态舞蹈文化的根，不能缺失民族意识，应当表现整个民族的魂魄和精神气质。第三，不能脱离民间舞特有的风格特征，更不能丢了民间舞出现的本意。第四，宗旨就是面向群众，为人民群众效劳，不能离开文艺为人民效劳的宗旨。 现代舞台民间舞是用既成风格的民间舞动态节律，来表现现代社会各族人们的一种现代精神面貌，或成为鼓励现代人们的一种动力。如果在现代意识的支配下，把民间文化分解了来表现个人风格创作的舞蹈，还把其称为“民间〞，就有问题了。 对于舞蹈创作来说，“三深入〞“三贴近〞“三性原那么〞是所遵守的原那么，即“三深入〞：深入实际、深入生活、深入群众；“三贴近〞：贴近实际、贴近生活、贴近实际；“三性原那么〞：欣赏性、艺术性、思想性。对于舞蹈内涵来说，要表现整个民族的魂魄和精神气质，随着时代的进步不断注入新的文化内涵。对于舞蹈语汇来说，不排斥新的标准的舞蹈语汇，但民族民间舞蹈的劲道、韵味、气质不能丢。 在现代社会中，文化产品的商品属性不断凸显。舞蹈属于文化的一局部，同时舞蹈艺术自我开展机制、市场体系的完善。从舞蹈产生的各个环节都纳入市场运营的轨道，舞蹈创作、排练、演出的全过程，实际上就是舞蹈公司筹划、监督、营销的全过程。不管舞蹈怎样商业化、市场化，这是时代开展的需求，但绝不能一味单纯地追求商业价值，而使舞蹈艺术变了质，不能丢的东西永远不能丢。这不是创新与不创新的问题，更不要举着各式各样的大旗来消遣舞蹈艺术，不要忘记舞蹈艺术产生的根本，不然它就离消失不远了。 2 当代舞台民间舞的开展道路 对于舞台民间舞芭蕾舞剧中的“性格舞〞，应该是比拟早被搬上舞台的民间舞。虽然民间舞在整个舞剧中只作为一种“辅助性手段〞，但民间舞自身的气质并没有因为是在芭蕾舞剧中而被抹灭。这种“辅助性手段〞还为整部舞剧带来了意想不到的效果，在芭蕾舞剧最负盛名的是天鹅湖第三幕中，各种性格舞呈现，不仅满足了情节的需要，而且各民族风格迥异的动律特征和五彩斑斓的服装装饰更强化了整部芭蕾舞剧的视觉冲击力。 然而，为各国民间舞的舞台化、剧场化、现代化、商品化和国际化的加工和包装，提供了极其成功经验的当属爱尔兰民间舞踢踏舞剧大河之舞。在国内大家一提踢踏舞，肯定就会想到爱尔兰踢踏舞，想到大河之舞，为什么它会有这么大的名气？甚至还在2023年的时候登上了我们国家的春节联欢晚会，这不得不说爱尔兰的踢踏舞是相当成功的。在继承和开展的前提下，风行世界的大河之舞在动作的编排上，在舞美上，都做了极大的突破，结合现代化技术极大地提高了作品本身的视听感染力和动觉冲击力，更无限地扩展了观众自身的想象超越力和时空穿透力。所以，大河之舞为我们提供了较为丰富的珍贵经验，其中尤为珍贵的是它使传统民间舞在当代的舞台上有了一席之地，更折射出土生土长的传统民间舞在新时代的世界舞台上能够继续开展的顽强生命力。大河之舞的成功使我们看见了民间舞开展的一条新的道路，使我们有了民间舞以后开展可以借鉴的经验和模式。大河之舞的成功应当是当代民间舞开展的一个典范。 在民间舞中一直存在很大争议，但又获得很大开展的民间舞，当属埃及民间舞肚皮舞。其实，现代人对肚皮舞有一定的误解，很多人觉得肚皮舞充满了色情，这种意识的产生很大一局部在于经济社会背景下一局部人的刻意引导，对其形成了一种刻板化、标签化的认识。而懂行的人那么坚持认为，肚皮舞不只是跳舞，更是艺术。这种民间舞在历史的开展中曾屡次遭到禁止，但还是流传了下来，并且成为风行世界的一种舞蹈，说明它还是有它能够存活下来的道理的。一方面，肚皮舞的训练是非常科学严谨的，始终以高度灵活且富有弹性的腹部肌肉为核心内容和炫耀中心。另一方面，现在的肚皮舞成为一种时尚。它本来就有非常丰富的表演形式，在现代社会又成为瘦身、减肥、美姿的一种方式，并且拥有极大的市场潜力。再就是各方面的扶持以及推广工作的到位，现在的埃及每年都会有全球知名的国际肚皮舞节，更加推动了肚皮舞的开展。从埃及民间舞肚皮舞的开展来看，肚皮舞随着时代的开展，融入了新的文化内涵，算不算是一次比拟成功的转型呢？ 在国内来说，民族民间舞的开展比拟成功的应当是杨丽萍老师的一系列作品。现在一说傣族舞，一说舞蹈家，普通群众首先想起的肯定就是杨丽萍老师，这也充分表达了她的成功之处。云南映象成功的原因有二：第一，定位成功。就是将原生态的歌舞经过现代的加工、再现的形式搬上舞台，保存了原生态歌舞的情感和精神，形成了一条全新的开展道路。第二，市场运营成功。拥有完整可行的市场运营方案，题材古老原始，以现代舞台艺术将其演绎得具有现代气息、时尚前卫。通过当代国内演出体制的不断完善和各级民族院团的不断开展，近些年也涌现了一大批非常优秀的民族舞剧。 3 结语 随着时代的变迁，社会的转型，生活方式的转变，思想观念的变化，一些古老的艺术正在逐步地淡化乃至消失。在国家大力倡导保护非物质文化遗产和历代舞蹈家的努力下，一局部古老的艺术得以流传下来。然而，这些艺术不管通过什么样的形式展现在大家面前，都希望能够继续保持它原有的面貌，保持舞蹈的“初心〞。我们会在不同层面上保持民族民间舞蹈的形态特点和价值取向，创作出更多优秀的受观众青睐的作品，从而推动我国民族民间舞蹈文化能够更好地开展，面向世界。 [参考文献] [1]慕羽.中国当代舞蹈创作于研究[M].北京：中国文联出版社，2023. [2]欧建平.外国舞蹈史及作品鉴赏[M].北京：高等教育出版社，2023.