学艺兼修学者型与文人型书家的缺失已成为当代书坛的突出问题，直接影响到当代书法的品质与创新力度。之所以言此，是因为学术修养与文学修养虽不能等同于书法修养，却非常有助于提升书家的创作品位。提到当代文学与书法繁荣背景之下的大家与精品之凤毛麟角，我们可以找出许多理由，诸如市场经济影响下功利性追求冲击了审美性追求，展览激发并助长了跟风潮流等，而书法家整体文化素养的下滑亦不容无视。书法作为中国艺术门类中独具魅力的一种，完全是以吾国文化为土壤而萌蘖、开花、结实的一门国粹艺术。可以说，没有中国文化的滋养，就没有中国书法的繁荣。从中国书法走出国门至今，国外书法之所以只有日本与韩国成就斐然，就在于这两国受汉文化影响至深，他们对中国书法，尤其是围棋、茶道之钟情，甚至较之华夏民族有过之而无不及。我尝以烹饪为喻来说明中国书法。如果说书法是涮菜，那中国文化就是高汤与佐料，缺乏鲜美而富有营养的文化汤料，将涮菜置于白开水中煮食，那滋味定然寡淡乏味。基于这样的观念，对于那些学者型与文人型书家，我就格外关注。在人书俱老与影响当代，泽被后世方面，他们具有更大的可能性。事实上，纵观书史，学术或文才薄弱而名播后世的书家确实极为鲜见。在学者型与文人型书家当中，倪文东是不可不提的一位。倪文东自1982年西北大学毕业至今，一直致力于书法教学和研究。青少年时期临池而成的书法功底与大学接受的中文教育，为其研究奠定了坚实的根底，加之用功甚勤，治学严谨，所以成果丰硕。如今已出版了三十余部论著、教材与工具书，发表了二十多篇书学论文。作为双栖双擅的书法家，倪文东诸体兼工，尤擅篆隶与篆刻。之所以如此全面，与其书法教育家的身份、教育观念与审美取向息息相关。他认为兼能诸体是一名大学书法教师必备之素质，否那么，当学生有惑而问，老师却茫然不知所措，那是说不过去的。在书法研究与创作方面，倪文东碑、帖、印兼及，尤其对先秦文字系统与汉隶情有独钟。对此所作的深入而系统的研究以及由源及流的梳理，作为实践的先导与支撑，有力地促进了倪文东的书法创作。篆书经历了大篆、秦篆、汉篆三个阶段之后，两汉以降，渐趋式微。汉末至清初，严格意义上以篆书擅名者仅唐人李阳冰一人而已。一些书家偶有涉足，无非是在“二李〞的路子上浅尝辄止，其新意除用笔参以楷意之外，其他方面乏善可陈。清代乾嘉学派崛起后，碑学大兴，长期被边缘化的篆书亦随之为书家所重。新风迥异，名家辈出。王澍、...
