慢谈中国画三中国画的血肉水墨淋漓.ppt

慢谈中国画三中国画的血肉水墨淋漓慢谈中国画三中国画的血肉水墨淋漓 五）重开水墨新笔篇五）重开水墨新笔篇“南北二石”南北二石”（一）水墨人物（一）水墨人物“梁疯子”再立奇功梁疯子”再立奇功（二）水墨山水（二）水墨山水“泼墨取胜”和“落茄米点”泼墨取胜”和“落茄米点”（三）写意花鸟（三）写意花鸟“推倒一世”和“当头劈脸”推倒一世”和“当头劈脸”（四）文人画派部落（四）文人画派部落“扬州八怪”扬州八怪”（六）开创泼彩山水（六）开创泼彩山水“大千世界”大千世界”早在魏晋南北朝，中国画坛正是“丹青”一花独放的时候，一位酷爱绘画的南朝皇帝萧早在魏晋南北朝，中国画坛正是“丹青”一花独放的时候，一位酷爱绘画的南朝皇帝萧绎却独具慧眼地发现：浓墨像绿色，淡墨像红色，因而率先提出要用墨代替一切颜色，绎却独具慧眼地发现：浓墨像绿色，淡墨像红色，因而率先提出要用墨代替一切颜色，这真是惊世骇俗的见解。他的建议，终于在开明盛世的唐代引起了中国画的一次革命。这真是惊世骇俗的见解。他的建议，终于在开明盛世的唐代引起了中国画的一次革命。(在在1400多年前的南北朝时期，梁元帝萧绎被西魏军队围困在江陵城，在投降前夜，萧绎将多年前的南北朝时期，梁元帝萧绎被西魏军队围困在江陵城，在投降前夜，萧绎将y他收藏的他收藏的14万卷，万卷，囊括天下精华的书画典籍，一夜之间焚毁。囊括天下精华的书画典籍，一夜之间焚毁。)唐代正是“丹青”画法的鼎盛时期。而就在这个时候，有人首先在山水画上打开缺口，抛开一切唐代正是“丹青”画法的鼎盛时期。而就在这个时候，有人首先在山水画上打开缺口，抛开一切色彩，胆大包天地大泼起墨来了。这是在水墨画这块“处女地”上开挖的第一锹。色彩，胆大包天地大泼起墨来了。这是在水墨画这块“处女地”上开挖的第一锹。从此以后，历代有胆有识的画坛勇士们在“水墨地”里艰苦耕耘，形成了源远流长的水墨画派。从此以后，历代有胆有识的画坛勇士们在“水墨地”里艰苦耕耘，形成了源远流长的水墨画派。国画自古离不开线条造型，无论人物、山水、花鸟，都是靠线条画出形象的轮廓和结构。国画自古离不开线条造型，无论人物、山水、花鸟，都是靠线条画出形象的轮廓和结构。线条的作用就如同人体的筋骨，它支撑形体，给形体以坚强的骨力。线条的作用就如同人体的筋骨，它支撑形体，给形体以坚强的骨力。而淋漓的水墨就如同人体的血肉，有血有肉就有了生命的活力。而淋漓的水墨就如同人体的血肉，有血有肉就有了生命的活力。水墨的奥妙在于用水。水墨的奥妙在于用水。墨分“六彩”墨分“六彩”干、湿、浓、淡、黑、白，正是由墨中含水的比重决定的。干、湿、浓、淡、黑、白，正是由墨中含水的比重决定的。水多，墨就变湿变淡；水少，墨就变干变浓。水多，墨就变湿变淡；水少，墨就变干变浓。这样就产生墨色对比。水墨掺和，同时落纸，会产生水墨淋漓的泼墨效果。这样就产生墨色对比。水墨掺和，同时落纸，会产生水墨淋漓的泼墨效果。水墨分开，水墨分开，先后落纸，又会产生水破墨、墨破水、浓破淡、淡破浓的特殊效果。（水破墨产生水分先后落纸，又会产生水破墨、墨破水、浓破淡、淡破浓的特殊效果。（水破墨产生水分冲散墨痕，并伴有水渍线的效果；墨破水产生墨与水冲散墨痕，并伴有水渍线的效果；墨破水产生墨与水 相融，但又保留墨痕形状的效相融，但又保留墨痕形状的效果。）果。）“笔以立其形质，墨以分其阴阳”，以笔为主，以墨为辅，笔墨结合，相互映发，才能完美表现“笔以立其形质，墨以分其阴阳”，以笔为主，以墨为辅，笔墨结合，相互映发，才能完美表现形象，传达意境，体现中国画“有笔有墨”的独特艺术风貌。而笔墨又是一个不可分割的有机整形象，传达意境，体现中国画“有笔有墨”的独特艺术风貌。而笔墨又是一个不可分割的有机整体，“笔中有墨，墨中有笔。”体，“笔中有墨，墨中有笔。”从画画的道理上，我们可以单独地谈笔说墨。而在画画时，墨随从画画的道理上，我们可以单独地谈笔说墨。而在画画时，墨随笔锋流注，笔借水墨挥写。因此，痛快淋漓的水墨画，经常分不清哪是笔，哪是墨。它们在纸上笔锋流注，笔借水墨挥写。因此，痛快淋漓的水墨画，经常分不清哪是笔，哪是墨。它们在纸上自由自在地飞舞，写出画家心中的意象。（客观形象经过画家思想、感情的主观加工，提炼重塑自由自在地飞舞，写出画家心中的意象。（客观形象经过画家思想、感情的主观加工，提炼重塑后叫做意象。）所以，水墨画也叫做写意画。后叫做意象。）所以，水墨画也叫做写意画。水墨写意的产生，标志着中国画的一次巨大飞跃。水墨写意的产生，标志着中国画的一次巨大飞跃。（一）水墨人物（一）水墨人物“梁疯子”再立奇功梁疯子”再立奇功 “梁疯子”的“减笔”，把人物画的用笔推向了一个自由表现的境界，“梁疯子”的“减笔”，把人物画的用笔推向了一个自由表现的境界，这已这已是对中国画发展的一次巨大贡献。而他在革新用笔方法的同时，又做了一次是对中国画发展的一次巨大贡献。而他在革新用笔方法的同时，又做了一次大胆的水墨实验，从而揭开了中国画史上水墨人物画的新纪元。梁楷这大胆的水墨实验，从而揭开了中国画史上水墨人物画的新纪元。梁楷这 种种“鬼才”般的发明精神，在画坛上堪称一绝。“鬼才”般的发明精神，在画坛上堪称一绝。泼墨仙人图泼墨仙人图 南宋南宋 梁楷梁楷 纸本水墨纸本水墨 纵纵48.7厘米厘米 横横27厘米厘米 台北故宫博物院台北故宫博物院 他的水墨实验的最高成就，反映在他的水墨实验的最高成就，反映在著名的著名的泼墨仙人图泼墨仙人图中。只见画中。只见画中禅僧（后人据乾隆皇帝在画上的中禅僧（后人据乾隆皇帝在画上的题诗命名此画为题诗命名此画为泼墨仙人图泼墨仙人图，笔者根据笔者根据 画中形象的特点定为禅僧）画中形象的特点定为禅僧）光着大脑门，眉眼口鼻，并成一家；光着大脑门，眉眼口鼻，并成一家；似笑非笑，神情莫测；敞胸露怀，似笑非笑，神情莫测；敞胸露怀，大腹便便。以上形貌只用了几根淡大腹便便。以上形貌只用了几根淡若无痕的细线信手勾成。而破衫烂若无痕的细线信手勾成。而破衫烂裤，以浓墨破锋，拖泥带水，纵扫裤，以浓墨破锋，拖泥带水，纵扫一气，便把一个疯疯癫癫放浪形骸一气，便把一个疯疯癫癫放浪形骸的禅宗大和尚挥写得淋漓尽致，入的禅宗大和尚挥写得淋漓尽致，入木三分。木三分。好喝酒的“梁疯子”想必是借着酒好喝酒的“梁疯子”想必是借着酒兴泼写了这幅大化之作。（大化指兴泼写了这幅大化之作。（大化指“化境”，不讲究画理画法而又合“化境”，不讲究画理画法而又合理通法苑如天然生成，是中国画的理通法苑如天然生成，是中国画的最高境界。）最高境界。）他这一泼事关重大。他这一泼事关重大。泼完之后，后继无人。如同山中一声呐喊，沉寂了几个世纪，直到明泼完之后，后继无人。如同山中一声呐喊，沉寂了几个世纪，直到明代徐渭才有了空谷回音。代徐渭才有了空谷回音。然而明徐渭的水墨人物画然而明徐渭的水墨人物画驴背吟诗图驴背吟诗图不如“梁疯子”画得泼辣。不如“梁疯子”画得泼辣。再到了清代中叶的扬州八怪黄慎、闵贞的水墨人物，才算赶上了梁楷再到了清代中叶的扬州八怪黄慎、闵贞的水墨人物，才算赶上了梁楷的神韵。但又不如梁楷画得洗练精妙。的神韵。但又不如梁楷画得洗练精妙。由此可见，梁楷在中国画史上是一位具有超前意识的才华横溢的开拓由此可见，梁楷在中国画史上是一位具有超前意识的才华横溢的开拓型画家。型画家。明 徐渭驴背吟诗图轴 黄慎传世作品很多，良莠黄慎传世作品很多，良莠参半。最使人一见倾心的参半。最使人一见倾心的杰作是一巨幅杰作是一巨幅醉仙图醉仙图。只见画中一位白发寿眉、只见画中一位白发寿眉、醉眼惺忪的神仙，手捧酒醉眼惺忪的神仙，手捧酒爵，烂醉如泥，酒缸翻倒，爵，烂醉如泥，酒缸翻倒，如闻酒气刺鼻。醉仙身上如闻酒气刺鼻。醉仙身上的宽袍大袖，是一阵龙飞的宽袍大袖，是一阵龙飞凤舞、横涂竖抹的“醉凤舞、横涂竖抹的“醉笔”。笔中有墨，干湿浓笔”。笔中有墨，干湿浓淡；墨中有笔，如嫩枝枯淡；墨中有笔，如嫩枝枯藤。人物醉态易画，画中藤。人物醉态易画，画中酒气难描。然而醉态酒气，酒气难描。然而醉态酒气，都在黄慎的一支神笔下淋都在黄慎的一支神笔下淋漓酣畅地挥洒出来了。漓酣畅地挥洒出来了。刘海戏赡图轴 闵贞 纸本 设色 纵100.5厘米 横55.5厘米 扬州市博物馆藏 （二）水墨山水（二）水墨山水“泼墨取胜”和“落茄米点”泼墨取胜”和“落茄米点”梁楷的泼墨画，开创了人物画泼墨大写意的画风。梁楷的泼墨画，开创了人物画泼墨大写意的画风。但在中国画史上最先尝试泼墨的勇士，却是唐代的山水画家张璪和王墨。但在中国画史上最先尝试泼墨的勇士，却是唐代的山水画家张璪和王墨。张璪是一位士大夫，江苏苏州人。他画画特别注意感情投入。每次作画之前，“箕坐运气”，张璪是一位士大夫，江苏苏州人。他画画特别注意感情投入。每次作画之前，“箕坐运气”，如练气功的状态一样，为的是酝酿创作激情。等到灵感被激发上来之后，挥毫泼墨，“毫飞如练气功的状态一样，为的是酝酿创作激情。等到灵感被激发上来之后，挥毫泼墨，“毫飞墨喷”，“忽生怪状”，甚至手掌涂抹，不拘一格。他画松树，双手各持一笔，同时落墨，墨喷”，“忽生怪状”，甚至手掌涂抹，不拘一格。他画松树，双手各持一笔，同时落墨，叫做“双管齐下”。叫做“双管齐下”。湿笔画嫩枝，枯笔画枯枝，产生了“润含春雨，干裂秋风”的强烈对湿笔画嫩枝，枯笔画枯枝，产生了“润含春雨，干裂秋风”的强烈对比效果。比效果。这正是对水分的巧妙运用。张璪在水墨实验的阶段，便掌握了如此高超的水墨技这正是对水分的巧妙运用。张璪在水墨实验的阶段，便掌握了如此高超的水墨技法，这在当时可说是奇迹。难怪古人对他的评价是“旷古绝今”。法，这在当时可说是奇迹。难怪古人对他的评价是“旷古绝今”。遗憾的是，他的真迹一遗憾的是，他的真迹一幅都没有流传下来。幅都没有流传下来。王墨平生好酒。作画之前，必定饮酒。酒醉之后，“或挥或扫，或浓或淡，随其形状，为山王墨平生好酒。作画之前，必定饮酒。酒醉之后，“或挥或扫，或浓或淡，随其形状，为山为石，为云为水，应手随意”。甚至解开头髻，蘸墨而画。这种狂放的“墨戏”，比起张璪为石，为云为水，应手随意”。甚至解开头髻，蘸墨而画。这种狂放的“墨戏”，比起张璪有过之而无不及。可惜他也没有传世之作。有过之而无不及。可惜他也没有传世之作。张璪、王墨之后，水墨山水逐渐兴盛，画家队伍，不断扩大。五代、北宋期间出现了荆浩、张璪、王墨之后，水墨山水逐渐兴盛，画家队伍，不断扩大。五代、北宋期间出现了荆浩、关全、董源、巨然、李成、范宽、王洗、郭熙等一大批山水画家。一时群星璀璨，人才济济。关全、董源、巨然、李成、范宽、王洗、郭熙等一大批山水画家。一时群星璀璨，人才济济。他们之中，有人专画北方山水，有人专画南方山水，具有显着不同的南北山水画风貌和独特他们之中，有人专画北方山水，有人专画南方山水，具有显着不同的南北山水画风貌和独特的个人风格，的个人风格，他们的共同特点是，在构图造型和笔墨表现山石纹理质感方面，都下过一番苦他们的共同特点是，在构图造型和笔墨表现山石纹理质感方面，都下过一番苦功，功，创造出肃穆严谨、雄浑朴重的北宋山水画的总体风格。创造出肃穆严谨、雄浑朴重的北宋山水画的总体风格。把水墨画的发展从实验阶段的把水墨画的发展从实验阶段的斗胆创新，变成了完善阶段的合理调整，从突变转向渐变，从而把水墨山水画推向一个完美斗胆创新，变成了完善阶段的合理调整，从突变转向渐变，从而把水墨山水画推向一个完美的境界。的境界。但是，任何过分完美的事物，都会变成一种僵化的模式，扼杀艺术发展的生命力。第一位站但是，任何过分完美的事物，都会变成一种僵化的模式，扼杀艺术发展的生命力。第一位站出来打破完美格局的人，是北宋大书画家米芾。出来打破完美格局的人，是北宋大书画家米芾。北宋米芾祖藉山西太原，定居镇江，是一位当过大官的文人士大夫。他为人北宋米芾祖藉山西太原，定居镇江，是一位当过大官的文人士大夫。他为人举止癫狂，被称为“米癫”。他对“山水古今相师”，无人敢于打破旧模式举止癫狂，被称为“米癫”。他对“山水古今相师”，无人敢于打破旧模式的情形很不满意