2023年读赵农《艺术概论》有感.docx

读赵农艺术概论有感 第一篇：读赵农艺术概论有感设计，全过程 读赵农设计概论 现在的师那里学习了设计的方法，正慢慢培养自己的欣赏美的高度。这本书详细的介绍了从设计的起源到最终把已经成品的设计品打入市场，做出了系统的规划，提供了正确的途径。引领着我从对设计的一知半解步入正常轨道。受益匪浅。 设计是什么，是有目的地创造活动。用我的理解就是为了更好的满足人类生活需求的活动。设计文化的存在是人类与生俱来的形态，所以人类从早期的生活用品和劳开工具即实物的产生，进化，就已经应用了设计。明白了设计的由来及意义，现在就要学习设计作品。设计有其本身的特征，所以首先设计要根据我们现下的生活——创意性的设计必须是适宜于社会的需求。设计的过程首先是思维的过程，并最终主导设计文化的完成。设计思维又受个人文化水平的限制，个人又联系整体社会环境，个人生活环境，所以设计作品不该人云亦云。设计方法是设计活动的重心，从书中介绍的优选法，离散法，形象法，逻辑法等任何方法都是一种综合的方法应用，所以通过综合的方法才能扬长避短，推陈出新。设计一件作品最终的目的是为人所用，因此设计的过程要有市场调查，技术标准，构思方案，讨论修正等。 设计活动有时会存在明显的设计误区，无论是哪一种类型的误区，我们首先要有正确的态度，要具有一种现实自觉和超越时空的 智慧，分析设计误区的原因，积极寻找一种良性的思维方法。装饰为设计活动带来了积极而丰富的特征，是一种重要的现象。所以设计文化的装饰存在是一个重要环节。装饰的特点看，装饰美的表现手段，也是对人的精神行为的一种积极的补充性行为，毕竟爱美之心，人皆有之。 书中告诉了我。设计的目的在于社会的应用。所以从设计思维的角度，应该对设计作品的展示予以足够的重视问题。这样设计的产品才能接受社会群众的检阅，获得实用功能。而展示的方式就越发显得重要了。 这本书前面为我们综合解释了设计及设计产品的上架，书的最后列出了具体的设计种类包括公共艺术设计，工业产品设计，手工业设计等，而这些设计都离不开最后的展示设计。展示活动是一种综合性的设计，有许多新的问题在展示现场才会出现，这需要展示设计者具有创意的预见性和技术的独到性。所以我越发肯定自己的选择。 设计家的责任是连接物化与文化的桥梁，文化的积累是无数回合的物品创造，物化的目的是文化。因此，文化的开展和方向是设计家对文化方式的认同。“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月〞，在时代的潮流中，积累个人的实际经验，创造出自己的优秀作品。 第二篇：艺术概论有感艺术概论有感 我想就我自身而言，作为一个文科类的学生，先前对艺术的学习和理解总是很浅薄、欠缺的。在这门课上，老师给我们欣赏了一些优秀的艺术创作，欣赏这样的艺术作品对于我这样的非艺术专业的学生来说是难得的，同时给我的印象却是深刻的。一方面我了解并学到一些根本的与艺术相关的理论知识；另一方面通过直观的欣赏，即从视觉和听觉上去感受这种优秀的艺术作品所展现的魅力，让我对艺术有了一些好奇和喜欢。她带来的不仅是美的享受，能狗培养一种艺术精神，能了解相关的艺术知识，更有助于提高自身的艺术修养水平。 有幸在艺术概论这门课上看了cctv-2023的人物栏目：完美生活——李蔚然。他穿着打扮并不如广告届的时尚先锋前卫另类，他不属于那种以非主流自称的大多数，他的特别在与他的思想，他的广告。时尚并不只是外表的，脑子里的才叫真的时尚。他的广告能打动人，与其说是创造了一种全新的东西，不如说是在一些已经存在的旧的东西里，找到了一直存在，却总被我们无视的一些内在联系。广告也好，文学作品也好，毕竟都是拿给读者和观众欣赏的，我觉得只有那种确确实实存在于生活中的细节才是最动人的。我超喜欢李蔚然的广告，简洁，有趣，动人。不由得崇拜了起来。我更欣赏的一部李蔚然的广告片是使他成为第一个拿了广告届最高奖oneshow的中国人的广告别人的孩子篇，这是一部为联合国儿童基金会拍摄的公益广告。在这部广告短片里我发现的重新界定角色带来的震撼魅力和感人效果，广告中将我们司空见惯了的场面中的次主角统一命名为“别人的孩子〞，李蔚然后来用了七个镜头，全篇取黑白低色调为主题，用怀旧的风格衬托整个主题。“别人的孩子，供给你一日三餐；别人的孩子，为你铺平道路；别人的孩子，会送你上班下班；别人的孩子，保护你远离危险；别人的孩子，救你于危难间；别人的孩子，甚至为你把生命奉献；他们只要一个时机，长大成人，就像你的孩子。〞这七句话分别用用七个分镜头委婉的表达出来，广告中配有非常轻缓的背景音乐。在广告中，李蔚然将我们生活中除了自己的其他人都称之为“别人的孩子〞，这种新颖的称呼让我们意识到他们的社会关系，这种角色的反方向定位突然的撞击了我们的心灵，让我们突然的醒悟，每个人都是别人的孩子，都需要也都应该活在父母的关心和照顾中，由此主题在这种反思和观众的自我反诘中鲜明的凸现：他们只要一个时机长大成人——画面中我们看到了穷苦好学的贫困农村儿童在破旧的课堂中。整个广告片是黑白片，没有彩色，带来一种静默的伤怀气氛，一种反思的气氛，在我们有能力照顾自己的孩子时，为什么不能尽自己所能照顾一下别人的孩子呢。他们只要一个时机长大成人。广告中的人文关心基调和另人感动的反思力量正是来自李蔚然对生活中寻常角色的新颖定位。这种定位是泛众的，并且在他的多部以人为主的广告中得到表达，也可以说这种定位也是他对生活观察的沉淀，是他个人态度的浸入。 李蔚然是优秀的，因为他的作品总是有优秀的态度。这种态度是年轻的、健康的、博爱的。 人的审美认识深化到观念、再到美感的知觉是逐渐的，而艺术学习与我们的文化修养的密切程度也不可估量的。大多情况下，人的艺术修养程度越高，审美能力越强，就越容易接受进步的政治信念和道德观念，就越能激发人们追求真理的力量。每一件艺术创作都有其表现自己的目的，都隐含着某种思想的感染。在艺术审美的过程中，其感情上的喜、怒、哀、乐与荣、辱、美、丑都伴随着对艺术作品的欣赏而发生。 第三篇：学习艺术概论有感学习艺术概论有感 生活中无处不在的是艺术，艺术是与我们息息相关的一门科学。之前，我只对艺术有一点了解，通过在本课程的学习过程中，使我充分了解了艺术，它让我受益匪浅。 艺术概论也不仅仅是一门科学，她是以人类社会的一切艺术现象为研究对象，说明其性质、特征及根本规律的一门社会科学。具体地讲，它涉及艺术的发生开展、艺术家、艺术作品、创作过程、艺术风格、艺术欣赏、艺术批评、艺术市场等。它是艺术理论家从一定的立场出发，在一定的艺术理论指导下，对诸如艺术本质、艺术现象、艺术创作、艺术批评等予以深入地分析、研究和理性的思考结晶。其目的是指导艺术家的艺术实践和促进艺术的良性演进。 什么是艺术，恐怕这个问题没有一个绝对真理的答案。我想艺术大底是“人类社会最复杂的精神创作之一〞，“是通过塑造形象，具体的反映社会生活表达作者思想情感的一种社会意识形态〞。艺术具备了形象，反映生活，表达思想情感，社会意识形态这四大特征。能够称为艺术的物品必须是高超技艺的人造物，能够真实深刻的反映社会生活，有较高的精神文化，特别是审美性质，它还必须参与社会生活。 而艺术概论课程，作为一门选修课，除了学习了解有关艺术的理论知识外，我想更重要的意义在于提高我们的欣赏能力和审美水平，提升我们对艺术的理解。艺术概论是一门全面、系统、准确的阐述辨证唯物主义艺术观和方法论的课程，是对多种艺术门类的共同本质及普遍性规律的概括和总结。通过对艺术概论课程的学习，我可以用理 第1页 论知识为后盾，更好地欣赏分析艺术作品，提升艺术欣赏水平才会成为可能。我们学习艺术概论，就是要建立科学的艺术观，指导我们的创作实践，指导我们的欣赏、评论实践，也可指导我们对其它理论的学习和研究。 艺术来源于现实，艺术在一定程度上是模仿了自然界，但它又超越了自然界本身所表现的。以绘画为例，很多艺术创作并不完全是被动的，它有我们作为人的一种主观能动性，这里边是包含着情感的，某一时间人们认为肥硕的马是最美的，这是与当时社会生产力以及社会实践的开展水平相关的。其实在人的本性中就有对美本身的追求，而艺术总是以美为标准和目标的，艺术的根本品格也是审美。 艺术作品是真善美的结晶，一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的映射，是无所谓美的。瑞士思想家阿米尔说：“一片自然风景是一个心灵的境界。〞中国大画家石涛也说：“山川使予代山川而言。……山川与予神遇而迹化也。〞艺术家禀赋的诗心，映射着天地的诗心。诗纬云：“诗者天地之心。〞美的愉悦感来自人类文化意识。优美所评价的是表现和形式，而深刻和崇高，作为审美价值，却表达了艺术在文化中的价值品格和价值理想。这如黑格尔美学中所言，“在艺术里，精神内容和表现形式是不可分割的。 艺术家们无不把表达着“历史理性〞的“真实〞视为艺术的生命，表达的真实是作品成为杰作的前提，艺术作品美不美就看真实于否，而艺术的真实性通过艺术形象来表现。 第2页 艺术与生活是密切相关的，艺术的创作也不是那么随意的。基于这点，在欣赏了日本对旧房屋的改造改建之后，我有了更深的感触。片中的改建大师，通过自己对美的构思，将生活中最普通的事物，在最有限的区域内，使得所有的事物最大化的利用并且给人情感上的一种享受，使人感到震撼。当然，我成认并佩服创作者那奇特的创意，我不得不说这种创造是人类更加文明化的表达。这种将原本普通的事物和艺术组合竟将艺术的美感表现的如此尽然。她给人精神上的愉悦感是不能用单调的语言来阐释的。我想对艺术的审美是需要一定的根底知识和情感的投入的。 艺术是属于人文的，这种艺术审美能力是作为每一个现代潮流下的人更应该学习和具备的，我想就我自身而言，作为一个理科类的学生，先前对艺术的学习和理解总是很浅薄、欠缺的。在所选的这门课上，老师给我们欣赏了一些优秀的艺术创作，包括老师自己的创作，欣赏这样的艺术作品对于我这样的非艺术专业的学生来说是难得的，同时给我的印象却是深刻的。一方面我了解并学到一些根本的与艺术相关的理论知识；另一方面通过直观的欣赏，即从视觉和听觉上去感受这种优秀的艺术作品所展现的魅力，让我对艺术有了一些好奇和喜欢。她带来的不仅是美的享受，能够培养一种艺术精神，能了解相关的艺术知识，更有助于提高自身的艺术修养水平。 艺术学习对我们文化素养的提高总是很重要的，对我们审美情趣的培养也是有很大帮助的。我们知道好的艺术作品的欣赏总是能够提起人的兴趣，打动人的感情，让我们愉快地从中受到教育。这也正与 第3页 现代社会注重大学生人文气息的培养相吻合的。时代在变迁，为适应现代社会对新型人才的需求，培养学生感知、领会美，提高审美素质也就成为一种趋势和必然要求。 大学生是我们国家的栋梁，是民族的希望，是实现中华民族伟大复兴的珍贵的人力资源。因此，必须正确引导大学生弘扬我们的优秀文化，吸纳我们人类那些先进文化成果，抵抗不良文化影响，提高其艺术修养和文化素养，这才有助于我们获得全面开展，这也直接关系到中国特色社会主义事业的兴旺兴旺。大学生艺术审美的学习和培养对造就高素质、完美的人格有很大影响。我们深知：高雅的艺术作品往往是具有很高的审美价值，而且是高雅文化的集中表达，他们吸纳人类先进文化的成果，因此欣赏优秀的艺术作品有助于我们审美能力的快速提高。艺术学习能够提高学生艺术修养和文化素质，有利于促进大学生全面开展。 人的审美认识深化到观念、再到美感的知觉是逐渐的，而艺术学习与我们的文化修养的密切程度也不可估量的。大多情况下，人的艺术修养程度越高，审美能力越强，就越容易接受进步的政治信念和道德观念，就越能激发人们追求真理的力量。每一件艺术创作都有其表现自己的目的，都隐含着某种思想的感染。在艺术审美的过程