2023年红高粱电影简介.docx

红高粱电影简介 篇一：红高粱影视鉴赏 在红高粱里，张艺谋向人们展示了中国陈旧文明积淀而成的一个隐秘的故事，他以红色为影片的基调，通过人物的塑造歌颂了自由的生命的真理——爱就真爱，恨就真恨，大爱大恨，大生大死，因而唤起了人们对那个疯狂而无序的年代里的英雄所具有的那种漫溢的激情、漫溢的野性和漫溢的自由的追求。 红色，幸运的颜色，应为常用作结婚喜服和红包，而在lt;lt;红高粱中红色不是像我想象中的那样被呈现出来的，从巩俐身上穿的红色喜服到天上的太阳，从被打破的酒缸里到血管里流出来的鲜红的血液，各种方式的红色充溢着银幕的每一寸。在电影里红色有多种可能的理解，仅将它视作幸运的意味显然太轻率了，由于这个意义并不适用于电影的每个场景。而且红色经常被用来代表生命力：血液是红色的，酒的成色，太阳光线以及喜服下包裹的女人的身体这些也都是红色的。整个第一局部确实是对生命的礼赞，洋溢着生命的本质的精神和激情。 而影片的第二局部那么是被日本的侵略和由此带来的暴力所占据。在电影的那个结尾，在一场日全食中，画面整个这射成红色。如此红色就构成了前后两个局部的比照，繁盛的生命场面和一片空白，这种比照带给观众一种极大的落差。但是我对这个结局还有另一种看法，及日本国旗上的红太阳给中国共产党的红旗所代替。特别难说清晰电影所安排确实切寓意。 用假定性的色彩外型把整个天地变成红色，来显示人物壮烈的心理真实，也是红高粱的艺术之笔，它给观众留下了一种奇妙及冲动之处。这要比小说中的一带而过的一些描绘更加渲染和表现。提到这些，又不难想象，片中的“颠轿〞一场戏，在那崎岖的道路上，滚滚的黄尘，轿夫那近似疯狂般的野性舞蹈，以及轿中“我奶奶〞的表情；酿酒作坊里面的大酒缸，大海碗，通过烟气，来回走动的人而营建出来的热气腾腾的气氛；高粱地里的高粱在风中狂舞不止，心跳似的鼓声和呐喊似的唢呐声拔地而起……这些热烈鲜明的气氛，表现的多么震撼人心啊！分析其缘故，无处不和电影强调形象直观冲击力有关系。这些场面最能表达淳朴的民俗和传奇的色彩以及片中人物的心境，由于编导者的刻意渲染，使作品在总体上显露出了一种强悍的，狂野的，活力勃勃的气质，观众也从中感遭到了强烈的生命认识。 影片红高粱还突出地显示出外型要素在电影艺术中所具有的特有魅力。默片时代的电影理论家卡赞斯基曾经说过〞电影就其艺术材料和表达手段而言，是属于外型艺术的〞。其缘故就在于电影注重画面艺术构成，强调视觉效果的感染力，中国“第五代〞导演的影片更注重这一点，他们把外型作为铺排故事情节的一个个重要支撑点，而不仅仅把它当作一种叙事技巧。外型，必定将人与环境的关系推向一个重要的地位。在红高粱中，电影外型的精巧几乎成为创作者在艺术方式上最主要的追求。它虽以故事情节吸引人，但更注重通过鲜亮的荣耀，简练饱满的构图，鲜明的高粱地而造成固定的变化，静止与动态的强烈比照来表现一种强烈的力度美和自然美。内中，静态画面的构成由于外型的明快多变，丝毫不显得单调和凝滞。 红高粱以对性、对死、对酒的神力的崇拜，表现了对人的本性中最基质的精神源泉：原始的生命欲望、意志即生命本质力量的崇拜。这是当今中国影片的一次破天荒的尝试与探究。 红高粱是一个具有神话意味的传说。整部影片在一种奇妙的色彩中歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。因而，赞美生命是该片的主题。“是要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃活力，赞美生命的自由、舒展。〞(张艺谋（红高粱）导演阐述)。正因红高粱幕后花絮(4张)为这种对生命的礼赞以及影片那精深的电影语言的运用，使得红高粱获得了国际荣誉，这也是中国电影迄今为止在国际上获得的最高荣誉。红高粱并不是十分具有现实性的作品，也不是一种对民族文化的寻根。相反，在这个联络三代的以过去时回叙出来的故事中，塑造的是一个将来意义的人格，是一种人格理想，超越了详细的社会表层，具有人的本性与本质的深度，影片自始至终所呼唤的主题确实是勃勃的生命力，确实是张扬活得不扭曲、无拘无束、坦坦荡荡的生命观。因而．摆在观众面前的作品不是一个已被理解的世界，而是对一个世界的生命的理想。这种理想确实是在那具有“太阳崇拜〞的神话中。红高粱不同于以往任何一部反映农民的影片，它的视角已从传统的对土地的礼赞转向了对生命的礼赞。故事的超凡特点决定了叙事的非现实性，故事的地点也被淡化。在影片中甚至淡化了社会最根本的构造——村落。影片中的所有叙事 元素与视听元素都在为这种自然生命的热烈、自由自由和爽快淋漓的风格效劳。与以往的探究影片不同，红高粱尽管也承载了导演对生命主题的意念，但并不是完全像黄土地等探究片那样淡化情节，靠纯粹的电影视像语言的震撼力来直截了当表达导演的意念。张艺谋在这部影片中是从实处入手，从规定情境下的详细人物性格人手，编织一个完好、美妙动人的故事框架，从而使意念通过故事的曲折、人物的行为、动作自然而然地流溢出来。在此，导演是如何通过详细的方法来到达这两者的完满结合的呢？首先，影片本身有一条完好的故事线，但这条叙事线大局部由画外音来完成。影片一开场，依然全黑的画面时，声带上就传来了“我〞的表达；“我给你说说我爷爷我奶奶的这段事，这段事在我老家至今还有人提起。〞这是一个以如今时进展回述的视点，这个“我〞在此是一个故事的表达者。由于他没有在故事中出现，按理是一个客观的表达者，但他又是故事中人物的后代，这又使得他具有某种参与认识，从而又具有被表达的意义。因而，这个视点是特别奇特而又新颖的，它使导演在处理全剧时有了一种游刃有余的视点参照，特别自由而又具有全知性。同时，他的表达的特点把故事拉远，又具有历史的间离效果。在此视点根底上，导演在这开场白中道明了故事的虚构性。“日子久了，有人信，也有人不信。〞从而特别自如地把故事纳入非现实的时空之中。画外音在影片中出现了12处。而影片中的人物关系、四周环境、时间转换等几个主要情节转机点，几乎都是由画外音交待的。如我奶奶与麻风掌柜李大头的关系，高梁地的“鬼气〞，新婚三天新娘回老家的规矩，李大头被杀，秃三炮绑走我奶奶的过程，罗汉大爷的出走，日本人的出场等。画外音在此影片中还承担了一种“预叙〞的功能，如抬轿出发时画外音就告诉观众，轿把式将成为我爷爷，这就增设了观众的“期待视野〞，使画面故事的进展更富有张力。在传统影片中特别容易出戏的那几段全被画外音虚掉了，导演在电影的空间与画面上也就能尽情挥洒，将大局部的画面用在表现颠轿、劫道、野合、敬酒神、日全食上，让意念承附在详细的画面上，依附于一个个具有强烈生命意味意味的仪式之中，从而到达虚实相生的艺术境地。确实，画外音在影片中是作为一个戏剧要素渗入故事之中的，它“缝合〞了过去与如今、意念与故事。其次，当我们面对红高粱时，就会感知到全片都被那辉煌的红色所渗透。红色是太阳、血、高粱酒的色彩。在这里，导演对色彩的运用是高度风格化的。影片一开头确实是年轻美丽、灵气逼人的我奶奶那张充满生命的红润的脸，接着确实是占满银幕的红盖头，那顶热烈饱满的红轿子，野合时那在狂舞的高粱秆上闪耀的阳光，似红雨般的红高粱酒，血淋淋人肉，不断到那日全食后天地通红的世界……，整部影片都被红色覆盖。导演对这种基调的选择几乎完全剥夺了我们对戏剧情节的关注，而进入一种对一个特定的外型空间的纯粹情绪性体验了。这是一种对完满自由的自然生命的渴望与赞美。这不是一个完全现实时空的再现，而是我们内在生命力的精神外化。影片完毕在那奇妙的日全食中，红色的扩张力获得了一种凝固的近乎永久的寂静效果。黑红色的高粱舒展流淌充满了整个银幕空间，极为辉煌、华美、壮美。第三，影片的空间环境与外型处理，都在努力寻求一种色彩的单纯化和空间的奇妙与阔大。一切琐细的比照协调和过渡都被抛开，造成一种崇高神圣和奇妙生命的生存空间。影片主要是两个空间环境：高梁地和酿酒作坊，酿酒作坊表达出生命的远古认识，如风雨剥蚀、似古堡般的十八里坡的圆形门洞。而那片自生自灭的高粱地，那么透着生命的神圣。当画面上充满了高粱地时，它是作为一个宏大的自然生命符号群，舒展、浩大、坚强、热烈、宽厚。影片中三次对高粱的渲染都呈现出一种人与自然生命的整一性。当我奶奶泪水满面、仰天躺在我爷爷踩踏出来的圣坛上时，银幕上一连出现了四个叠化的狂舞的高粱镜头。在这里，高粱地是生命诞生的见证。而在日本人强迫百姓踩踏高粱的镜头中，又感到生命被摧残的震撼。影片结尾，我爷爷与我爹泥塑般立于血红的阳光里，面对那高速流淌的高梁的镜头，我们内心唤起的是一种对生命的自信和对热烈悲壮的生命的礼赞。所以，红高粱以浓郁的色彩、豪放的风格，颂扬中华民族激扬昂奋的民族精神，融叙事与抒情、写实与写意于一炉，发挥了电影语言的独特魅力。但是在思想内涵和意蕴指向上也还存在一些值得讨论的咨询题，但作为我国电影的一部力作而载入史册，却是无疑的。 篇二：电影红高粱赏析 篇三：电影红高粱浅析 电影红高粱浅析 张艺谋的红色风暴 ---浅析红高粱 这一场红色风暴制服了观众,制服了评委,也制服了世界.正是凭借这部电影,中国人第一次拿到了国际性大奖------柏林电影节金熊奖;也正是这部电影,使得世界开场关注并赞美中国新电影.张艺谋,顾长卫,赵季平,巩莉......这些人如今已成了电影界泰斗级的人物.所以,他们不能忘了这部惊世之作:红高粱! 主题: 本片抒发了群众渴望自由生活的感情,并对生命做出了讲究和礼赞.正像张艺谋说的那样:我觉得中国人活的太累了,顾虑太多了.正是如此一种思想贯串了整个影片.这是一部牵手自由的神话,诠释生命的影片. 情节: 本片改编自莫言的同名小说.虽故事情节大抵一样,但张艺谋却在此根底上做了稍许修正和调整.他没有连续原作中时间,空间错乱的方式进 行表达,而是以顺序的手法将故事展开,把故事讲的特别清晰,叙事也特别流畅.实在本片可分为两大段落:我爹未出生的前半段和我爹出生后的后半段.前面着重讲了对自由的渴望和争取;后面又把侧重点放在了对生命和英雄的礼赞上.能够说后者是前者的一种升华,而两者之间的联络又颇为严密,甚是自然.所以并无新鲜之举,但却因其一气呵成而可见导演功底一斑.正是由于如此顺畅明了的叙事才使得影片思想能特别好的融进其中,这是能高人一等拔得头筹的基石.另外,影片在情节表达上采纳了画外音,且有12次之多.如此大篇幅的画外音表达会不会降低电影的质量和水平,显得单调而乏味看过电影的人都能得到:不会!这里的画外音实在是一种角度,我的角度,影片中男女主角的孙子的角度,把影片放到一种故事性的,传说性的概念上,特别亲切,也不突然,同时亦节约了特别多时间用来渲染气氛. 其中，“颠轿〞——一群臭老爷们抬着个美丽的小媳妇，再加上几段俏皮粗野的歌词儿，片头的这段“荒野狂欢〞震傻了所有观众。 “野合〞——倒塌的红高粱确实是情欲的温床，波涛壮阔的高粱地代替了帷帐，无所不在的摄影镜头穿透进去，顺着姜文阳刚而伟岸的躯体，完成了对压榨情欲与生命力的主观再造和对世俗礼法的反叛。张艺谋出神入化地制造了一个令电影行家赞扬不已、至今仍津津乐道的经典性场面，曾被人称做全片的“眼〞。 “酿酒〞——完好地虚构了一套祭酒仪式，同样编造了一段“酒神曲〞，这段为强化“酒神精神〞而生造的撒尿造酒情节，可谓完全“魔幻〞 的伪民俗。 这些颇具原始状态的情节，强烈地震撼了当时的中国电影界，其他如“剥皮〞、“日食〞，在中国电影史上也是 初次出现，并引发了随后拍摄民俗 电影的热潮。实际上，影片对民俗文化的阐述带有特别强的虚构性，曾被许多人斥为“伪民俗〞。或许，它们确实满足了别人的窥视目光，但谁也无法否认，这些“伪民俗〞就像是图腾，意味着民族中最陈旧的东西，意味着原始生命力的张扬，唢呐、花轿、高粱地、剪纸、年画、酒篓子、肚兜以及黄土地尽处的血一样的红太阳它们被最大程度地给予了生命、生殖、情绪、梦想等等的一切，对生命的美妙以及繁衍生息的追求，从来没有如此凝重地张扬过。这些“伪民俗〞与剧情结合得如此完满，即便是那些“真民俗〞也不曾做到过。 色彩: 红色风暴攻击观众的眼球,给人们以视觉冲击.除此之外,影片开释出来的粗暴,野性,自由,游荡,渴望以及喜悦都包