2023年幻乐之城观后感.docx

幻乐之城观后感 幻乐之城是一档由王菲、何炅和黄渤等主演的真人秀节目，该节目首播于今年的7月20日，网友们对这个节目也是给出了不错的评价，一起去看看吧。 01 幻乐之城，其实很有中国式魔幻大片的感觉。 中国式魔幻大片的特点是什么呢。 1.砸钱多，动不动就是亿。 2.你绝对想不到会出现的大牌。 3.整体出来就是一个看起来昂贵的垃圾。 这就是幻乐之城。 后台场景搭设，看得出，是要花不少钱的。请到了王菲，也算是蛮惊喜的大牌。最后整个节目的效果，就只剩下呵呵了。 一开始宣传的时候，强调音乐，现场，影像～让我以为是一种音乐剧的形式，看完第一期发现还真是自己想多了。 几百个观众，和两个全程尬聊的评论员，一起看现场在后台直播拍摄的mv影像，原谅我完全看不到现场感在哪里～说实话，春晚对口型歌舞表演都比这个有现场感。 我发现，我们的创作者经常会走入一个误区，就是大家对优秀的作品称赞什么，我们就直接把那个称赞的点拿过来，就像写高考作文似的，优秀作文有一个漂亮的开头一个漂亮的结尾，再加上中间段落开头一句形成排比，这就很容易出一篇高分的高考作文。 然后这群写高分高考作文的人出了社会工作，于是我们看到了幻乐之城，将过往观众称赞喜欢的点都放进节目里给观众看，整期节目不断强调一镜到底，殊不知，一个观众让人拍手称快的一镜到底是在前面看似平庸的剧情铺垫下的闪光，再多的演技，拍摄技巧，到了最后，其实都只是为了作品效劳的，而不是这个技巧如何闪光～就好似，我们看到有人大拇指比了一个赞的手势，但有人却只看到了大拇指而全然忽略了下面的四根手指，于是直接割下了大拇指放在那里，并不会有人说这是个赞，大家就只看到了血淋淋的大拇指。 幻乐之城还有很多我很想吐槽的点，例如，剧本太辣鸡～台词太直白，既想要让观众看出深刻的内涵但编剧导演功力又缺乏，于是把这个内涵都用演员的嘴来表达，就感觉有人在按着我的头说，快赞我，我这么有内涵。完全没有任何的戏剧张力。 其实，这个节目的新颖我是认可的，不管是拍mv或者音乐小短剧的形式，但是既然只是现场看片就没必要强调现场，做一个节目，打出口号赋予音乐新的剧情故事，然后拍好小短片顺便把后台拍摄的故事放出来不是也很有意思吗。只要作品是优秀的，是不是一次过有没有ng拍摄地方在哪里其实没那么重要。 如果想要现场，形式也很多啊，音乐剧舞台剧相声即兴喜剧hellip;hellip;没必要拉一堆观众来看现场是看后台拍摄画面。 最后看完了整期节目，我跟我妹说，这节目在豆瓣绝对过不了六分，结果我看到豆瓣7.2，评论一水都是赞王菲的。好的，大家真的很爱王菲。我也爱王菲，整期节目我印象最深刻的画面，是何炅问王菲，你怎么会想到要来这个节目。 然后王菲答复，因为轻松啊。 我觉得王菲想说的大概是，没想到这个年代赚钱这么轻松了，还一次就能赚这么大一笔。傻子才不来吧。 02 看了第一期，我觉得这个应该不能称为综艺了，应该是一个纪录片，记录四部影片从草稿跃然于荧幕之上的过程。之所以不能称之为综艺，我觉得它有点超前了，内容太过于专业化了，与其说是娱乐群众，不如说是一个改造类节目，对，类似于改造空间，素人改造那样的节目。它的受众其实不是我们这些普通观众，而是有电影梦的导演、演员以及观众。 通过每个导演、演员的备采我们都能看出来，他们是开心的，因为他们圆梦了，他们说出了演出了自己想要的故事。演员明星从为娱乐别人变成了被娱乐的人，有人愿意去倾听，去帮他们拍出自己想要的故事。导演也不同于以往的绝对把控者，他们成为了圆梦者，通过第一期可以看出来，导演之中也是有想要尝试电影，但是却局限在mv的格局里出不来的，这对他们来说何尝不是圆梦。就像一个改造一样，一个个导演演员歌手，进入这个节目，挑战自己从未尝试过的形式，让自己知道自己的底线在哪里，极限在哪里。 onetake只是一个噱头，这是综艺的局部，也是圆梦必须要接受的条件，你想说出想做出你想做的你想说的，一遍过，这是我给你提供这个平台你应该付出的努力和辛苦，有成功有失败才能有播出受人关注的意义 第一期最喜欢的就是任素汐和千玺了吧，因为是自己的故事，所以显得更加真实，任素汐的局部真的是哭到不行，整个剑的贯穿，到父亲以灵魂的形式递给任素汐那一把剑到达高潮，瞬间哭到崩溃。 还有千玺的，不知道我理解的是不是真正的意思，转场用的千玺头戴头盔，其实在前面屋子的墙上有伏笔，这是他的梦想。在车上，千玺一直喊太快了，不是说车开的太快了，而是开展的太快了，时间过得太快了，生活节奏太快了，你不快就会被周围人赶超，所以你只能以更快的速度活着，也以更快的速度去远离了已经跟不上你的父母 任素汐宣传这个节目说了一句话。当做电影演的，喜欢就看看。 其实这也是很多人不喜欢这个节目的一点，把电影当做综艺搬上了电视屏幕。电影是在电影院，你可以选择去看或者不去看，这是一个筛选，你去看，就已经说明你想要去主动的思考，主动的接受信息。但是综艺现在来说还是被动的给大家传输信息的时代，更加倾向娱乐化一些，所以养成的在看综艺的时候，思考会少很多。一个电影，会有很多剧透，很多揭秘，很多解密，其实这四个作品里面暗藏的东西也很多，一张壁纸，一张照片，一句话，都是可以理解分析的，32天，一整个电影团队出来的作品，不止是网上大家所说的一个mv而已，希望能多以电影的角度去欣赏这四个作品，而不是综艺的角度，这样应该能开掘出更多导演还有整个团队的小心思吧 另外，想给千玺弟弟打call啊，表演的真的很自然，第一期被圈粉的应该不少吧。。 03 补看了幻乐之城第一期节目。 这个和爱乐之城相差一字的综艺节目借鉴了音乐剧电影的形式。开头王菲那段对幻、乐和城三字的解释，标准的原话我凭记忆现在已无法完全复述了，但个人很喜欢「城是一种为意打造的境」的说法。中国文化里的意与境，在这个节目里得到呈现和打造。实现了一次艺术形式之间的想通。 整场节目看下来，有分神快进的地方，也有濒临泪目的时刻。印象最深且不过脑子就能写下来的歌词长进易烊千玺的表演对不起： 「一步一遥」 「风筝为何飞得高，因为地上有人蹒跚奔跑」 八分钟的onetake表演，故事架构是灵魂，表演流畅度很重要，导演的长镜头调度与直播切换零失误的要求非常高。 在易烊千玺的表演里，每项都完成度较高。少年没有故作老成，但却真诚地花费了创意心思。亲情的基调设定和代际之间的戏剧冲突成为抓人眼球的保险条件。外婆的演技和舞台布景的那个「燃」字给人惊喜，开头的unpredictable的练唱与破洞裤也和「燃」字一样，极具易烊千玺个人风格。 稳定和变幻共生，拿捏的分寸到位，才能由「意」生「境」。只用了24小时排练，果然，艺术得靠真心淬炼，其次得有天赋加持。 04 看了下简介，节目打造了沉浸式观演舞台，以戏剧、舞台剧、音乐剧表演作为主要形式，嘉宾提供灵感，专业人员集成创作。 又提到新词唱演秀，顾名思义，又得唱又得演。但是唱歌本来就是一种表演，制作组觉得仅仅唱歌的那种表演远远不够，要有仪式感形式感画面感，没有故事情节怎么衬托音乐的感情呢。得有场景感，得上道具，得有空间，得像电影那样呈现出来。 这种标新立异的创意很有趣。所以我们终于可以看到集电影，音乐，舞台等多种元素融合的全新综艺，这么高的风格说来也是极其好听的。 但我们看到的是什么呢。什么都有，但什么都不是。舞台剧。音乐剧。甚至不如一支mv的欣赏性强烈。又看到实时画面，无后期剪辑，如果真的是实时，怎么不敢翻开荧幕直接使用舞台。如果没有后期剪辑，那还能看。这个时代就连朋友圈发张照片都要各种p图，没有后期剪辑的节目，敢放出来让大家看。 唱歌就是唱歌，电影就是电影，这两者都很有表演感，都很有舞台感，都很有场景感。二者合二为一，真是贪心。这种贪心害了节目，但综艺需要这样的贪心，需要这样的创意。 节目请到王菲，冠名王菲综艺首秀，这样的排场已然动人。无数人的关注随之而来，单单是这一点就比下去了很多综艺。但是要讲节目内容，这种四不像的小剧场实在为难，到底是娱乐节目，娱乐即可。 第7页 共7页