2023年《你的名字》观后感.docx

你的名字。——观后感 因为对于动漫爱好者来说，新海诚是一个绕不过去的名字。即使你不喜欢他的作品，也没有方法否认他确实产生过的影响。这个曾经以个人动画出道、以描写恋爱故事自成一派的监督，现在成为了业界的中心人物，被钦点为宫崎骏的后继者，还带着作品走向了世界，第一次真正被国内群众广泛的认识，对于曾经新海诚的爱好者来说，其中的意义无需多言。当我们提起云之彼端和秒速五厘米，想到的都是“文艺风〞“壁纸狂魔〞这样的标签。就是这个在业界都算是小众风格的人做出来的东西，现在却成了全世界讨论的中心，并感动了无数从来没有听过他的名字的观众。 这篇文章记录的，就是我目睹这一切发生时的心情。 熟悉监督风格的人都知道，新海诚作品中的核心词汇是「距离」。在星之声中是太空和地球的距离，在云之彼端中是平行世界和失去记忆的距离，在其个人风格代表作秒速五厘米中是那一段铁路的距离，言叶之庭那么是年龄和社会地位的距离。你的名字。也不例外，男女主角要去跨越的，是城市和乡下的距离，是灵魂和身体的距离，甚至是生和死的距离。 影片的开头，新海诚风格尽显无余，绚丽多彩的画面，男主和女主的交错独白。整个前半段的节奏可以说很完美，交换身体后各种的日常哭笑不得。这样的剧情以动画这种载体出现时竟没有一点违和感，这要得益于监督的功力；在中段重要的转折点，似乎影片的节奏也随着观众的迷茫而迟滞下来；后半段的高潮足够让人屏气凝神，在radwimps的歌声中，全世界的人们欣赏着彗星分裂的梦幻景象时，三叶和她的朋友们却在竭尽全力逃离死亡的命运。在影片的最后，熟悉的雪景，熟悉的铁道，熟悉的擦肩而过，新海诚过去的风格在一刹那间重现，云彼和秒五的经典意像依次出现，只不过这一次迎来的，是goodend。如果说你的名字。和新海诚以往的作品有什么不同，那恐怕就是这是一部群众向的作品。新海诚一开始就打算面向那些不认识自己的观众创作，因此如果有需要使用他以前不会尝试过的手法，新海监督不会迷茫。比方说那个用力十足的op，剧场版动画带op并不是什么稀奇的事，但是以往他的作品中没有这样直截了当的展开方式。前半段的风格和节奏让我快认不出来这是谁的作品，但是无可否认效果真的很好，每次泷进入三叶的身体后摸胸的镜头，其实在潜移默化中调节了剧情的起伏。新海诚的转变如此之大而又完成的那样熟练，使人惊讶的同时却具有足够的说服力。 我强烈建议所有给君名。好评的人去看秒速五厘米，因为那是新海诚过去个人风格的极致表达。它在当时流行高中生拯救世界的诸多作品中，没有参加一点科幻和神秘的元素，仅仅以纯粹的爱情故事作为底牌，成为了无数人日后无法忘怀的心结。樱花抄和宇航员两篇已足够优秀，某些气氛的刻画绝望到让人窒息，而秒五的升华在终篇那个巨大能量的mv里实现了。不过男主最后转身时的那个微笑告诉我们，即使秒五中的结局如此无奈，这部作品的最后一个音符，也没有沉湎于悲伤中。 对于有过类似经历的观众，秒五具有消灭性的力量，但不是每个人都能从秒五获得共鸣。强烈的个人风格带来的优点和缺点同样明显，在动画制作这个灵感和技术力并存的领域，新海诚向来以一个小众文艺向的风格闻名。风格嘛，无所谓优劣，只有喜不喜欢的问题。就像现在论坛越来越多的新生代讨论组认为eva是被吹出来的，无法想象5年前这样的观点能怎样活下来。 问题是现在君名。太成功了，新海诚做到了很多同行没有做到的事情，也彻底击碎了他作为一个小众创作者的身份。有多小众。来看外乡票房：2022云之彼端，约定的地方小规模上映，票房无数据202223秒速五厘米1.0亿日元2023追逐繁星的孩子0.2亿日元2023言叶之庭1.5亿日元2023你的名字。超过200亿日元 现在，君名。已经超越了哈尔的移动城堡成为了日本剧场版动画的第二高票房，排在它前面的是奇迹的千与千寻的神隐。200亿日元，除了宫崎骏这个金字招牌之外，还没有剧场版动画能拿到这样国民性的成绩。因为如果我们回忆那些曾经成为话题的作品，更会发现这个成绩有多可怕，这么看来“宫崎骏第二〞的称号也不是空穴来风：名侦探柯南：纯黑的恶梦63亿怪物之子58.5亿eva：q53亿 lovelive剧场版28.6亿少女与战车剧场版21.3亿魔法少女小圆：叛逆的物语20.8亿 也许在关于君名。的讨论中，最无可置疑的就是它的票房了。可是过分的宣传和赞誉不是一件好事，反而让人反感。俗话说“吹死裱活〞，就题材和内容，如果抛开光环，这部电影其实就是一个简单而纯洁的故事。时间回溯主题的作品已经有很多，有些完全当得起神作的名号。即使很多热衷的粉丝试图从作品的各种细节去挖掘某些时代性的深意，但你的名字。毕竟不是西部世界，它的目标受众就是坐在电影院里普通的你和我。有人说宫崎骏和吉卜力也是这样啊，但不要忘了如果拿出幽灵公主起风了萤火虫之墓这样的作品，无论格局还是内涵可都不会轻易输给任何人。 因此我极其厌恶“宫崎骏第二〞这个称号。先不说新海诚和宫崎骏之间差了几个华莱士，细田守押井守高畑勋富野由悠纪庵野秀明今石洋之等一票人还没说话呢。虽然我很喜欢你的名字。，也觉得它很好看，但你不可以无视其它大师的作品和风格就把它吹上天。因为风格的多样性，仅靠票房不能当作判断作品优劣的唯一标准。 其实，对于那些从星之声就喜欢新海诚的观众来说，他们真正在意的，并不是君名。和eva谁更好看，而是新海诚能否超越秒五，能否超越那个过去的自己。因为这样，每当新海诚出了新作，他们会很矛盾，一方面急迫地渴望新作的内容，一方面又害怕它沦为俗套被群众误解，言叶之庭也好你的名字。也好都是这样。只是这一次，新海诚用自己的决心和充满能量的画面告诉我们，是时候放下了。 不破不立，新海诚在君名。的最后一刻还是搬出铁道和电车杀的时候，也许正是在告诉这些人“你看，我还没有忘记。〞 现在，我问我自己你的名字。的影响到底什么，新海诚已经将自己的名字深深刻在日本动画的历史上，你的名字。成功入围了奥斯卡名单，没有制作人和公司会无视200亿日元的价值，新的合作和企划会接踵而来，越来越多的王牌作画和制作人会参加他的团队，新海诚在访谈中坦言，如果有时机，他想继续创作能让大家喜欢的故事。 唯一不同的是，以后人们提起新海诚时，说的会是“你的名字的新海诚〞，而不是“秒速五厘米的新海诚〞了。 第二篇：你的名字观后感你的名字观后感 你的名字，在之前还十分炽热的日本电影。它唯美的海报和较高的评分吸引了我，很好奇这部电影讲述着什么样的故事让人们着迷。在环绕着蛙声阵阵的乡村里，我看完了这部电影。 开头处男女主角双方就已极为特别的方式出现，他们在梦中相遇，也发现他们之间互换了身体，惊奇的体验也带来了很不一样的笑料，身体互换的他们遇到很多囧事。但就是这时间与空间的双重交换，让不可能相遇的两个人相遇了，也体会到对方的自己以前从未看到过风景和从未经历过的事情。这样的相遇注定不会普通，女主角三叶的家遭遇陨石的撞击而消灭，在男主角立花泷想要寻找并与三叶见面时，发现这发生了这在过去的事情。意外的，身体的再一次互换，让立花泷想要拯救三叶。凭借着这假设有假设无的联系他们改变了事实，也让他们短暂的面对面的相遇了。而在经历了那么多事情的他们，早已有了很深的缘分，他们约定会找到对方，也不会忘记彼此的名字。只是他们敌不过时空的力量，时空让他们相遇，也让他们相互遗忘，各走一方。但他们的心中仍存着对对方的感情与思念，不断地寻找着对方，而也终会有一天他们也会真的会再次相遇并记起对方的名字在同一个时空里。 在这部电影中让我着迷不仅仅是男女主特别且惊奇的相遇与故事，还有在描述他们时反映的不同社会和现实。三叶居住的乡下小镇，像许多人的家乡一样，有着茂密且葱绿的树林，窄小的乡间小道，以及夜晚有着众多繁星的天空。骑自行车骑累时停在路边感受时不时吹来的阵阵微风。环境静谧，生活也悠然自足。只不过这样的乡村里，交通却极为不便，与世隔绝一般，一天里也只有两辆电车，更别提乡村的经济的开展了。三叶也对大都市充满了憧憬。而泷生活的东京，是繁荣经济兴旺的大城市，交通兴旺，高楼林立，生活也极为便利，设施齐全，生活也多姿多彩。泷每天除了上学，还要做几份兼职，后活动也是丰富多彩，这都是在乡村的三叶从未经历过的也是她一直以来十分憧憬的。再到后来泷为了理想而去寻找工作，但也在面试过程中处处碰壁。他也在经受着来自大城市所带来的压力。 再想想现在的也再身处这都市的我们，似乎也在慢慢经历着泷经历过的事情与压力。我们在大学报考志愿的时候可能就已经十分在意学校的地理位置，也期望着以后能够凭着自己的努力在大城市里生活下去。然而在大城市里生存，所要付出的努力也远比我们想象中的多，有工作的压力，也有生活的窘迫，也有形单影只的寂寞，可我们仍然想在在大城市里，追着自己的梦，想着终有一天能有自己奋斗出来的一片小天地。我也只是想着，像别人一般追逐的大城市的梦，究竟是不是也是自己的梦，是不是一直自己想要追求的。便感觉在大学的生活中有些急躁，竟慢慢地也迷失了方向。就像电影中男女主角之后的不断寻找的对方，有着依稀的感觉，却不知到寻找的究竟是谁。人们总是无意间好似在寻找着什么，然而却不知道是什么，是工作。爱情。还是生活。迷茫、坚信却又不知道，忘了自己心心念念的东西究竟是什么。像是被时空巨大且不可抗拒的力量阻挡着，在当今人们也被巨大的利益的诱惑阻挡着。人们在走着走着的时候可能就在那一瞬间就忘了自己追求的东西，忘了………自己的本心。 于是又想起了那句话，不忘初心，方得始终。 第三篇：你的名字观后感作文你的名字观后感作文 时隔三年，新海诚导演携新作你的名字。与广阔观众见面。本片在日本上映前两天内便创下59万人观看的记录，上映十天内，票房总计突破38亿日元，观看人数超过290万，日推和雅虎等社交网站上对该作也是一片赞誉。 一、新海诚与他的动画之路 熟悉新海诚的观众或许都知道，新海诚并非美术专业出身。大学以前的他一直生活在长野县一个叫小海町的地方，进入大学后开始尝试儿童绘本创作，毕业后就职于一家游戏公司。最初他并没有成为动画导演的打算，只是想运用所学技术做出一部完整的、属于自己的作品。他一面工作一面创作，耗时两个月完成了一部五分钟左右的动画1999年的她和她的猫。这部作品对新海诚而言意义非凡，是他踏上动画制作的起点。 xx年上映的星之声那么是新海诚的正式出道作。在前作根底上，他将黑白画面改为彩色，视角从动物变成人，主人公成了俩，此外也添加了故事性，拉长了时长。得益于网络的普及与传播效果，本作为新海诚取得了不错的上座率与口碑，此后他离开游戏公司成立了自己的工作室。 xx年的云之彼端，约定的地方是新海诚第一次挑战长篇动画的成果，延续了前作的世界系物语（注：世界系物语，指xx年代初兴盛于日本acg及轻小说等亚文化界中的一种故事类型。内容围绕主人公“我〞和女主角展开，并与拯救世界等庞大概念相交织。）主题，外界对其褒贬不一。 xx年上映的秒速五厘米是新海诚至今为止最受欢迎的作品，将日本社会这个大环境下的日常生活细节和细腻情感进行了放大，主题和风格没有太大改变。作品虽获得成功，但考虑到海外观众的理解程度，新海诚决定改变表达方式，做一部无关文化背景、适合所有人观看的电影。 这就是xx年上映的追逐繁星的孩子。本片与前作设定略有不同，参加了对生死的讨论，意在强调逝者对生者的意义。在制作上表达了东映动画、世界名作剧场（日本动画公司系列作品，内容多取材于世界各地的儿童文学）、吉卜力一脉的影响。这部作品展现了一个不同以往的新海诚，趋近东映一脉，模糊了他自己的风格。 到了xx年的言叶之庭，前作中萦绕不去的“世界系〞概念几乎消失，故事不再只有虚无的宇宙世界观，而是在空间上回归社会（学校），在文化上走向传统（古典文学）。女主人公终于敞开真心的告