工笔人物画中人物表情和动态的刻画绘画学专业.doc

题 目 工笔人物画中人物 表情和动态的刻画 一、课题的目的意义： 通过对工笔人物画中人物表情和动态的刻画研究，能够清楚的认识到工笔人物画中除画面色彩技法线条造型之外人物表情和动态的深入刻画，掌握表情和动态造型能力，对工笔人物画有一个更深入的了解以及对画面及人物造型有更深刻的掌握。 研究本课题的目的是为了掌握工笔人物画中人物表情及动态在中国工笔人物画中的表现技巧，从而使画面能够传达出独特的艺术美和情感价值，具有重要的现实意义。 二、 文献综述（分析国内外研究现状、提出问题，找到研究课题的切入点，附主要参考文献，约2000字）： 工笔人物画中人物表情和动态的刻画国内外研究现状：中国工笔人物画人物表情的描绘，在历史上存在的很多艺术经典作品都对现代工笔人物画的人物表情有着极为深远的影响，这些都带来了中国工笔人物画人物表情创作的发展与变化。 工笔人物画表情是人物画中的重要元素。人物表情的多样性，集中体现了作者的思想内涵，体现了绘画艺术与人文思想的结合，了解与研究过往的工笔人物画人物表情，对于理解当代工笔人物画人物表情的内涵,丰富工笔人物画人物表情素材，帮助欣赏者了解工笔人物画人物表情的人文内涵有重大意义。 受西方古典写实造型的影响和对西方现代主义艺术形式的借鉴，二十世纪中期以后，西方古典写实造型对中国的造型艺术产生了终于影响，与西方绘画相比，中国工笔人物画写实性并不发达，发展一直缓慢，传统中国画重彩而轻形，注重“以形写神”。随着中国美术学院的普及和推广，写实造型能力成为学习造型艺术的重要基础，西方写实主义的造型观、色彩观对中国艺术家都形成了或多或少的影响。写实造型的工笔人物画在保持东方审美趣味特色的前提下，吸收了西方素描丰富准确的优点，使工笔人物画的传统审美与现代创作理念相结合，因此一大批优秀的艺术家潮涌而出，他们都开创出了自己的绘画意境。 工笔人物画是以精谨细腻的的笔法描绘人物的中国画表现形式，是指画家采用装饰图案的方法塑造艺术形象，把现实对象进行总结概括和归纳而形成的一种艺术风格，是在单纯的线条勾勒造型手段基础上以人物作为表现对象充分表现形体质量感、动态感和空间感的一种中国画传统画科。 中国工笔画用墨线双勾轮廓，以线条为框架平涂设色的线造型的审美理念，基于民族哲学与简单的线条结构的变化节奏基础之上。魏晋南北朝时期，顾恺之的《画论》第一个提倡“以形写神”“形神兼备”的传神要旨，对后世人物画创作具有一定的指导意义。而隋唐以前是一个工笔重彩人物画的世界，至盛唐时期无论从宗教壁画还是流传画作中，都能证明隋唐人物画在技法或线描、赋彩等方面，更加丰富而多样，并且借鉴了多种外来艺术，大大推动工笔人物画的发展。 文明红在《浅谈当代工笔人物画的面部表情》中谈到“表情作为绘画作品中的重要元素与绘画者的情感世界有着千丝万缕的联系，它是作者自身情感的间接体验，是绘画者创作的动力和源泉，也是绘画艺术与人文元素的有机结合。”当代艺术绘画手法正朝着多元化方向发展，出现了多种艺术风格的表现形式，这种表现形式的不同，形成了画家各自的风格特点，但无论何种风格的创作特点，人物表情及动态刻画都是作者表达自身情感必不可少的一种方式。 一幅成功的工笔人物画所传达出来的艺术美和情感价值非常重要，画中人物面部表情及动态造型是传达作品艺术情感的主要载体，借助于人物的表情及动态刻画的表情能够体现作者独特的艺术观念，人物画中面貌和精神气质能够按观赏者的感知并产生共鸣。 提出问题：近二十年来随着越来越开放和自由民主的创作环境，与写意画相比，工笔人物画构图、色彩、造型等方面显示出更大的包容性和可塑性，在继承传统的基础上更自由的融合现当代和东西方的绘画样式，如何表现出融合传统工笔人物画加上现当代艺术形式的作品成为了一个重难点，在工笔人物画中，有关于画面人物表情和动态的深入刻画也成为一个比较难以攻克的问题，在一幅优秀的工笔人物画中，生动传神的人物表情以及形象生动的动态造型成为整幅画中灵魂一般的存在，它不仅能成为画幅中精神表现的重点，又能体现出作者的感情以及绘画功底。 当代许多画家借鉴了西方古典写实的表现风格，他们以传统的技法为基本，保持东西方绘画的独特情韵为前提，把中国传统与西方造型的共同要素相融合，自由的安排画面和空间层次，使内容、形式、色彩等方面充满了时代气息，透露出现代人的审美。 何家英是当代中国画坛崭露头角的著名工笔人物画画家，他把传统工笔画的精髓和西方绘画扎实的造型技法相结合，走出一条新的路线。何家英的工笔画中女性形象居多，画家笔下人物形象清新自然、雅致而清丽，无论是技法还是描绘的人物形象都在传统的基础上有所创新。人物形象的特点就与人物的动态造型及面部表情紧密不可分，在作者的笔下，人物大多清雅怡人，柔媚而婉转，人体的轮廓线，衣纹转折的墨线，把画面中人物的动态及表情表现的生动形象，又将自己的绘画精神通过画面表现出来，这使得何家英成为当代工笔人物画创新的典范。 罗寒蕾之所以达到了能够代表当代工笔人物女画家群体的高度，是因为她不仅仅善于运用当今流行的女性题材作画，更多的是能把自己的内心世界借助作品表现给观众。她的画面风格清新明快，往往能给欣赏画的人一种安静、舒适的美好感受。她画的人物气质独特，绘画技法也和西方的素描相结合，把人物表现的更为真实，眉宇间的表情更生动。她的绘画技法也多种多样，运用很多时代的元素，工业的质感，前卫现代，用线、纹理制作都值得研究，如把纸做成绢的质感，画面中擦洗的运用，都有自己独特的理论。同时既突出了线条，精致的面部和五官的深入刻画，既兼顾了主题又不忽略对衣服、背景的细节处理，她在设色和意境的方面有很多技法都值得我们学习。 主要参考文献： [1]顾迎庆.中国人物画造型研究[M].中国美术学院出版社，2010. [2]赵国经.工笔人物画法[M].扬州青画社，2000.1. [3]唐勇力.中国人物画创作之思考[J].新美术，1994. [4]林宜耕.工笔人物画技法[M].西南师范大学出版社，2010. [5]张强.中国人物画[M].河南美术出版社,2005. [6]李子侯.工笔人物画[M].杭州：中国美术学院出版社，1998. [7]蒋采苹.中国画材料应用技法[M].上海：上海人民美术出版社，1999. [8]朱冀州.中国工笔人物画色彩与线条的研究[M].陕西人民出版社，2005. 三、课题研究的内容、方法和预期目标： 关于工笔人物画人物表情和动态刻画的课题研究内容包括现当代工笔人物画构图造型、工笔人物画人物面部表情细节刻画、画面整体构图人物动态造型。在画面整体中人物表情和人物动态的勾线及染色技巧，使得人物的表情生动造型自然。 研究方法：（一）文献研究法：通过查阅相关文献搜集资料，了解工笔人物画构图特点和准则以及人物画的历史发展进程和当代语境下的现状，包括工笔人物画表情及动态造型的相关资料； （二）描述研究法：将中国工笔人物画人物表情和动态刻画的及相关理论通过自己的理解和验证，进行叙述并解释； （三）经验总结法:通过对绘画实践活动中的具体情况，结合自身对绘画技法语言的认识，进行归纳与分析，使之系统化、理论化，上升为一种经验的总结。 预期目标：能够熟练掌握工笔人物画构图、造型、勾线、染色技法。在工笔人物画中人物表情和动态造型的刻画中借鉴中外艺术形式，吸取现当代工笔人物画家的艺术手法运用到创作中。 四、所需仪器设备、材料情况： 毛笔、宣纸、一得阁墨汁、中国画颜料、笔记本电脑 五、 课 题 分 阶 段 的 进 度 计 划 序号 起止日期 工作内容 阶段成果 1 2015年10月22日-2016年1月12日 查阅收集论文资料，完成读书笔记 确定论文选题 2 2016年1月13日-2016年3月14日 分析资料，撰写开题报告 完成报告开题 3 2016年3月15日-2016年4月20日 论文开题答辩，确定设计（创作）草图 完成论文框架和创作草图 4 2016年4月21日-2016年5月10日 撰写论文初稿，绘制设计（创作）初稿 完成论文初稿和创作初稿 5 2016年5月11日-2016年5月20日 修改完善论文初稿，绘制设计（创作）正稿 完成论文二稿修改创作正稿 6 2016年5月21日-2016年6月10日 修改完善论文二稿，绘制设计（创作）正稿 完成论文三稿和创作正稿 7 2016年6月11日-2016年6月15日 修改论文三稿和设计（创作）正稿，参加评审 答辩资格审查 8 2016年6月16日-2016年6月25日 毕业论文答辩，毕业汇报展览 成绩评定推优 指导教师意见 （详细填写指导教师意见） 签字： 年 月 日 系主任意见 签字（公章）： 年 月 日